David Deflores Enciende el Caribe con su Nuevo Sencillo “Entre Nosotros”

David Deflores, el talentoso cantautor chileno de pop latino, presenta su nuevo sencillo “Entre Nosotros”, una celebración vibrante del amor y la vida caribeña. Inmerso en la experiencia tropical y comunitaria de su vida en El Valle, República Dominicana, Deflores trae un ritmo cálido y contagioso que invita a moverse al son de su música en cualquier lugar y a cualquier hora.

“Entre Nosotros” destaca por su energía ardiente y su evocadora letra, que captura la esencia de un romance apasionado en los paisajes vibrantes de la costa norte de República Dominicana. Frases como “Un trazo de magia en su mirada” y “No quiero perder tu calor” reflejan el espíritu encantado y vivo del sencillo, sumergiendo a los oyentes en un mundo de juego, magia y amor.

El sencillo se complementa con un videoclip que ha sido filmado en el pintoresco Valle de Samaná. Dirigido por Alberto Alepuz y producido por Pantera Films, el video captura la esencia de la vida en la región, destacando tanto los paisajes naturales como la creatividad y el bienestar que Deflores experimenta en su comunidad. La estética del video, caracterizada por su simplicidad y humor, resalta la belleza de lo esencial y ofrece una experiencia visual envolvente.

“Mi vida es la comunidad en la que vivo, en El Valle, mi hogar en República Dominicana, rodeado de amigos de todo el mundo y diferentes profesiones. Estamos aprendiendo y cocreando una nueva vida juntos,” comenta Deflores. Esta profunda conexión con su entorno y su comunidad es una fuente constante de inspiración para su arte, guiándolo en su camino hacia el reconocimiento en la escena musical chilena y latinoamericana.

Desde su debut en 2015 con el álbum “Supervivencia”, la música de David Deflores ha resonado con sencillos cautivadores como “El Tiempo Vuela”, “Primavera” y “El Amor”. Además de su pasión por el pop, Deflores ha explorado géneros como el Funk y el Soul, y ha ampliado su horizonte creativo al dirigir Pantera Films, una productora audiovisual centrada en la música y los bienes raíces.

La trayectoria de Deflores también lo ha llevado a Los Ángeles, donde ha colaborado con artistas de renombre y ha sido parte del equipo de Jennifer Lopez para un programa de televisión, así como acompañante de baile de José Vidal. Su constante evolución artística y profesional culminará en el lanzamiento de su próximo álbum en agosto de 2024, prometiendo una nueva etapa musical llena de experiencias personales y creativas.

“Entre Nosotros” ya está disponible en todas las plataformas digitales, ofreciendo a los oyentes un adelanto del viaje personal y musical que Deflores está atravesando en esta nueva fase de su carrera.

Bernier Deslumbra con su Nuevo Sencillo «Upgrade»

Bernier, un prometedor talento en la escena musical, presenta su nuevo sencillo titulado “Upgrade”, lanzado bajo el sello AP Global Music. Este tema marca una declaración audaz en el mundo del trap latino, consolidando aún más la presencia del artista en el género.

“Upgrade” destaca por su letra desafiante y su atmósfera provocativa, características esenciales del trap. La producción del sencillo estuvo a cargo de Goldi y Madd Boyy, dos productores destacados en el ámbito urbano que han logrado crear un sonido seductor y único. La letra, escrita por Bernier, ofrece una visión auténtica y personal, reflejando sus vivencias y su estilo artístico.

El lanzamiento de “Upgrade” está acompañado por un video oficial (disponible en YouTube), dirigido por Gabriel Graffer. Filmado en un estudio en Medellín, Colombia, el video resalta por su estética sofisticada y su capacidad para capturar la energía y la pasión que Bernier infunde en su música. La visualización combina feminidad y sensualidad, acentuando el impacto de la canción.

“Estoy emocionado por compartir ‘Upgrade’ con mis seguidores. Este tema representa una evolución en mi música y espero que todos disfruten tanto de la canción como del video,” comentó Bernier.

Disponible en todas las plataformas digitales, “Upgrade” está listo para atraer a los oyentes con su mezcla de ritmos sugerentes y letras audaces. Con este lanzamiento, Bernier continúa su ascenso en la industria musical, mostrando su capacidad para innovar y conectar con su audiencia a través del trap latino.

VAXTI Lanza «Solo Dilo»: Un Himno Pop Punk al Amor Intenso y Efímero

VAXTI, el dinámico cuarteto de pop punk, está de regreso con su quinto lanzamiento, “Solo Dilo”. Esta nueva canción ofrece una dosis de energía explosiva y una mirada sincera al amor que, aunque puede terminar mal, vale la pena vivir.

“Solo Dilo” se destaca por su vibrante estilo pop punk, con la batería desempeñando un papel central que impulsa la canción con un ritmo enérgico y contagioso. La letra aborda un tema universal: el enamoramiento a pesar de saber que las cosas podrían no salir bien. Refleja esos momentos en los que, al ver a alguien en una noche de diversión o en una mirada casual, te enamoras perdidamente, solo para descubrir que la otra persona busca algo diferente, un amor no recíproco pero igualmente intenso.

El video musical de “Solo Dilo” añade una capa visual a la narrativa de la canción, desarrollándose en un campamento donde cuatro amigos creen que han conquistado a una chica. Sin embargo, la trama revela que la misma chica está en busca de algo más superficial, poniendo de relieve la ironía y el desenlace inesperado de la historia.

VAXTI, compuesto por Erick Pantoja “Rex” (bajo y compositor), Jesús Vargas “Metal” (voz y compositor), Hector Olvera “Hoolmss” (batería) y Alberto Pérez “Beto” (guitarra), ha estado marcando su camino desde la preparatoria. Ahora, el grupo se posiciona como una fuerza emergente en la escena del pop punk latinoamericano, trayendo consigo un sonido fresco y auténtico.

Con “Solo Dilo”, VAXTI no solo entrega un nuevo sencillo, sino también una reflexión sobre las emociones intensas que acompañan al amor efímero, proporcionando una experiencia musical que es tanto enérgica como conmovedora.

Cycle/End Rompe Espejos y Barreras con su Nuevo Sencillo “Broken Mirror”

El dúo canadiense Cycle/End, originario de las afueras de Montreal, regresa con una potente muestra de su evolución musical en el nuevo sencillo “Broken Mirror”. Este lanzamiento marca un hito significativo en el viaje de la banda, destacando su crecimiento y destreza en el heavy rock alternativo.

Cycle/End fue fundado por Jeremie, quien se trasladó a Montreal con el sueño de forjar una carrera musical y artística. Inicialmente conocido por su trabajo como técnico de escenario y bajista, Jeremie ha ampliado su rol dentro de la banda para incluir guitarra y voz. Esta evolución ha permitido a Cycle/End explorar nuevos territorios sonoros y expresar completamente la visión creativa de su líder.

El nuevo sencillo presenta una colaboración destacada con Rébecca Bucci, una artista multifacética conocida por su habilidad en la comedia, la imitación y la música. Bucci aporta una dimensión única a la banda, con armonías no tradicionales que enriquecen la experiencia auditiva, especialmente en los puentes y coros de la canción.

“Broken Mirror” muestra una rica mezcla de influencias que van desde el post-hardcore y punk-rock hasta el indie ambiental y el folk-blues. La canción rinde homenaje a bandas icónicas como Thrice, Smashing Pumpkins, Silversun Pickups, Foo Fighters y Stone Sour, entrelazando estas inspiraciones en un sonido cohesivo y distintivo.

La letra de “Broken Mirror” explora temas de libertad, inspirados en la introspección durante el confinamiento pandémico. La canción reflexiona sobre las fronteras difusas entre cautiverio y libertad, capturando la esencia de una introspección colectiva vivida en tiempos inciertos. A medida que el mundo emerge del confinamiento, la pregunta sobre qué constituye la verdadera libertad sigue siendo especialmente relevante.

Desde la primavera de 2023, Cycle/End ha lanzado cinco sencillos que han consolidado su reputación por su música innovadora y emocionalmente resonante. Los fanáticos pueden esperar con entusiasmo un EP de 4 pistas, programado para el otoño de 2024, que promete explorar aún más la profundidad y creatividad del dúo.

Con “Broken Mirror”, Cycle/End no solo presenta una nueva canción, sino que también reafirma su posición como un nombre destacado en la escena del rock alternativo, ofreciendo una experiencia musical que desafía las expectativas y toca las fibras más profundas del alma.

Tazca Enciende el Escenario con «El Fuego»

El artista chileno Tazca continúa su ascendente trayectoria en la música nacional con su más reciente sencillo, «El Fuego». Con una propuesta distintiva que fusiona géneros como Pop, Indie, Pop Art, Rock y Alternativo, Tazca ofrece una pieza íntima y personal que profundiza en la conexión con uno mismo y en la superación de las dificultades del pasado.

«El Fuego» es una reflexión emocional que nace de la experiencia personal de Tazca durante sus viajes introspectivos por la cordillera chilena. Lejos de las distracciones y superficialidades de la vida moderna, el artista encontró en la naturaleza y el aislamiento un espacio auténtico para el crecimiento personal. Este proceso de autoexploración se manifiesta en la narrativa de la canción, que invita a una introspección profunda y a la conexión con el ser interior.

El sencillo es el resultado de un proceso autodidacta en el que Tazca asumió el control total de la composición, producción musical, grabación y mezcla en su propio estudio. La colaboración destaca la destacada interpretación en guitarra de Raúl Abarca, conocido por su trabajo con artistas como Alex Andwandter, Francisca Valenzuela y Soulfia, añadiendo una capa adicional de sofisticación a la pieza.

El sonido de «El Fuego» es una rica mezcla de influencias eclécticas. Combina elementos del Arp Pop y la música cinematográfica moderna con el synthpop de los 80’s, mientras rinde homenaje a íconos como David Bowie, Los Jaivas y Violeta Parra. Esta amalgama de estilos crea una experiencia auditiva única, que refleja la visión innovadora de Tazca y su capacidad para tejer un tapiz sonoro que resuena con la experiencia humana.

Con «El Fuego», Tazca no solo presenta una nueva canción, sino que también reafirma su compromiso con una música auténtica y emocionalmente resonante. Su habilidad para combinar influencias variadas con una narrativa personal y reflexiva promete consolidarlo aún más en el panorama musical nacional e internacional.

Ha$lopablito lanza ‘La Cumbia del Tigre’, un tributo a Radamel Falcao García

El cantante de trap y rap colombiano Ha$lopablito está de regreso con un nuevo sencillo que promete ser un himno para los fanáticos del fútbol y la música.

‘La Cumbia del Tigre’, canción que lanza a través del sello M3 Records, celebra la llegada de Radamel Falcao García al equipo de fútbol Millonarios FC, marcando un momento icónico para el deporte y la cultura musical de Bogotá.

Ha$lopablito, conocido por su distintivo sonido que mezcla trap/rap con samplers de funk, reggaetón y salsa, ha creado una pieza que captura la emoción y el orgullo de tener a una leyenda como Falcao en uno de los equipos más queridos de la capital colombiana.

‘La Cumbia del Tigre’ no solo rinde homenaje al futbolista, sino que también refleja la energía y la pasión que Ha$lopablito aporta a cada uno de sus proyectos. Sonó por primera vez en estadio El Campín durante la ceremonia de recibimiento de Falcao, asegurando que este homenaje sea recordado por todos los asistentes.

Con esta canción, Ha$lopablito continúa demostrando su versatilidad y capacidad para conectar con su audiencia a través de letras poderosas y producciones innovadoras.

‘La Cumbia del Tigre’ es una celebración tanto del deporte como de la música, y está destinada a convertirse en un favorito tanto en las canchas de fútbol como en las pistas de baile.

Sonidos especiales descubiertos en SubmitHub en Julio Vol 15

Lánre presenta STRANGERS – USA

VAL.JAIL presenta vergajos – Colombia

Lill Primo presenta STARBURST – USA

Ichinomoto Yu presenta Moving! You Feel? – japon

Blackened Rose presenta Danger – Australia

Helen Monet y Oledier presentan Conmigo – Mexico

La otra media presenta Enamorao de la duda – Puerto Rico

BJASSO presenta All Day N Nite – Argentina

Professor Paws presenta Hero – Reino Unido

DVNN presenta VIRVS – USA

https://www.youtube.com/watch?v=o6685SFW5lM
Sonidos especiales descubiertos en Groover en Julio Vol 5.

The Lovelines presenta Make Believe (Life Is Such A Dream)

Ragga Lox presenta Touch


The Willful Deaf presenta End of the Sun

GC2Fierce presenta What im about – GC2Fierce (Official Audio) (The Come up and Comeback Album)

Amerakin Overdose presenta Damaged

Aquafox presenta Triggers

HEO presenta Pataco – Hasta Bajo

Dowel presenta PLAYER

PRIMATES presenta AMIL

Extra Time presenta The Girl Who Rules the Sea (Radio Edit)



Superboreal abre camino hacia un nuevo EP con single «Desatao» y estrena vibrante Live Session

La banda chilena SUPERBOREAL, con su distintivo sonido de Neo Psicodelia e Indie Alternativo, ha lanzado su impecable sencillo Desatao. Junto con este lanzamiento, el conjunto ha estrenado una cautivadora Live Session titulado «Sesiones en la Sala del Gorrión«, grabada en Estudio ZReyes.

El sencillo Desatao transporta al oyente a un ambiente oscuro y nocturno, donde el protagonista navega por pensamientos de despecho y traición. Con una sonoridad que mezcla el Indie y el Rock Alternativo, la canción explora temas como la noche, el baile y la bohemia, reflejando un estado de desenfreno y desamor.

En paralelo, la banda ha presentado su primer Live Session en «Sesiones en la Sala del Gorrión». Esta sesión en vivo destaca por su ambiente íntimo y auténtico, capturando la esencia de SUPERBOREAL en una performance visceral y envolvente. El productor Boris González, junto al equipo técnico y artístico, lograron una experiencia audiovisual que resalta la calidad y emotividad de la banda.

SUPEROBOREAL está trabajando en su próximo EP, un proyecto que aún no cuenta con nombre pero que promete un concepto invernal y nocturno.

Este corta duración abordará temas como el desamor, la melancolía, la frustración y la falta de tiempo, presentando un viaje emocional profundo a través de sus cuatro canciones. La banda busca provocar una sensación de melancolía y tristeza en sus oyentes, creando un espacio sonoro donde la introspección y la emoción son protagonistas.

El sencillo Desatao y la Live Session son solo el comienzo de una serie de lanzamientos que marcarán la pauta del próximo EP de SUPERBOREAL.

Con influencias psicodélicas de los años 60 y una producción contemporánea, la banda se perfila como una propuesta innovadora en la escena musical chilena, liderada por Bruno Guerrero en la guitarra y voz, acompañado por Rodrigo Velázquez en la batería, Vicente Guerrero en el bajo y Juan Carlos Carril en la guitarra.

La grabación de Desatao contó con la colaboración de Cristóbal Cornejo en la producción y mezcla, y Francisco Holzmann en el mastering, asegurando una calidad sonora que resuena con la visión artística de la banda.

En tanto, la Live Session se destacó por la dirección de Ignacio Segovia en la edición de video y la mezcla en vivo realizada por Boris González, con un equipo de cámara y asistentes que lograron capturar la energía y la esencia de la presentación en vivo.

Con estos lanzamientos, SUPERBOREAL reafirma su vocación por la innovación musical y su capacidad para crear experiencias sonoras únicas

«La Noche Que Nunca Llega»: lo nuevo de Patricio Anabalon y el músico griego Giorgis Christodoulou

Desde la profundidad de la poesía, la fusión de ritmos y la magia de las colaboraciones internacionales surge «La noche que nunca llega«, el nuevo disco de Patricio Anabalón.

 Con una propuesta que combina la esencia de su extenso trabajo como cantautor con influencias musicales de diversas latitudes, este álbum nos invita a un viaje sonoro único y cautivador. El primer single, que lleva el mismo nombre que el disco, «La noche que nunca llega«, es uno de los dos duetos entre Patricio y el renombrado músico griego Giorgis Christodoulou

Anabalón y Christodoulou se conocieron a comienzos de este siglo durante una gira artística en Grecia. Desde entonces, han mantenido una conexión musical que ahora se renueva con esta obra, iniciada hace varios años con unas décimas que Anabalón escribió y que finalmente encontraron su lugar en esta canción.

La canción cuenta con la participación de destacados músicos como el percusionista Janito Rivera, el flautista Vicente Morales y el bouzoukista Stefanos Kostopoulos. La producción se llevó a cabo entre Santiago de Chile y Atenas, con una mixtura de elementos musicales y letrísticos que integran instrumentos españoles, griegos, armenios, africanos y árabes.