Xiomy Santos presenta Credea Mirarti (Colombia)
GUNn presenta WAVe SIGn (Corea del Sur)
Franno presenta La Espera (Mexico)
Drey Ma-El presenta Sinvergüenza (Costa Rica)
O.G. Soul + B. Griff presenta Lemonade (Bentley Coupe) (USA)
Dustin O’Halloran presenta Red (USA)
J Rivers presenta Gracias Vida (Colombia)
Femi presenta Come My Way (USA)
Bodo Bifroest presenta Aurora in the Desert (Alemania)
Sari Carri presenta Río (Paraguay)
Saliva y Judge & Jury presentan Hit ‘Em Where It Hurts(USA)
Rebecca Helen presenta This Place (Sudafrica)
Alex Pertout presenta Ashirvad (Australia)
Moxxtro presenta Cap 0.7: Daiquiri (Nicaragua)
Lindsay Ell presenta good guy (Canada)
Alphagarrsongs presenta EUCALYPTUS (USA)
Aleksandr Lazarev presenta Aleksandr Lazarev – Deep Space Tour (Russia)
Franno presenta Historia de Amor (Mexico)
San Mike y ElChinito presentan Grupo Especializado Mencho Akas (GEMA)(Ecuador)
Blaikz presenta Body On My Body– Alemania
Lunavela presenta Middle Management Asshole
KrisG XG presenta Hello – Emiratos Arabes Unidos
Luis Picazo presenta Nada es igual (Mexico)
Daniel Tapia presenta Ojos Verdes (Daniel Tapia Cover) (Panama)
Glane x presenta Silencer (Jamaica)
SOSENOR presenta Dey Play (Nigeria)
Setapart y Karice presenta Guarantee (Reino Unido)
Missionary & Dnk presenta Ella No Es Santa (Puerto Rico)
Insómnica es una banda de pop rock alternativo fundada en Tunja, Colombia en el año 2020 bajo influencias del rock en español, el pop rock, el funk, el blues y la electrónica. A lo largo de los años, se ha consolidado como una de las agrupaciones más representativas del departamento de Boyacá, al llevar una continuidad en su proyecto con calidad, persistencia, pasión y amor por la música.
Conformado por Lamena (voz y bajo), Betty (teclados), Favarez (voz y guitarra electroacústica), Juancho (guitarra líder) y Walter (batería), el grupo logra conectar con su público al combinar influencias del rock clásico con una identidad propia, donde las canciones abordan emociones profundas y humanas a modo de dualidades entre el dolor y el amor, la depresión o las ganas de vivir, rendirse o seguir para cumplir los sueños del corazón; logrando acompañar a sus seguidores tanto en momentos de introspección como de catarsis, al crear una atmósfera emocional y energética en los oídos y el corazón de quienes escuchan su música.
La intención de Insómnica no es solo hacer canciones, sino crear un puente emocional entre lo clásico y lo alternativo, invitando al público a experimentar un viaje entre la introspección y la catarsis. Su visión apunta a ser una banda que acompaña emocionalmente y vibra energéticamente en cada escenario, a través de su sonido propio con potencial para resonar en Colombia y el mundo.
«Nuestra música busca reflejar dualidades humanas: amor vs dolor, depresión vs ganas de vivir, rendirse vs luchar por los sueños, nostalgia vs esperanza; busca ser un espejo donde la gente se reconozca viviendo en esas contradicciones, pero sintiendo a la vez que no están solas», comenta el grupo. «La intención de nuestras canciones es acompañar emocionalmente al oyente, tanto en momentos de introspección como en instantes de catarsis y liberación; aunque algunas de nuestras letras relaten dolor y tristeza, también contienen un impulso vital que invita a seguir construyendo sueños y renacer de las cenizas, para transformar esas emociones en fuerza y conexión», agrega el proyecto con influencias de Soda Stereo, Gustavo Cerati, Duncan Dhu, Red Hot Chili Peppers, Luis Alberto Spinetta, Zoe, Radiohead, Aterciopelados, The Mills y Diamante Eléctrico.
‘Muriendo por vos’ es el nuevo lanzamiento de Insómnica, una canción que narra la lucha interna de alguien atrapado en el recuerdo de un amor que dejó heridas. A pesar de haber intentado callar y ocultar el dolor, el vacío sigue presente y aquel protagonista vuelve una y otra vez al mismo punto; es la imposibilidad de olvidar y la contradicción entre querer soltar y seguir sintiendo.
Es la confesión de un amor que no termina, que se convierte en un ciclo emocional sin fin, donde el silencio no cura, sino que profundiza la herida. ‘Muriendo por vos’ retrata la batalla emocional de un amor inconcluso, donde la herida sigue abierta y el protagonista oscila entre la soledad, el recuerdo y la imposibilidad de dejar de sentir. Es un tema cargado de honestidad emocional, que invita al oyente a conectar con su propio dolor y convertirlo en catarsis.
‘Muriendo por vos’ explora un sonido de pop rock alternativo con tintes electrónicos, donde la melancolía de la voz y las atmósferas sintetizadas conviven con la fuerza de guitarras y batería. Es un tema diseñado para generar catarsis emocional, moviendo las fibras de los oyentes entre lo íntimo y lo explosivo.
Guitarras eléctricas con riffs melódicos, teclados atmosféricos envolventes, una batería marcada con tintes de bambuco, bajo con líneas que refuerzan el pulso y sostienen el dramatismo, con un tempo medio que genera una sensación de intensidad continua.
«Es perfecta para esos momentos íntimos y vulnerables, cuando el corazón está en duelo o atrapado en un ciclo de recuerdos. Es un tema de sanación emocional y de compañía en la soledad, ideal para escuchar cuando el silencio y la calma hacen más evidentes los recuerdos y las emociones; también en esos instantes de desvelo, cuando vuelven pensamientos sobre alguien que no se olvida», agrega.
La portada cuenta la historia de alguien marcado por las heridas del amor, pero que aún guarda en sus manos la posibilidad de transformarse y renacer. Es una metáfora visual perfecta del mensaje del sencillo: el dolor es real, pero también lo es la esperanza de seguir adelante. El dominó funciona como metáfora del destino, pues una pequeña ficha puede desencadenar un gran efecto, así como una relación o una herida emocional puede transformar toda la vida. Esta ficha es el número 7, posición que ocupa la canción en el álbum y es parte importante de la historia que se quiere contar.
«Este lanzamiento busca reafirmar el sonido propio de Insómnica: un pop rock alternativo emotivo y moderno, capaz de competir dentro del circuito latinoamericano. Con cerca de 15.000 reproducciones a la fecha en Spotify, la banda anhela que la canción siga posicionándose en playlists editoriales y colaborativas», cuenta el grupo. «Esperamos que la canción se convierta en un himno de catarsis para quienes atraviesan rupturas o procesos emocionales difíciles, que el público sienta que ‘Muriendo por vos’ representa aquellas palabras o mensajes que no pudieron decir.
‘Muriendo por vos’ es el primer sencillo del segundo disco de estudio de Insómnica. El album tendrá un relato propio, una historia real que contar, y que, conectados entre sí, formarán una historia de amor, dolor y resiliencia emocional. Es la puerta de entrada a un viaje sonoro y emocional de 8 canciones que narran una historia completa de amor, desilusiones y catarsis.
La banda planea lanzar otras canciones que mostrarán diferentes colores emocionales y sonoros del álbum. Mientras ‘Muriendo por vos’ se centra en la herida y el vacío tras la ruptura, la siguiente canción explorará la magia de la búsqueda del amor y la conquista, acompañada de ritmos del blues sin dejar a un lado el rock y los tintes electrónicos característicos de Insómnica.
«Es importante descubrir a Insómnica porque somos una banda que no solo hace música, sino que genera experiencias emocionales y colectivas, aportando una propuesta fresca y honesta al pop rock alternativo. Apoyarnos, es apostar por diversidad, resiliencia y calidad artística en la región.
En una escena musical donde muchas propuestas tienden a sonar parecidas, Insómnica ofrece una identidad fresca, pero con raíces sólidas en el rock en español, el funk, el blues y la electrónica; no es una copia de fórmulas comerciales; es una propuesta profunda, emocional y artística», concluye.
P La Cangri presenta Tu Error – Afro House Boss of the Block Edit (Clean) (USA)
Red Moon Yard presenta Samsara (España)
Zircon Skyeband presenta Mountain of Love (USA – Paises Bajos y Reino Unido)
RoNa.ATX presenta Nobody (USA)
COMMOTION presenta kombucha (bucha remix) (USA)
Moulod presenta Kitsune (Suecia)
Cyclone Prime presenta Entity (USA)
David White Jr presenta The Novitiate (USA)
gabriël noerens trio presenta With Love (Belgica y Paises Bajos)
36N9 Genetics presenta प्रकाशग्रन्थः – रहस्यपट्टःRevelatio Visionis Beatificae (USA)
Selecta Killa presenta Ping Pong (Belgica)
Real Kevin presenta Dynamite Hut (Canada)
Michael Landgarten presenta But I Do (USA)
F.A.V. , Tino Amor y Terror/Cactus presentan Corazones Tristes (Costa Rica y Aregentina)
Kimberly Polanco presenta Enamórame (Suecia)
Christopha presenta Number Crunch (Reino Unido)
Sam Bencomo presenta Romanticismo Temporal (Mexico)
Josh Harris aka DJ Big Feet y Marty Dread presentan Wonderful Life (USA)
Havoc Engine presenta Welcome to the Resistance (USA)
Havoc Engine presenta Static Fever Rising (USA)
Bobby Amaru , Veda , Saliva y Judge & Jury presentan Somewhere I Belong (USA)
SAJYE presenta My Guy (Suecia)
Chepps presenta Aloe Barbadensis (USA)
Shamil Ocasio presenta Antes de Ti (Puerto Rico)
Katchafire presenta Collie Herb Man (Revival 2.0) (Australia)
LIfeSizeDoll presenta Heaven on Earth (USA)
Rvmexs presenta Between Worlds
Pochy y Benjibeats presenta Escondido (Puerto Rico y USA)
MegAstros presenta Mejor Que Ayer (Mexico)
Dirty Hymns presenta FALLING ON DEAF EARS (USA)
Bablz y Alonso Da Silva presenta Amor De Inverno (Portugal)
Str8 Trip y Halfcut presenta Since You Been Gone prod. by Grandon Beats (Canada)
Brewster bee presenta We Are Legendary (Trailer Ver.) (USA)
Elysium Pulse presenta Electra
Bonf1r3 presenta Tira y Jala (USA)
Stepco presenta Check the Wrist (Reino Unido)
Kadeli presenta Like A Home (USA)
La cantante, compositora y productora neozelandesa-estadounidense Estella Dawn regresa este 29 de agosto con “I Like It Rough”, un sencillo oscuro y desafiante que late con energía pop cargada de poder, resistencia y una feminidad caótica e indomable.
El tema combina ganchos feroces, una producción cruda y una interpretación vocal que muerde con confianza, confirmando a Estella como una de las voces más audaces de la nueva escena pop. Entre la intensidad ardiente de BANKS, la franqueza narrativa de Jessie Reyez y la irreverencia de Doja Cat, Dawn consolida un estilo propio, tan arriesgado como magnético.
“Esta canción es para cualquiera que haya sido juzgado, subestimado o arrastrado”, explica la artista. “Se trata de transformar eso en combustible: plantar cara y cambiar la narrativa”.
Su música es un terreno donde la suavidad y la fortaleza conviven, y “I Like It Rough” lo evidencia con un espíritu de rebeldía que también es catarsis.
Nacida en Nueva Zelanda y actualmente radicada en San Diego, Estella Dawn es mucho más que una voz potente: escribe, produce y toca cada una de sus canciones, fusionando pop, soul, hip-hop y rock en una propuesta que desafía etiquetas.
Con más de 7 millones de reproducciones en lo que va del año y sencillos destacados como “514 Denim”, “Big Enough” y “Locked In”, ha logrado conectar con una audiencia global en crecimiento. Su música ha llegado a playlists de Spotify como New Pop Picks, The Drip y young & free.
Independiente, incansable e inolvidable, Estella Dawn se perfila como una de las artistas emergentes más prometedoras del pop actual.
Con “Veneno”, la artista belga de raíces españolas NENA enciende el verano con una fusión incendiaria de ritmos flamencos y energía pop. Cantada en español, la canción narra la historia de un amor tóxico y el valor que exige romper con él. Entre la emoción y el empoderamiento, “Veneno” se convierte en esa clase de tema que te hace bailar mientras sana las heridas: una banda sonora audaz para corazones sensibles.
NENA es una fuerza de la naturaleza. Nacida en Bélgica en el seno de una familia de exiliados políticos españoles, creció con la rebeldía en la sangre, un fuego que alimenta su música y su trayectoria creativa. Desde pequeña, su familia la llamó con cariño “la petite Pasionaria”, un apodo que refleja la intensidad y convicción que transmite en cada interpretación.
Su obra bebe de lo íntimo y lo heredado: la memoria de la España rural que sus abuelos se vieron obligados a dejar atrás, las cicatrices de la migración y el deseo de transformar ese dolor en belleza. En su sonido confluyen melodías folk, aires latinos y ritmos ibéricos, siempre acompañados de una voz poderosa y sensual que vibra entre la melancolía y la esperanza, la ternura y la rebeldía.
Pero es sobre el escenario donde NENA despliega todo su magnetismo. Con más de 50 presentaciones en los festivales de world music más importantes de Bélgica —Esperanzah!, Sfinks Mundial, Manifiesta y Nuit Blanche, entre otros—, su presencia es incandescente. Cada concierto es una experiencia vital que mezcla emoción cruda, conciencia política y vulnerabilidad intensa, dejando al público con la sensación de haber compartido algo profundamente humano.
En 2023 abrió el concierto de Manu Chao en Lieja, un punto de inflexión que marcó el inicio de su primer proyecto solista: La Raíz. Este EP, lanzado en marzo de 2024, supone un regreso a sus orígenes con composiciones cálidas y emotivas. Su sencillo principal, “Canto a la luna”, co-dirigido por la propia artista, recibió elogios de la crítica y fue proyectado en pantalla grande en el prestigioso Botanique de Bruselas.
Hoy, con “Veneno”, NENA reafirma su ambición: devolver la música popular comprometida al centro de la escena y hacerla resonar en cada cuerpo, cada voz y cada alma. Sus conciertos no son simples actuaciones: son experiencias de humanidad, fuego y furia tierna, compartidas con quienes se atrevan a sentir
Tres meses después de su debut con Acmé, el dúo SIIE regresa con ‘J’attends’, un corte demoledor que combina la crudeza del darkwave con la energía incesante del techno. El tema, cantado en francés, se adentra en reflexiones sobre la desaparición, el borrado y la pérdida de identidad en un mundo vacío de significado, levantando un espejo oscuro a la condición contemporánea.
Más allá de su inconfundible huella sonora, SIIE se mueve en esa frontera difusa donde la realidad se desdibuja y la fantasía comienza. Su propuesta, enigmática y seductora, conecta tanto con los seguidores del post-punk y la body music industrial de los años 80, como con la escena actual de clubes iluminados por estrobos, donde los beats hipnóticos de cuatro por cuatro parecen provenir de otra dimensión.
Las voces cargadas de magnetismo envuelven al oyente, mientras los sintetizadores pesados y las bases rítmicas —afiladas como una cuchilla— dibujan un viaje sonoro hacia las sombras de la noche.
En el lado A del EP, ‘À Travers’, SIIE cuenta con la colaboración de BadWolf, quien potencia el tema con líneas de bajo intensificadas y una simplicidad ultra-poderosa, tan sofisticada como arrolladora. Su aporte se siente como una ola expansiva que arrastra directamente a la pista de baile.
Con ‘J’attends’ y ‘À Travers’, SIIE reafirma su capacidad para conjugar misterio, contundencia y elegancia, consolidándose como una propuesta imprescindible dentro de la nueva ola electrónica que no teme abrazar la oscuridad.
David Vogel presenta Your Lover (USA)
Dee Dasher presenta Out Here (USA)
GlaneX presenta Crossroads (Jamaica)
UHAF presenta My new way (Argentina)
Leonardo Lires presenta Imposible(España)
Don Blanquito presenta Life Ain’t Fair (USA)
Jesica Yap presenta My Life Is Fine Without You (USA)
Zeronoff presenta RoSaS (Colombia)
Ghost The Ripper presenta Baby You Don’t Love (USA)
Phatwell presencia Don’t Believe In Angels (Suecia)
Laura Alden presenta Curls (Reino Unido)
Carlotta presenta De Miami Pa’ Orlando (USA)
Benny Jay presenta Sweet Addiction (USA)
Jessica Nuñez y Travy Joe presentan Me Enamoré (USA y Puerto Rico)
feedwater presenta Metamorphosis (USA)
Carlitos Blanca preenta Baby Si Tu (España)
Ssuazo presenta Bruja (España)
VAVO y Dan Caplen presentan Lose You Tonight ( Canada y Reino Unido)
Zariman presenta Mi Único Rival (España)
ATACABRA presenta Replay (feat. RikoV) (Colombia )
The 5 AM presenta Stop Wait A Minute (Belgica)
Meredith O’Connor se ha consolidado como una de las grandes sensaciones del pop adolescente, cautivando a millones de oyentes con sus canciones que no solo conquistan las listas de radio, sino que también transmiten un mensaje poderoso. Reconocida como un ícono y pionera en la lucha contra el bullying, la artista ha logrado transformar su música en una plataforma de empoderamiento y esperanza.
Con conciertos agotados en diferentes partes del mundo, Meredith ha demostrado que su propuesta trasciende lo musical: sus letras han sido descritas por fans como un salvavidas, un refugio y una fuente de fortaleza personal. Cada tema refleja un compromiso genuino con levantar y motivar a quienes atraviesan momentos difíciles, convirtiéndola en una referente única dentro de la industria.
Meredith O’Connor no solo brilla en los escenarios, sino también como líder de una generación que encuentra en su música inspiración para vivir con confianza, resiliencia y autenticidad.
ABSYTE presenta Aint Nobody (feat. David Givens) ( USA)
The String Revolution presenta America (West Side Story Cover) (USA)
MAXADONIS presenta GO TATA (Reino Unido)
Judge & Jury , Silos , HIGHSOCIETY y From Ashes to New presentan iF_i_FaLL (USA)
Jeymah presenta Una noche (Colombia)
Mind Flex presenta HELL YEAH (USA)
Billie eilish presenta Billie Eilish & Khalid: Lovely & Mozart: Concerto No. 23 (Remix by Agharahim Gouliyev (USA)
Eminem presenta Fuel Remix (Remix by Sunset Black ) (USA)
Stray Fossa preenta Quiet Quitting (USA)
MAXADONIS presenta GO TATA (Reino Unido)
La Armada es una agrupación de hardcore punk originada en Santo Domingo, República Dominicana en 2001. Actualmente, la banda está radicada en Chicago, IL desde 2008 y está compuesta por miembros dominicanos y puertorriqueños. La intención de su propuesta musical es dejar una huella en la historia de la música pesada, representando al caribe en el rock latinoamericano y mundial.
La banda fusiona ritmos afrocaribeños—de forma sutil o explícita—para crear un sonido propio, fácilmente reconocible y que sirva como bandera musical de la región dentro del género, así como el merengue y la salsa han representado al Caribe internacionalmente en los géneros tropicales.
«Queremos que el público latino vea en nosotros una banda con calidad igual o mejor que cualquier otra de nivel internacional, y que a través de eso sirvamos de inspiración», cuenta el grupo.
«Como propósito ideológico, la banda recurre a la sátira y el auto-cuestionamiento para evidenciar los males socio-políticos que aquejan a la sociedad actual, como el neo-colonialismo en Latinoamérica, las guerras a nivel mundial, el control de las redes sociales y las formas inconscientes en que el modernismo conduce al autosabotaje», agrega la banda con influencias del punk, el metal y rock duro en bandas como La Polla Records, No Demuestra Interés. Bad Brains, Propagandhi y Death, Deftones y Alice in Chains.
‘500 años’ es uno de los más recientes lanzamientos de La Armada, es un rugido de indignación ante la renovada crisis mundial de refugiados por las guerras genocidas y la represión dictatorial.
«Es un tema donde denunciamos la indiferencia, el cinismo y la hipocresía de las naciones del primer mundo ante el desplazamiento humano. Con la misma, nos mantenemos en solidaridad con los pueblos de Gaza, Venezuela, y cualquier región en conflicto; en donde los ricos y poderosos ponen las bombas y la represión y el pueblo pone los muertos», enfatiza La Armada.
‘500 años’ es una fiel representación del tipo de crossover o mezcla que define musicalmente a La Armada. En menos de 3 minutos, la canción explora grooves nu metal, acordes grunge, el punk, y hasta lo caótico y experimental, pasando de un estilo al otro de manera sutil.
La Armada ya tiene grabado un nuevo EP titulado ‘Ofensas’, un trabajo de seis que será lanzado a finales de 2025 y cuenta con las composiciones más desafiantes de su trayectoria.
«Continuando nuestra misión de no solo ser participantes, sino innovadores dentro de la música pesada en español, estamos listos para presentar material nuevo», menciona el grupo.
‘Ofensas’ es un llamado a mirar hacia adentro, a cuestionar cómo la sociedad moderna ha influenciado al hombre hasta el punto de actuar en contra de su propio beneficio al igual que el de su prójimo. Musicalmente, la banda busca expandir sus capacidades hasta lograr un balance entre lo memorable y lo experimental; para ello han colaborado con percusionistas y compositores conocidos en los géneros Afrocaribeños.
‘Ofensas’ será lanzado con sencillos sucesivos, iniciando en octubre con la canción ‘Over’ la cual la banda ya la presentó en sus redes sociales con un video en vivo desde su sala de ensayos.
La Armada se estará presentando en Colombia por primera vez en su historia con dos grandes y expectantes shows, el primero en Bogotá el viernes 26 de septiembre en A Fuego Centro Cultural junto a las bandas Alta Agresión, Distracción y Sin Nadie al Mando con entrada gratuita. La segunda fecha será en Medellín el sábado 27 de septiembre en Club Líbido junto a los grupos Grito, Ahora o Nunca y Control. La entrada tendrá un costo de $30.000. En el mes de octubre, La Armada abrirá la gira de Strung Out y Agnostic Front por territorio estadounidense.
Lusaint presenta Lie To Yourself (Reino Unido)
Senya Isavnina presenta Город без происшествий (Filandia)
eSeVe presenta Loca (Venezuela)
Tonex Boy presenta Man No Be God (Nigeria)
Fernando Ramos presenta Un nuevo Quijote (España)
Robert Aiman presenta You can run away (USA)
JordanE420 presenta Find A Way (feat. Molly KiLLa’) (USA)
Mark David preenta Lock and Key (USA)
X-Shai presenta Forever (Ghana)
Alex Sandra presenta SO YOU CAN’T (USA)
Maestro Vumbi & Dekula Band presenta Chakacha (Congo)
Ralph Staples presenta WARRIOR – REMIX (Canada)
Jesse Creatchman presenta Heat Of The Summer Night (Canada)
Di$tinct y Evil Ebenezer preenta RUNNIN’ (Canada)
BLESZ presenta Sí Que Sí (feat. NESMAC) (Mexico)
Duce , TMPST y Idun Nicoline presentan Far Far Away (Suecia y Noruega)
Starya presenta Smack It (USA)
Silverset presenta Akame (USA)
Sun Trippers presenta Streets of Corton (Australia)
Drew Schueler presenta Burden (USA)
Rachael Mann presenta Unfiltered (USA)
Kalu presenta A Toda Madre (USA)
Rey Tejadilla y Mr. Z Sèvitè presenta Misterio (Castillo de Naipes) (Haiti y Mexico)
HALVIN LA METRA presenta UNA TAPITA EN SEVILLA (España)
Taylor Janney-Rovin presenta Sweet Talkin’ (USA)
Alyssa Caroline presenta Fire to Ash (USA)
Niopa presenta Nuevo Plan (Republica Dominicana)
Oritsé Williams , Stylo G , Ivorian Doll y The Fanatix presentan Bad Girl Anthem (Jamaica , Reino Unido y Costa de Marfil)
LoLo Darko presenta Lajan «USA»
Tomi R presenta Phendula (Sudafrica)
James Ryan presenta Just a Thang (Canada)
Bigpoppa presenta To the Moon (España)
The Imaginaries presenta Fever (USA)
Del Roscoe prensa Worry Birds (USA)
Bad Self Portraits presenta I Think I’m Going to Hell (USA)
Diana Vickers presenta Ice Cream (Reino Unido)
Audio Jacked presenta Moving Close (Reino Unido)
Hessian , Farves y flyckt presentan Just Can’t Stop (Reino Unido, Alemania , Suecia)
ABBA-CONDA X4XX presenta Poly (USA)
![[Estreno] Una canción que explora la lucha interna de un amor inconcluso, así es ‘Muriendo por vos’ de Insómnica](https://frecuenciaalternativa.net/wp-content/uploads/2025/09/Insomnica-Muriendo-por-vos-4.jpg)
