Desde apariciones en “A State Of Trance” de Armin Van Buuren hasta remezclas oficiales del trabajo de dicho artista, Roman Messer ha dejado una huella prominente en la esfera del trance. Sin embargo, cuando se unió a Soave, logró inyectar su sonido inspirador y listo para festivales en algo mucho más suave y suntuoso de lo que cabría esperar. De hecho, se podría decir que es “Too Good To Be True”… y con Prime Punk, que tiene toda la experiencia en el escenario principal, junto con las irresistibles habilidades de composición de SGNLS, ¡esta canción es verdaderamente un himno como ningún otro!
Princess Layla: Productora diurna, que lanza ritmos que encienden las listas. Princesa guerrera nocturna, lista para salvar el planeta con su micrófono como arma y el coraje como himno. Cuidado oscuridad, esta reina tiene ritmo y una revolución en el alma.
«Take Me Downtown», un encantador himno afropop que sumerge a los oyentes en una sensual atmósfera afrocaribeña. La canción, liderada por una voz cautivadora con un timbre único, explora temas de romance y sensualidad. La fusión rítmica de ritmos afro y vibraciones caribeñas crea un ritmo irresistible que invita al oyente a balancearse con la embriagadora melodía. Con sus letras evocadoras y su ritmo contagioso, «Take Me Downtown» es una celebración del amor, la pasión y la energía vibrante de la música afrocaribeña.
La cantautora española alemana Luna Keller, presenta el conmovedor Capítulo IV de su álbum conceptual, «Ocean Inside Of Me». Siguiendo el enfoque único de lanzar una canción cada mes antes del lanzamiento del álbum completo en verano, Luna lleva a sus oyentes en un viaje desde la oscuridad a la luz y el amor propio, inspirándose en su batalla personal contra la depresión.
«Swallow The Sea» es una exploración vulnerable de la vergüenza y las luchas ocultas de la salud mental, profundizando en el miedo de cómo otros podrían percibir la agitación interna debajo de la superficie. El estribillo recurrente, «Traga el mar», sirve como una poderosa metáfora de la abrumadora tarea de suprimir emociones abrumadoras y ocultar luchas personales.
«Cuando estaba en este lugar, me sentí muy solo y fue escuchar las historias de otras personas lo que me dio el valor para pedir ayuda. Espero que compartir estas canciones pueda ayudar a otros a sentirse menos solos también». La canción está escrita como un diálogo con uno mismo, asumiendo lo que otros podrían pensar y viendo el mundo a través del lente retorcido de la depresión. “Mi mente me dice lo que ven”. La forma en que nos vemos a nosotros mismos puede estar muy alejada de la realidad cuando entran en juego la vergüenza y la depresión.
En colaboración con el productor Dominic Romano en California, Luna Keller da vida a su emotiva visión en «Swallow The Sea». Esta es, sin duda, la canción indie folk más pura del álbum. Con voces en capas y guitarras de ensueño, Luna rinde homenaje a un género que ha sido una profunda inspiración para ella durante mucho tiempo.
“Un buen amigo me dijo una vez que mi mapa no estaba alineado con la realidad, refiriéndose a la imagen que estaba pintando de mí mismo. “Swallow The Sea” es una mirada a ese mapa, sintiéndome inútil, destrozado y asustado en la cámara de eco de mi mente”. Luna reunió a un equipo internacional para un rodaje de cinco días, capturando imágenes de diez vídeos musicales interconectados que componen el álbum. En «Swallow The Sea», la narrativa continúa sin problemas desde donde concluyó «Patterns», que muestra a Luna siendo llevada a un campamento instalado alrededor de una fogata. El capítulo IV presenta a un grupo de artistas ambulantes bailando alegremente alrededor del fuego, yuxtapuestos con Luna de pie en el medio, inmóvil y reflexiva. Esta poderosa metáfora visual captura la profunda sensación de falta de pertenencia que surge al tragarse las propias emociones.
Las canciones y videos se lanzarán en el orden del álbum con un nuevo lanzamiento cada mes hasta que se lance el álbum completo en el verano de 2024.
Nuestra cultura se vuelve cada vez más desarticulada, separada y desesperada. Pero confía, todo estará bien. Estarás bien.
Manny Gray es un rapero y productor nacido y criado en Brockton, Massachusetts.
Manny Gray, el menor de ocho hijos de dos padres inmigrantes africanos, estuvo rodeado de estilos de vida muy contrastantes de desigualdad financiera, relaciones raciales, inestabilidad familiar y violencia en su juventud. El mundo que vio moldearía su perspectiva y su estilo musical en su vida adulta.
Con gustos e influencias musicales que van desde Wu-Tang Clan hasta Hans Zimmer y Yoko Kanno, los gustos eclécticos de Grey lo llevaron a intentar llenar un nicho en lo que creía que faltaba en la música. Utilizando el hip-hop como plataforma para sus experiencias de vida, Gray espera hablar con personas como él; aquellos atrapados entre los extremos.
Rita Ora has released a brand-new version of “Shape Of Me” featuring her co-star from The Voice Australia and country music icon Keith Urban today.
Announced by Rita on her mother’s 60th birthday last week, “Shape Of Me” is an ode to her mother. The accompanying visualiser pays tribute to this with a montage of Rita’s family home movies filmed on VHS.
Rita said: “HAPPY BIRTHDAY MUM! We’ve been through everything together. You’ve always been such a beautiful inspiration in my life and in my music. I wanted to write a song about you for the longest time, so when Shape Of Me was written by me and the You & I writing squad for my album and released, I was finally able to share so much that I’ve been feeling about you. It really became clear how much love you’ve shown me and how much you’ve taught me over the years!! SO, what better way to say HBD then to share a new version of it with the AMAZING Keith Urban. He helped me make it that much more special as this song is also showing appreciation to all the women in your life! So surprise mum this one is for you! Happy 60th!”
Keith said: “When I did The Voice with Rita we just clicked right away. She’s great energy to be around and she’s a bad ass singer. So, when she sent me this song and asked if I wanted to sing with her on it, I said, ‘Can I play guitar too?’. I love how it turned out !!!”
Co-written by Rita, the original version of “Shape Of Me” featured on Rita’s You & I album, which upon release last year landed the coveted #1 spot on the UK Official Independent Albums Chart and was the highest new entry from a female act in the UK Official Albums Chart, debuting at #6.
“Shape Of Me» follows the release of singles “You & I”, “Don’t Think Twice”, “You Only Love Me” and “Praising You” featuring Fatboy Slim, which was recently nominated for Dance Song of the Year at the 2023 iHeartRadio Music Awards.
Rita Ora’s multi-platinum music career has won her commercial and critical acclaim with 13 UK Top 10 singles and four UK Number One singles and a BRIT Billion award. In the US alone, Rita’s acclaimed singles and star-studded collaborations have earned her a #3 Billboard Hot 100 song, 7 Top 10 hits on Billboard’s Dance Club Songs Chart, 5 of which reached #1, and 6 Top 20 singles on Billboard’s Hot Dance/Electronic Songs Chart.
Encendiendo su ascenso como uno de los artistas más populares de 2024, el poderoso productor y rapero multiplatino ATL Jacob, ganador del premio GRAMMY®, regresa con un nuevo y apasionante sencillo titulado “RNS” [feat. Quavo], ya disponible a través de Republic Records. Escuche “RNS”—AQUÍ.
Los sintetizadores hirvientes de la pista establecen instantáneamente el tono mientras Quavo se enfoca con un flujo amenazadoramente magnético. Contra los 808 que se deslizan, sus barras atrevidas y fanfarronadas golpean con fuerza cuando insta: «Vamos a volvernos locos, flexiona, bebé». Mientras tanto, ATL Jacob enciende su propia ráfaga incendiaria acelerada por su trepidante cadencia. Se balancea y avanza a través del ritmo con una promesa: «Estoy eligiendo y eligiendo, y estoy jugando pero no estoy jugando».
“RNS” inicia lo que promete ser un gran 2024 para ATL Jacob. Cerró el año pasado como “Productor del año” de XXL y BET lo promocionó entre “The Beat Makers: Top Black Producers Who Defined 2023”.
También lanzó oficialmente su carrera artística con “MF Problem”. Más allá de generar millones de transmisiones, HotNewHipHop elogió: «El próximo productor de trap de Atlanta sabe escupir», y Ratings Game Music proclamó: «ATL Jacob podría ser el mejor jugador bidireccional en el juego del hip-hop en este momento».
En 2023, se llevó a casa un premio GRAMMY® en la categoría de “Mejor canción de rap” por producir el éxito de Future “Wait For U” [feat. Drake y Tems]. Incluyendo el favorito de los fanáticos, «FTCU», produjo notablemente cuatro temas para el éxito de taquilla de Nicki Minaj, Pink Friday 2, que se ubicó en el puesto número 1 en el Billboard 200. Además, «Luna», su colaboración con Feid entró en el top 10 en el Global 200 de Billboard. con 40 millones de transmisiones hasta la fecha. Otros éxitos definitivos preparados por ATL Jacob incluyen “Super Gremlin” de Kodak Black, “Waterfall Flow” de Lil Baby y muchos más.
Preparado para un gran avance este año, el rapero en ascenso de Atlanta, Hardrock, de 20 años, presenta un nuevo sencillo y video musical titulado “kingtut” que se lanzó hoy a través de Victor Victor Worldwide/Republic Records. Escucha aqui.
Producida por el Honorable C.N.O.T.E. [Travis Scott, Lil Uzi Vert], la pista gira en torno a sintetizadores de ensueño y charles tensos. Entre los rebotes de 808, Hardrock hace alarde de su flujo nítido y melodías de otro mundo, entregando una ráfaga de compases fanfarrones sin concesiones. Culmina con una flexión real: «Tengo oro, rey Tut». Al reclamar el trono, lanza una última advertencia: «No pueden hacernos una mierda».
Aterriza inmediatamente después de “DIRTY SPOT / 4 to 6” de 2023. Más allá de ganar terreno en las plataformas de streaming, Our Generation Music elogió: “La mística del Hardrock es tan ineludible como su sonido, empujando a los oyentes aún más hacia su atractivo austero e intangible con cada nuevo esfuerzo”. Mientras tanto, Complex lo promocionó entre sus codiciados “Artistas a seguir en 2024”.
Todo allana el camino para su tan esperado EP debut, que llegará próximamente.
¡Inclínate ante “kingtut” ahora!
Hardrock se ha erigido como un fenómeno comprobable y con una visión versátil. Ha obtenido silenciosamente más de 50 millones de reproducciones y contando impulsado por temas como «bleh» y «feel living». Frank Ocean mostró notablemente este último en su “Homer Radio Show”. Mientras tanto, atrajo importantes co-firmantes de Trippie Redd, BNYX, F1LTHY, Starboy, Matthew Williams y más. Bautizado como uno de los “Mejores artistas emergentes de 2023” de HYPEBEAST, agotó las entradas para su primer concierto principal en el Market Hotel de la ciudad de Nueva York este otoño. Al mismo tiempo, el mundo de la moda se ha dado cuenta a lo grande. Fue visto en primera fila en el desfile de la Semana de la Moda de París de 2023 de Givenchy y desfiló para 1017 Alyx 9SM en la Semana de la Moda de Milán. Al firmar con Victor Victor Worldwide/Republic Records, está preparado para triunfar en 2024.
Bounz es una canción de fiesta que motiva a los oyentes a moverse y bailar. El género musical predominante de esta canción es el Dancehall. Cantado en inglés con algunos elementos caboverdianos, Bounz se puede tocar en cualquier discoteca y usarse sin problemas como transición a otras canciones. Los DJ son libres de dar rienda suelta a su creatividad con esta pista.
«Isa fue recientemente mencionada por la revista Rolling Stone como una de las 25 artistas mexicanas para agregar a tu playlist».
La cantante y compositora mexicana Isa Navarro, con siete sencillos producidos por Ferraz, presenta su nuevo tema ‘ Si te Acercas a mí ‘, producido por Mariano Herrera y mezclado por Nacho Sotelo (Latin Grammy Winner) y masterizado por Juan García (4x Latin Grammy nominee).
Si te acercas a mí es una expresión enérgica del Latin Pop con toques reguetoneros que describe la conexión instantánea y la química que surge con otra persona.
El lanzamiento va acompañado de un videoclip oficial filmado por la ganadora al Ariel, Luciana Herrera.
La artista presentará este año su primer álbum debut de la mano de Gerovlx, productor de Sony Music con co autorías y en colaboración con otros artistas.
El escape que me conecta es la melodía. Espero conocer e intercambiar inspiración con fans, amigos y familiares. Ven con nosotros en este divertido viaje desde los barrios marginales de Ghana-Nima. DERICLICO.
DJ KATCH comienza el 2024 con «QUÉ ES», otro éxito único que combina su experiencia moderna con los vibrantes sonidos de baile actuales. Bajos potentes, baterías 4×4 afiladas coronadas por voces pegadizas y sin esfuerzo hacen de esta otra arma contagiosa del club para el nuevo año.
El panorama musical ha estado lleno de anticipación y la espera finalmente ha terminado. Hoy se lanza «SafariLassi», el sencillo que promete ser el sonido definitorio del verano de 2024.
«SafariLassi» no es solo una canción; es una odisea cultural. Fusionando los enérgicos ritmos de Amapiano con los vibrantes ritmos de la música india, este tema es una celebración del patrimonio musical mundial. Es raro encontrar un sencillo que une continentes con tanta facilidad, pero «SafariLassi» hace precisamente eso, creando un sonido que es a la vez familiar y refrescantemente nuevo.
El cerebro detrás de este festín auditivo es PARDEEP, un nombre que es convirtiéndose rápidamente en sinónimo de fusión musical innovadora. Con una historia de mezcla de géneros, la última oferta de PARDEEP continúa la tradición de traspasar límites y crear pistas que resuenan en una amplia audiencia.
«SafariLassi» comenzó como una simple melodía durante una sesión de estudio nocturna y Rápidamente evolucionó hasta convertirse en una pista que captura la esencia de dos ricas culturas musicales. Es un testimonio del compromiso de PARDEEP de honrar los sonidos tradicionales y al mismo tiempo llevarlos a territorios inexplorados.
«SafariLassi» ahora está disponible en todas las principales plataformas de transmisión, incluido Spotify. Los oyentes pueden sumergirse en el mundo rítmico de PARDEEP y experimentar la magia de «SafariLassi» por sí mismos. Y si nos guiamos por los primeros indicadores, le sugerimos que la agregue a sus listas de reproducción lo antes posible: esta canción está destinada a tener una gran rotación.
Conoce a Pardeep
Soy PARDEEP, un artista y productor que recientemente lanzó una canción titulada «SafariLassi», una mezcla única donde el Amapiano se encuentra con las relajadas vibraciones indias. Podría ser perfecto para tu lista de reproducción ‘AmaPiano’. «SafariLassi» ha obtenido respuestas fantásticas por su innovadora fusión de géneros, lo que lo hace ideal para los oyentes que disfrutan de artistas como Kabza de Small, etc. Puedes escuchar la pista. Siento que «SafariLassi» se alinea bien con los gustos de los seguidores de la lista de reproducción. Sería fantástico aparecer en tu colección. Gracias por considerar mi música. Me entusiasma la posibilidad de ser parte de tu lista de reproducción y llegar a más oyentes que aprecian mezclas musicales únicas.
La historia de vida de Wriiiki es una de vibrante exploración musical, que abarca las ricas tradiciones de bomba y plena en su Puerto Rico natal hasta los estilos urbanos de vanguardia de la actualidad. Nacido y criado en Dorado, Puerto Rico, teje un tapiz de influencias en su música que trasciende generaciones y géneros. Su próximo EP es una celebración de estas diversas raíces, prometiendo un paisaje sonoro tropical de ritmos bailables, un toque de hip hop y un mensaje que resuena en audiencias de todas las edades. Lo que distingue a Wriiiki es su compromiso de crear música accesible y familiar, asegurando que sus ritmos cautiven a los oyentes jóvenes y mayores.
La Yegros, la Reina de la Nu Cumbia, anuncia su nuevo disco 2024 al presentar un primer sencillo titulado “Donde”. Para la grabación de su cuarto álbum de estudio ha vuelto a contar con el mismo dúo que la ha apoyado durante los últimos diez años, el productor Gaby Kerpel (conocido como King Coya), pionero de las experimentaciones sintéticas aplicadas a la música tradicional, y el compositor Daniel Martín, creador de melodías para soñar e himnos para cantar. Con este tema “Donde”, el cantante argentino aborda el tema de la soledad y la espera del ser amado a un ritmo de inquietante cumbia psicodélica impulsada por la hipnótica guitarra del excéntrico productor colombiano, Eblis Alvarez, de Meridian Brothers.
