Badman Milly presenta «Bounz It»
Bounz es una canción de fiesta que motiva a los oyentes a moverse y bailar. El género musical predominante de esta canción es el Dancehall. Cantado en inglés con algunos elementos caboverdianos, Bounz se puede tocar en cualquier discoteca y usarse sin problemas como transición a otras canciones. Los DJ son libres de dar rienda suelta a su creatividad con esta pista.
Isa Navarro presenta «Si te acercas a mí»
«Isa fue recientemente mencionada por la revista Rolling Stone como una de las 25 artistas mexicanas para agregar a tu playlist».
La cantante y compositora mexicana Isa Navarro, con siete sencillos producidos por Ferraz, presenta su nuevo tema ‘ Si te Acercas a mí ‘, producido por Mariano Herrera y mezclado por Nacho Sotelo (Latin Grammy Winner) y masterizado por Juan García (4x Latin Grammy nominee).
Si te acercas a mí es una expresión enérgica del Latin Pop con toques reguetoneros que describe la conexión instantánea y la química que surge con otra persona.
El lanzamiento va acompañado de un videoclip oficial filmado por la ganadora al Ariel, Luciana Herrera.
La artista presentará este año su primer álbum debut de la mano de Gerovlx, productor de Sony Music con co autorías y en colaboración con otros artistas.
Dericlish presenta «Sakienah (feat. Pop Action & Gizo Banton)»
El escape que me conecta es la melodía. Espero conocer e intercambiar inspiración con fans, amigos y familiares. Ven con nosotros en este divertido viaje desde los barrios marginales de Ghana-Nima. DERICLICO.
DJ Katch presenta «WHAT IT IS»
DJ KATCH comienza el 2024 con «QUÉ ES», otro éxito único que combina su experiencia moderna con los vibrantes sonidos de baile actuales. Bajos potentes, baterías 4×4 afiladas coronadas por voces pegadizas y sin esfuerzo hacen de esta otra arma contagiosa del club para el nuevo año.
PARDEEP presenta «SafariLassi»
El panorama musical ha estado lleno de anticipación y la espera finalmente ha terminado. Hoy se lanza «SafariLassi», el sencillo que promete ser el sonido definitorio del verano de 2024.
«SafariLassi» no es solo una canción; es una odisea cultural. Fusionando los enérgicos ritmos de Amapiano con los vibrantes ritmos de la música india, este tema es una celebración del patrimonio musical mundial. Es raro encontrar un sencillo que une continentes con tanta facilidad, pero «SafariLassi» hace precisamente eso, creando un sonido que es a la vez familiar y refrescantemente nuevo.
El cerebro detrás de este festín auditivo es PARDEEP, un nombre que es convirtiéndose rápidamente en sinónimo de fusión musical innovadora. Con una historia de mezcla de géneros, la última oferta de PARDEEP continúa la tradición de traspasar límites y crear pistas que resuenan en una amplia audiencia.
«SafariLassi» comenzó como una simple melodía durante una sesión de estudio nocturna y Rápidamente evolucionó hasta convertirse en una pista que captura la esencia de dos ricas culturas musicales. Es un testimonio del compromiso de PARDEEP de honrar los sonidos tradicionales y al mismo tiempo llevarlos a territorios inexplorados.
«SafariLassi» ahora está disponible en todas las principales plataformas de transmisión, incluido Spotify. Los oyentes pueden sumergirse en el mundo rítmico de PARDEEP y experimentar la magia de «SafariLassi» por sí mismos. Y si nos guiamos por los primeros indicadores, le sugerimos que la agregue a sus listas de reproducción lo antes posible: esta canción está destinada a tener una gran rotación.
Conoce a Pardeep
Soy PARDEEP, un artista y productor que recientemente lanzó una canción titulada «SafariLassi», una mezcla única donde el Amapiano se encuentra con las relajadas vibraciones indias. Podría ser perfecto para tu lista de reproducción ‘AmaPiano’. «SafariLassi» ha obtenido respuestas fantásticas por su innovadora fusión de géneros, lo que lo hace ideal para los oyentes que disfrutan de artistas como Kabza de Small, etc. Puedes escuchar la pista. Siento que «SafariLassi» se alinea bien con los gustos de los seguidores de la lista de reproducción. Sería fantástico aparecer en tu colección. Gracias por considerar mi música. Me entusiasma la posibilidad de ser parte de tu lista de reproducción y llegar a más oyentes que aprecian mezclas musicales únicas.
wriiiki presenta «Con Estailo»
La historia de vida de Wriiiki es una de vibrante exploración musical, que abarca las ricas tradiciones de bomba y plena en su Puerto Rico natal hasta los estilos urbanos de vanguardia de la actualidad. Nacido y criado en Dorado, Puerto Rico, teje un tapiz de influencias en su música que trasciende generaciones y géneros. Su próximo EP es una celebración de estas diversas raíces, prometiendo un paisaje sonoro tropical de ritmos bailables, un toque de hip hop y un mensaje que resuena en audiencias de todas las edades. Lo que distingue a Wriiiki es su compromiso de crear música accesible y familiar, asegurando que sus ritmos cautiven a los oyentes jóvenes y mayores.
Esencia de Lavanda presenta » Olas»
Olas es un bossa-nova que habla sobre la soledad y el reencuentro con una parte de tu pasoado que no estás listx para afrontar.
La Yegros presenta «Donde (feat. Eblis Alvarez)»
La Yegros, la Reina de la Nu Cumbia, anuncia su nuevo disco 2024 al presentar un primer sencillo titulado “Donde”. Para la grabación de su cuarto álbum de estudio ha vuelto a contar con el mismo dúo que la ha apoyado durante los últimos diez años, el productor Gaby Kerpel (conocido como King Coya), pionero de las experimentaciones sintéticas aplicadas a la música tradicional, y el compositor Daniel Martín, creador de melodías para soñar e himnos para cantar. Con este tema “Donde”, el cantante argentino aborda el tema de la soledad y la espera del ser amado a un ritmo de inquietante cumbia psicodélica impulsada por la hipnótica guitarra del excéntrico productor colombiano, Eblis Alvarez, de Meridian Brothers.
Nicole Zignago presenta «26 (Ni Tarde, Ni Temprano)»
Feliz de enviarles el nuevo sencillo «26 (Ni Tarde, Ni Temprano)» de la cantante y compositora de indie pop queer nominada al Grammy Latino Nicole Zignago. El irresistible single acústico de indie pop «habla de lo importante que es hacer las paces con el tiempo y de cómo la vida nunca termina sucediendo como la escribiste en tu diario cuando tenías 16 años. La sociedad siempre está tratando de hacernos encajar en una agenda que No es saludable seguirlo… por eso escribí esta canción. Para recordarme a mí mismo que nunca llego temprano ni tarde, siempre llego a tiempo».
El artista ha tenido éxito con más de 60 millones de reproducciones, una nominación al Grammy Latino y está listo para abrir para JP Saxe en su próxima gira por Estados Unidos. Gracias por tu consideración,
Nicole Zignago es una cantante y compositora que ha pasado la mayor parte de su tiempo entre Perú, Los Ángeles y Boston, haciendo de su propuesta musical una refrescante mezcla de Pop actual. Comenzó a cantar y escribir canciones a una edad temprana y, al graduarse de Berklee College of Music en 2019, firmó con Warner Chappell Latin.
Nicole tiene una voz cautivadora y una sensibilidad especial a la hora de escribir; Cuenta historias de una manera única y viene a revolucionar el Pop con su proyecto musical.
Luego de haberse destacado como compositora y haber participado en éxitos como “1,2,3” (Sofia Reyes ft Jason Derulo y DeLaGheto), en mayo de 2020 lanzó oficialmente su primer sencillo, titulado Preguntas (?), ingresando al circuito Viral. 50 Perú dentro de un mes de su lanzamiento. Luego en agosto continuó los charts de los 50 más virales en El Salvador, Costa Rica, México, Honduras, Uruguay y Nicaragua con “Ella (Remix de Ellas)” con Pi5zion y Keia Os. Posteriormente, el lanzamiento de “Sentimientos” volvió a entrar en el Viral 50 de España, Perú, Ecuador, Colombia y Uruguay. En febrero de 2021, a un mes del lanzamiento de “Quien Lo Diria” con LAGOS, ingresaron a los 50 más virales de Perú y Colombia. En 2022 Nicole está nominada a Mejor Artista Revelación en los Latin Grammy.
En 2023 Nicole lanza nueva música, siendo el primer sencillo “No Quiero Olvidarte”, durante junio del mismo año sale de gira con Jesse y Joy por Estados Unidos y Canadá, y participó en el festival Tecate Live Out en la ciudad de Monterrey.
Nicole acaba de lanzar su nuevo sencillo “26” (ni tarde ni temprano) el 1 de febrero. El irresistible single acústico de indie pop «habla de lo importante que es hacer las paces con el tiempo y de cómo la vida nunca termina sucediendo como la escribiste en tu diario cuando tenías 16 años. La sociedad siempre está tratando de hacernos encajar en una agenda que No es saludable seguirlo… por eso escribí esta canción. Para recordarme a mí mismo que nunca llego temprano ni tarde, siempre llego a tiempo», confiesa el artista. Está lista para realizar una gira con JP Sax por todo Estados Unidos. Formará parte de la edición 2024 del Festival Tecate Emblema en la Ciudad de México y encabezará sus propios espectáculos en Perú y México. El tan esperado álbum debut de Nicole está programado para lanzarse a fines de abril de 2024.
Nino Rivera y fuse presenta «Parasite»
Nino Rivera (3K Monthly Listeners) se asoció con Fuse. (159.000 oyentes mensuales) para lanzar «Parasite», una combinación perfecta de sabores dance. Nino se aventura en un nuevo capítulo sonoro con “Emotional Dance” infundido por Stutter House, mientras que Fuse. agrega su característico sintetizador principal para electrificar la pista. «Parasite» se desarrolla como una historia de deseo en medio de un estilo de vida acelerado, presentando un gancho vocal íntimo pero irresistiblemente contagioso que seguramente se repetirá. Soporte editorial anterior en Chillout Lounge (1,9M) y New Music Friday Suomi (88K).
Henrique Ludgério presenta «4M0R L1M40»
Henrique Ludgério es escritor, poeta y músico. Nació en Quissamã, ciudad en el interior del estado de Río de Janeiro, y se mudó a una capital para estudiar cine en 2008. Desde entonces, publicó dos romances y participó de una colección de poemas. Con el proyecto Ametista, el músico ganando familiaridad con el palco. As presentações mais marcantes aconteceram no Ocupa Minc y na Audio Rebel. En 2017, decidido a seguir carrera solo, Henrique Ludgério lanzó una serie de sesiones en vivo en Youtube chamadas de Sessão Insônia. Con la boa aceitação do público, fez presentaciones en fiestas nocturnas y espacios culturales. En 2018, lanzó su primer ep A febre azul, con la producción del músico carioca Cassius Augusto. En 2020, Henrique Lançou su segundo álbum, Radiocereja. Que aponta un nuevo momento para el músico, aún fusionado en referencias melancólicas y timbres electrónicos, mas dessa vez num trabalho mais pop e mais solar.
TylerJames presenta «Made Alive»
Esta canción trata sobre mi educación y detalla el dolor y las dificultades que definieron mi vida. Le sigue un cambio de ritmo que da paso a un giro en mi vida que cambió para mejor.
Angelo one3 presenta «Run Away»
Músico nacido en Malawi y criado en el Reino Unido. Escribiendo y grabando música desde los trece años y ahora forma parte de un equipo/familia llamado One3. Toda mi música viene del alma. Si tuviera que ponerle un género sería soul. Ya sea hip hop, R&B, Trap, Afro Fusion o Pop, todo proviene del mismo lugar. No creo en géneros, siento los sonidos y los dejo fluir. Elijo compartir mis pensamientos y recuerdos a través de la música, a veces puede ser muy deprimente o triste, pero es mi salida/terapia. El dolor hace un arte hermoso, algunos de mis discos favoritos provienen de mis momentos más bajos en la vida. Compartir estas experiencias a través de la música nos ayuda a mí y a otras personas que pueden identificarse, hacerles saber que no están solos e inspirar. Algunos podrían decir que mi música es bipolar porque dentro del mismo desamor me levanto viendo situaciones positivas en situaciones negativas. Difundir amor, no odiar a uno3
Rage Unfold presenta «Kill Time With You»
Rage Unfold cuenta tu historia. Lo crudo, lo real, lo recordado. Rage Unfold son creadores de Virtual Metal, que abarcan 3 países: Bulgaria, Inglaterra y Australia. Con diversas habilidades e igual pasión, interpretan canciones increíbles. Rage Unfold son, Bozhidar Popov, música, letras, guitarras; Gary Cubberley, música, batería, órgano, grabación, mezcla y producción y Marie-Louise Anastas, desarrollo de letras y arte. Por accidente, convergieron para dispersar el sonido de Rage Unfold. Estén atentos: ¡vienen más!
Viberium presenta «Thank You For Ruining My Life»
Imagínate esto: estás paseando por el país de las maravillas del dubstep y, de repente, te golpea una mezcla salvaje de wubs que hará que tu cabeza dé vueltas más rápido que un demonio de Tasmania bailando breakdance. ¡Prepárate para este ritmo sonoro de Viberium, la leyenda rave de Filadelfia! El encantador vocalista de la canción te lleva a un paseo lírico por esas melodías traperas, cambiando el guión sobre el amor y la travesura en este favorito instantáneo del headbanger. ¿Es un grito literal de ayuda o es un guiño y un codazo juguetones? ¡La genialidad está en la ambigüedad!
Víctor Anza presenta «No solo pienso en ti»
Víctor Anza plantea una música en que todo estilo tiene cabida mientras se trate con gusto y calidad. Sus canciones son la huella de quien ha crecido con una trompeta y una guitarra entre manos, lo que condiciona una línea de composición algo atípica dentro de la canción de autor. Alguien que dice las palabras justas en el cara a cara y guarda la verborrea para canciones como esta.
Este tema parte de la intención de hacer un bolero en que no se trate el amor (o el desamor correspondiente) de una forma romántica llevada al extremo, como es habitual en este género, sino desde un punto de vista más confluente y actualizado. Sabiéndose cada individuo alguien valioso y completo y no una «media naranja» del otro, sabiendo que el mundo ni empieza ni acaba en esa otra persona… pero sin rechazar por ello la maravilla que trae esa sensación tan hermosa de amarse sin poner frenos racionales y miedos innecesarios.
Esta canción es el primer single del álbum que se publicará durante los próximos meses, producido en los estudios Arará de la mano de Pedro Rosa. Ha podido contar para esta grabación con algunos de los mejores músicos de la actualidad musical en España, con quienes ha compartido composiciones propias y ajenas en numerosos escenarios durante los últimos años. Asimismo, el propio Víctor Anza ha grabado las guitarras, voces, trompetas y algunas de las percusiones en canciones como la presentada en esta ocasión, buscando una producción elegante y cuidada.
Como curiosidad, acompañando a la ruptura en la temática descrita previamente, la estructura de la canción rompe también conscientemente con lo esperable para un bolero. Comienza con un estribillo en primera persona tras el que se plantea todo el cuerpo de la canción en forma de estrofa, y que vuelve a cerrar un estribillo. Tras ello, un solo de trompeta introduce una ruptura suave hacia el Cha cha chá, para terminar la canción con dos segmentos simétricos entre sí, en que en primera y segunda persona se plantea ese amor tan potente que ambos sienten, desde ambos puntos de vista, esquivando la idea del «sin ti muero», el «sólo pienso en ti», o el «te quiero más que a mi vida misma» de los boleros clásicos que todos tenemos en mente.