EN EL PARQUE CULTURAL DEL CARIBE SERÁ LA APERTURA DEL XIII CARNAVAL INTERNACIONAL DE LAS ARTES
El XIII Carnaval Internacional de las Artes, uno de los eventos culturales consolidados en la agenda de Barranquilla, tendrá su espectáculo de apertura este jueves 14 de febrero en el Parque Cultural del Caribe.
La fiesta de la reflexión iniciará a las 6:30 p.m. con las Primeras palabras a cargo de Tomás González, destacado escritor colombiano quien hablará ese día sobre la importancia de la imaginación.
La Reina del Carnaval, Carolina Segebre, será una de las anfitrionas de la apertura del Carnaval Internacional de las Artes al lado del cantautor y comediante Roberto Camargo.
En la nómina internacional de la apertura están las Caras y máscaras de Matteo Galbusera. Cómico, mimo, compositor, intérprete y tecladista, Matteo es un excéntrico personaje que nos trae de Italia su creatividad para hacernos más que sonreír.
Luego de las risas nos iremos a los Cantos y bailes de las riberas del Magdalena con Martina Camargo. Con tambora y con poesía esta mujer legendaria defiende nuestro río principal. La presenta Adlai Stevenson Samper.
Y el espectáculo finaliza esa noche con el Arpa y Jazz de Edmar Castañeda y su cuarteto. Concierto del artista colombiano que conquistó exigentes escenarios de Nueva York y otros lugares del mundo, con el virtuosismo de su arpa. Lo acompañan el músico suizo Gregoire Maret, y los destacados colombianos Andrea Tierra y Rodrigo Villalón.
Agenda en La Cueva y la Cinemateca del Caribe
El mismo jueves 14, el Carnaval Internacional de las Artes tendrá actividades de preinauguración en La Cueva y la Cinemateca del Caribe.
En La Cueva
a las 9 a.m. se abre la exposición de la artista plástica mexicana Isabel Zaman, en cuyo arte dialogan Oriente y Occidente. Presentación y entrevista de Néstor Martínez Celis. A las 11 a.m. será Macondo en Bangladesh, por Anisuz Zaman, traductor al bengalí de Cien años de soledad, en conversación con el escritor Paul Brito. Y a las 3 p.m. es Trilogía de Laura Esquivel. La escritora mexicana habla de El Diario de Tita y de Mi negro pasado, novedosas secuelas de Como agua para chocolate. La autora conversa con Juliana Enciso.
En la Cinemateca del Caribe
A las 9 a.m., se realizará el panel sobre Aportes de la memoria digital al cine colombiano. Participan: Alexandra Falla, directora Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano; Jaime Silva, director de Señal Memoria; Patricia Restrepo, directora Alma del maíz; Alonso Valencia Llano, historiador. Presenta y modera Alfredo Sabbagh.
A las 10:30 a.m. se proyectará Amores y Delitos: Bituima 1780. Los Millán, una familia de gamonales del siglo XVIII, monopoliza el poder de una villa, imponiendo la corrupción y los abusos, hasta que llega un funcionario de la corona española. Con la presencia del director Luis Alberto Restrepo.
Entre el 14 y el 17 de febrero, la literatura, el cine, la música (en distintos formatos y géneros), las artes plásticas y todos y cada uno de los demás formatos creativos se convertirán en los absolutos monarcas del Carnaval Internacional de las Artes en Barranquilla, con entrada libre y gratuita en el Parque Cultural del Caribe, La Cueva, la Plaza de la Aduana y la Cinemateca del Caribe.
Prensa: Carnaval Internacional de las Artes 2019
Juan Gossaín /periodista /Colombia
“Si en tu revolución no hay chocolates y cumbia no me interesa tu revolución”, la anterior podría considerarse una de las frases de combate de esta periodista, escritora y activista de género. Peker convirtió el periodismo en un verdadero tinglado en donde lo que realmente importan son los derechos fundamentales. Nació en Buenos Aires y creció intentando domar las furias de su ciudad cazando sus peleas contra la discriminación y la violencia contra la mujer. Lo suyo es un periodismo con filo, con garra, con alma y cuerpo. Luciana no desea hablarle a los convencidos, ambiciona un periodismo feminista popular que le llegue a las bases sociales. Ha publicado los libros Putita golosa. Por un feminismo del goce. La revolución de las mujeres no era solo una píldora y Mujeres ferroviarias, experiencias de vida sobre rieles. En 2005 fue reconocida como La Mujer destacada de la década por el Instituto Federal de Políticas Públicas de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. En dos ocasiones obtuvo el Premio Lola Mora y por último el premio Juana Manso. Es integrante del movimiento Ni una menos, para esta mujer combativa, hija de la disputa, el feminismo también tiene que ser un goce.
Tomás González es paisa, al igual que su tío, el filósofo Fernando González, de quien pudo disfrutar algunos años de su infancia y del que aprendió a mirar la vida: “Con los propios ojos, no con los de nadie más”. Pese a que nació en una ciudad montañosa y alejada del océano, en la poética de González tienen residencia permanente el mar, las olas, los peces, el sol y el trópico. No es gratuito que su primera novela, publicada en 1983, se titulara Primero estaba el mar. Ya desde sus inicios González empezó a decantarse como un maestro de las descripciones y como un solitario alejado de los flashes y de las dinámicas comerciales que dicta el oficio. Empezó la carrera de Ingeniería Química, pero fue mucho más fuerte el llamado de la Filosofía. Vivió en Estrasburgo, Francia, Miami, Nueva York, para volver una vez más a su tierra. Ha publicado ocho novelas, tres libros de cuentos, un poemario y varios ensayos. Para antes del olvido, La Historia de Horacio, Los caballitos del diablo, Abraham entre bandidos, El rey del Honka-Monka, Manglares, La luz difícil, El lejano amor de los extraños, Temporal y Las noches todas, algunas de sus obras han sido traducidas al alemán y al francés.
El ensayista, poeta, editor y crítico de arte nació en Bogotá en 1951. Su amor por el arte y la pintura le viene de cuna. De su padre, el afable ‘Gaviero’, el reconocido poeta y novelista colombiano Álvaro Mutis, heredó el gusto por la palabra; y de su abuelo, el diplomático Santiago Mutis Dávila, heredó el nombre. Es director y fundador de las revistas Gradiva y Conversaciones desde La Soledad, desde donde ha desarrollado una ardua y constante labor crítica en torno a la poesía y el arte contemporáneo del país. También es tutor de la maestría de Artes plásticas de la Universidad Nacional de Colombia. Ha publicado los libros: La novia enamorada del cielo, Tú también eres de lluvia; Soñadores de pájaros; El visitante; Afuera pasa el siglo; Relámpagos de la ciudad, Guillermo Wiedemann, Eduardo Ramírez Villamizar y Panorama inédito de la nueva poesía en Colombia, Dicen de ti y La esbelta sombra. En su poesía habitan la vida cotidiana, lo prosaico y el verbo exquisito. Su poesía ha sido catalogada “como una rica experiencia visual”, dados su vínculos con la pictórico y la imagen. Además, Mutis es considerado uno de los mejores editores del país. En el XIII Carnaval de las Artes, el hijo del ‘Gaviero’ le rinde un merecido homenaje a su padre.
Nació en Cartagena, pero está radicada en Buenos Aires. Quizás debido a su propia migración es que en su obra la identidad y la pertenencia se convierten en temas centrales. La misma Margarita asegura que ninguna persona viene a este mundo con las coordenadas tatuadas, “patria es eso que se mueve contigo”. Ha escrito para diferentes medios nacionales y extranjeros, Clarín, el diario Crítica y la Revista C de Argentina. Su blog ‘Sudaquia: historias de América Latina’ ganó diversos premios y reconocimientos y un puñado de esos textos fueron reproducidos por El País de España y Le Monde. Ha escrito los libros de cuentos Cosas peores, galardonado con el Premio Casa de las Américas, Hay ciertas cosas que una no puede hacer descalza, Las personas normales son muy raras y Orquídeas. Hasta que pase un huracán, Lo que no aprendí y Tiempo Muerto publicada en 2017, son los títulos que conforman hasta el momento su bibliografía novelística. Además ha publicado el libro de relatos autobiográficos Primera persona. En 2018 se lanzó en el Reino Unido Fish Soup, una edición que reúne tres libros de su producción. Fish Soup hizo parte del listado anual Books of the year que realiza el suplemento literario del periódico Times (Times Literary Supplement). Su obra ha sido traducida al inglés, francés, portugués, italiano, hebreo, turco y chino.
Nació en Buenos Aires y en sus venas además de la savia que nos da la vida corren torrentes de notas musicales, porque Fisherman respira y transpira música por cada uno de sus poros, incluso nos atreveríamos a afirmar que para este músico, escritor, periodista y crítico musical bonaerense Después de la música y su eterna cadencia tal vez no hay nada. Académico, escritor de no ficción, Fisherman ha sabido escuchar con atención El sonido de los sueños, la feliz melancolía de la música popular, las punzantes estridencias del rock, la tranquilidad oceánica de la música clásica y la elocuente y libertaria punción del jazz. Es autor de más de una docena de libros entre los que destacan Efecto Beethoven. Complejidad y valor en la música de tradición popular; Escrito sobre música; Después de la música. El siglo XX y más allá; El sonido de los sueños; y, en colaboración con Abel Gilbert, Piazzolla. El mal entendido. El principio del terror (cuentos), La gran fuga (novela). Escribe para el diario Página/12, Cantabile y La tempestad. Realizó la curación de ediciones discográficas dedicadas a Piazzolla y Mercedes Sosa para Sony, Universal y Lantower. Su trabajo ha sido premiado en distintas ocasiones. En 2017 el Ministerio de Cultura de Francia le otorgó la Orden de Chevalier des Arts et des Lettres.
Laura Esquivel/ escritora/ México
Anisuz significa ‘amigo del tiempo’ o ‘siempre amigo’ en idioma árabe. Fue su abuelo materno Raizuddin Ahmed quien escogió ese nombre para el futuro poeta y traductor. En ese entonces la moda era poner nombres árabes, a pesar de que la religión mayoritaria en el Pakistán de la época (aún no se habían independizado de Inglaterra) era la hindú. El pueblo natal de Anisuz está al lado del río Ganges, cuyo nombre en bengalí es Padma. A la edad de dos años y medio Anisuz se fue a vivir a Dhaka, capital de Bangladesh. Ahí estudió antes de mudarse a Japón por tres años, después a México y finalmente a Estados Unidos. Su paso por tierras Aztecas le dio un viro a su vida, allí encontró el amor, la artista plástica mexicana María Isabel Esquivel, con quien contrajo matrimonio y a la vez un lazo inquebrantable con nuestro idioma que lo conllevó a traducir primero poemas, luego algunos relatos y finalmente novelas. Su traducción de Cien años de soledad es considerada la mejor en bengalí. Su amigo poeta y también traductor Raju Alauddin fue una gran razón para iniciar su trayecto literario. Ha escrito varios relatos y está escribiendo una novela.
Una nómina de lujo conforma el cartel literario del XIII Carnaval Internacional de las Artes, que se realiza en Barranquilla del 14 al 17 de febrero.
El 24 de abril de 2010 quedó marcado como el punto de inicio de este viaje espiritual. Hemos sido testigos de Historia musical en el escenario: New Order y The Killers cantando “Crystals”, Bomba Estéreo estableciendo su reinado bailable, Julian Casablancas, Albert Hammond Jr. y The Strokes en tres años consecutivos, los fanáticos de Lana del Rey, Flea de Red Hot Chili Peppers con una camiseta de fútbol local, Wiz Khalifa compartiendo “inspiración” e incontables momentos de euforia, amor, diversidad y felicidad.
Para esta versión 2018 el festival sigue con su objetivo de ser una plataforma de expresión y difusión que busca promover el talento local de música rock e independiente al igual que buscan generar un espacio propicio para el desarrollo de otras expresiones, y así, brindar oportunidades a aquellos artistas que quieren dar a conocer sus talentos, ofreciendo al público una opción diferente a la hora de ver la agenda cultural vallenata. KZ Rock Festival no es solo un festival para los músicos sino también para la comunidad en general, promoviendo el arte y enviando un mensaje de convivencia, tolerancia e inclusión. Este evento pretende apoyar el plan de desarrollo municipal 2016 – 2019, aportando a la ciudad de Valledupar en su desarrollo social, cultural y turístico, es como ellos definen su propuesta
Barranquilla, septiembre de 2018. La capital barranquillera celebra el camino que la ha convertido en un referente literario del país. Lo hace a través de la I Feria Internacional del Libro de Barranquilla, LIBRAQ: un espacio de encuentro entre el libro y el lector que inicia hoy, 19 de septiembre hasta el domingo 23 de septiembre en Puerta de Oro, Centro de Eventos del Caribe. En LIBRAQ participarán algunas de las voces más importantes de la literatura, el periodismo y la ilustración de Colombia y el mundo.
La cuota periodística en LIBRAQ