Sonidos innovadores de SubmitHub 2
Tim Joshua presenta «Trust» (Alemania)
JNR y Abi Flynn presentan «How Could You» (Reino Unido)
Fleanger presenta «Last Chance«
Deigo Jazz presenta «Te La Como» (USA)
Axelente presenta «Emepecitos Adventures, Synthia The Evil Synthesizer Pt. 1» (Aemania)
JNO y Liah Low presentan «Imperfect» (USA)
Sonidos innovadores de SubmitHub
Siberian Train Band (STB) presenta «Between» (Serbia)
Las torres presenta «Menina (umm mamá)» (Colombia)
Dawson Fuss presenta «Maybe» (USA)
Tom Korkidis presenta «Way Out» (USA)
Lobo Gris , Nicolás Duarte y Wendy Sulca presentan «El Guapetón de la Radio» (Peru)
Justo en el momento en que el Perú hay una discusión sobre la relevancia de la radio y su importancia para generar audiencias y tendencias, siendo un país donde aún el 72% de la población la utiliza para escuchar música, por encima de las plataformas digitales, la letra del tema narra un poco el proceso por el que un músico debe pasar para poder intentar ser radial. Lamentablemente, al no existir un énfasis en identidad y cultura, la ley radial no se cumple en el Perú, generando que sigan pasando música de hace 40 años, por ende, la percepción del público es que no hay música peruana lo suficientemente buena, lo cual es falaz. Hace una semana cerró una de las radios más importantes del país, justamente por pasar las mismas 20 canciones durante años. Esto ha generado y reabierto la eterna discusión sobre la música peruana en la radio, que justo es el tema lírico de la canción. Sumamos al tema a Wendy Sulca, de quien soy manager y con quien he ido personalmente a las radios, y la han hecho llorar a ella y a su madre, por la imposibilidad de poner su música, basada en excusas. De igual modo, Nicolás Duarte, vocalista de La Mente y Cuchillazo, se suma a esta canción para darle la fuerza necesaria. De hecho la referencia de composición es «El Carnal de las Estrellas», de Molotov.
Maaknum presenta «Feelings» (Alemania)
Jordyn Rayne presenta «Up in Lights» (Canada)
Katelyn Butcher presenta «I don’t wanna love like you» (USA)
11 onzas presenta «Mira dentro»
11 Onzas, una banda que abraza una amplia gama de estilos musicales que van desde el Folk hasta el Reggae, pasando por el Bossanova y el Ska, está ganando terreno en la escena musical con su evolución constante y su enfoque fresco y ecléctico.
Lo que comenzó como un proyecto solitario con un único miembro y un ukelele ha evolucionado hacia una formación sólida compuesta por varios talentosos músicos. Esta transformación en curso ha sido testigo de la maduración y consolidación de 11 Onzas como una fuerza creativa en constante crecimiento.
A pesar de encontrarse aún en plena mutación, 11 Onzas ha lanzado recientemente su trabajo de dos años al mundo, ofreciendo una mezcla cautivadora de música fresca, letras profundas que rozan la poesía y un aura de buen rollo que no pasa desapercibido.
La banda ha logrado tejer una narrativa musical única que se mueve fluidamente entre diferentes géneros, fusionando elementos de Folk, Reggae, Bossanova y Ska para crear un sonido distintivo y cautivador. Este enfoque ecléctico y diverso ha sido recibido con entusiasmo por parte de los oyentes, quienes aprecian la originalidad y la autenticidad que 11 Onzas aporta a su música.
Las letras de las canciones de 11 Onzas son otro aspecto destacado de su trabajo, con profundas reflexiones que rozan la poesía y que invitan a la contemplación y la introspección. La combinación de melodías pegadizas y letras conmovedoras crea una experiencia auditiva que resuena en el corazón y la mente del oyente.
Con su enfoque fresco y su capacidad para explorar una amplia variedad de estilos musicales, 11 Onzas está dejando una marca indeleble en la escena musical, cautivando a su audiencia con su talento, su creatividad y su pasión por la música. En un mundo donde la diversidad y la innovación son valoradas, 11 Onzas brilla como un ejemplo de la riqueza que surge cuando se exploran los límites de la expresión musical.
Rebel Rootz presenta el cover «La musica non c’è»
Durante un concierto reciente, Rebel Rootz, la banda conocida por su energía y frescura, sorprendió al público con una reinterpretación electrizante de «La música no existe», una canción original de Coez. La atmósfera se llenó de una emoción contagiosa mientras la banda se sumergía en su versión única de la canción, mostrando su destreza musical y su habilidad para reinventar éxitos establecidos.
El líder de la banda, Massimo (Menny) Fontanari, compartió la génesis de esta audaz elección musical. «La idea nació por diversión», explicó Fontanari. «Estábamos en la sala de ensayo preparando el show en vivo para el fin de semana y queríamos traer algo diferente, algo que nunca habíamos hecho antes». La voluntad de Rebel Rootz de experimentar y explorar nuevos horizontes musicales llevó a la idea de transformar una canción existente y adaptarla a su propio estilo.
Fontanari reveló su admiración por Coez y la escena indie italiana en general, lo que impulsó la elección de «La música no existe». La canción original, con sus letras reflexivas y su ritmo pegadizo, proporcionó la tela de fondo perfecta para la reinterpretación creativa de Rebel Rootz. La banda logró capturar la esencia de la canción mientras infundía su propio sello distintivo, creando así una experiencia única y emocionante para el público.
La respuesta del público al rendimiento fue abrumadoramente positiva, con una gran aceptación y entusiasmo por la frescura y la energía que Rebel Rootz aportó a la canción. La reinterpretación resonó con la audiencia, destacando la capacidad de la banda para conectar con su público y transmitir emociones a través de su música.
Con su actuación en vivo, Rebel Rootz ha demostrado una vez más su versatilidad y su capacidad para sorprender y cautivar a su audiencia. Su enfoque innovador y su pasión por la música prometen seguir inspirando y emocionando a los fanáticos en futuros espectáculos. Con cada actuación, Rebel Rootz continúa consolidando su posición como una fuerza creativa en la escena musical, llevando su arte a nuevas alturas y emocionando a todos aquellos que tienen el privilegio de presenciar su talento en vivo.
Kai Bosch presenta «Funny»
El carismático artista de pop alternativo Kai Bosch anuncia planes para su próximo EP ‘Love, Throw Me A Bone’, una colección devastadoramente hermosa de canciones sobre el desamor tras el final de una tumultuosa relación con su exnovio, y que se adelanta en el nuevo sencillo » Funny”, un himno de ruptura con dos dedos en alto.
Con las ofertas previamente compartidas “Tulips” y “Bodybag”, esta nueva colección de cinco pistas llega con su forma más ambiciosa hasta el momento. Habitualmente adopta una multitud de ideas diversas en su trabajo, ‘Love, Throw Me A Bone’ busca cimentar esa energía dinámica que ha estado cultivando últimamente y revelar algunos de sus esfuerzos más innovadores hasta el momento.
Mostrado en el nuevo sencillo, “Funny” ilustra perfectamente esta naturaleza aventurera hacia la que se ha estado moviendo recientemente. Con sus texturas suaves y atractivas acompañadas de ganchos llenos de ritmo, 2024 continúa consolidándolo como uno de los nombres más exploradores en ascenso en este momento.
Añadiendo sobre “Gracioso”, dijo: «Lo gracioso fue un total accidente para mí. Por lo general, me gusta escribir sobre cosas en retrospectiva cuando puedo mirar algo desde una distancia donde puedo ser mucho más reflexivo y poético en mi disección de algo – sin embargo, con Funny entré enojado al estudio!
“Había estado teniendo una semana realmente terrible, me encontré con mi ex en el metro por primera vez desde que rompimos y él era una persona totalmente diferente; eso me rompió el corazón nuevamente, pero para empeorar las cosas, descubrí al día siguiente que estaba en una relación con otra persona, y así había sido desde que rompimos.
«Pasé por un torbellino de emociones, pero finalmente me decidí por la ira, así que cuando llegué al estudio con mi amigo Gabe Coulter terminé vomitando los pensamientos más sutiles y sin filtrar en ese micrófono.
«En general, Funny explora el resentimiento y la ira que siento por mi ex, pero también lo vergonzoso que me resulta haber pasado tanto tiempo anhelándolo; cada vez que contuve la respiración al pasar por su parada en el metro, miré por su rostro en un mar de viajeros en hora pico, seis meses de esperanza de que nos volviéramos a cruzar y reunirnos como algo más que extraños solo para descubrir que había estado con otra persona todo el tiempo: ¡destrozando el alma!»
Sonidos especiales descubiertos en Groover en Marzo Vol 2.
Magna Zero presenta «Oblivion’
Cokoon Creative Development Agency. presenta » No Social Media»
Glio Calender presenta » LOYALTY»
Love Ghost presenta » Wallflower»
Sazon de Maria presenta «La Chipotle’
HERVE SITBON presenta » Tu es un ange»
Into the Outside Box presenta » Búho’
Franklin Wall presenta » Blueberry Waffles»
TO-XO presenta «Ácido»
Cachita presenta «Desilusionada»
ZION HEAD presenta «Praise to Jah»
ENiGMA DUBZ presenta «Free Ur Mind»
Tras el éxito de su lista de Beatport que encabezó Mixtape 1: #Heaters (con Spotify, UKF y Dub Rebellion apoyando el lanzamiento de 2023), ENiGMA Dubz regresa en 2024 con la próxima entrega de la serie, Mixtape 2: #Vibes.
Retenido para explotar el día del lanzamiento de #Vibes está el futuro himno de baile de UKG, Free Ur Mind. Con una de las propiedades más populares de la música bass del Reino Unido en este momento, Lauren L’aimant, la canción rezuma euforia, autoempoderamiento y una liberación emocional que solo la música puede brindar. Confirmado para un estreno en YouTube en el Reino Unido el día antes del lanzamiento, la impecable producción de garage y breakbeat de ENiGMA se combina con un coro que se cantará en las próximas décadas.
Primero te sirvieron el calor, ahora es el momento de perderte en las vibraciones.
Sonidos especiales descubiertos en SubmitHub en Marzo Vol 8.
Christian Fischer presenta «Rituals»
Rituals (mezcla original): Sumérgete en los ritmos palpitantes y las melodías hipnóticas de este éxito de máxima audiencia. Con un ritmo dinámico y un intrincado trabajo de sintetizador, es un viaje sonoro que mantendrá a la multitud en movimiento hasta el amanecer.
SHOWTIME RAMON presenta «Mark Henry«
Ankur presenta «Lonely Nights and Sacrifice (feat. Tully Palmer)«
Jimmy ValenTime presenta «Magic«
Guanuche, perdhi y megga presentan «Chica de Esas (feat. megga & perdhi)«
Savanna presenta ‘Wrapped Up«
Solan presenta «LO QUE NO TE DI«
Sam de la Llave presenta «UNFORGETTABLE«
Sonidos especiales descubiertos en SubmitHub en Marzo Vol 7.
Pereiranboy presenta «Butaka«
RISE y stayMellow presenta «China Heart«
Nolans Rd presenta «Highway #7 with Mr Young«
Romeo McIntosh presenta «Come with Me (Folklore Riddim)«
Simon Field , Yasmin Jane y Monojack presentan «Scared «
Sahara Rose presenta «Trust Flow (feat. WillyNoir)«
Hübac presenta «Hittin Licks «
Bob Skye presenta «Donde esta«
Danjeyy presenta «What You know Bout Guns«
Sonidos especiales descubiertos en SubmitHub en Marzo Vol 6.
GSSNHR y Tole presentan «Reiß den Club ab«
Sara Diana presenta «pocket poetry«
Serum-K presenta ‘RaggatroniK«
Leah Martin-Brown presenta «Boys«
Kurt Deimer presenta «Dance«
The Intemperate Sons presenta «Wading in the Gray«
3PFD presenta «Dancing On Another Level«
Vitaliy Be presenta «Exosphere«

Vitaliy Be presenta «Road to the Moon«

Sonidos especiales descubiertos en SubmitHub en Marzo Vol 5.
Ted Ganung y Prince Pankhi presentan «Only Her, Love»
Esta colaboración es un testimonio de la rica y diversa herencia musical por la que se conoce a las Indias Occidentales. ‘Only Her, Love’ no es sólo una canción; es una celebración del amor y un viaje a través de los vibrantes sonidos del Caribe. Prepárate para bailar y sentir el amor: ¡esta es una experiencia musical como ninguna otra!
Jason Wats presenta « Julian – Shameless»
Beatz Rough Nightmares y Jonny B. Cool presentan «It Stings«
Pablo Iranzo presenta «The Posture of Sin «
Lizette & presentan «Like I Do«
Shai Cloud presenta «HypnotiQ«
Cryoshock presenta «Operation Earthworm«
MATTI y ELIS presenta «Pasalo Pa K«
Harold Payne presenta «Out of Many, One People«
2DaCore presenta «Face The Fear«
Sonidos especiales descubiertos en SubmitHub en Marzo Vol 4.
Crunkz y LEØN presentan «Don’t Want You To Go«
Sasson (FR) presenta «War Cry«
25km presenta «ALGUIEN COMO TÚ«
Diana McGrane presenta «Can I See Your Lovely?«
Electrónicamente agresivo con influencias de la jungla, este disco explora un tema con el que muchos estamos seguros de que estamos muy familiarizados: solo se llama al «anochecer».
Cigarillion presenta «Octavo Trago«
REWS presenta «Addicted To You«
Naya Rockers presenta ‘Higher Education«
Como tema principal del próximo álbum de Naya Rockers, el sencillo sienta las bases para el tono de voz socialmente relevante del disco.
The Fiends presenta «With You«

Sonidos especiales descubiertos en SubmitHub en Marzo Vol 3.
Hübac presenta «These Streets»
Culture LUU presenta «Wait 4 You«
Cebato Ak Rebeldub presenta «Nada«
Shel Khan y Drones Que Caen presentan «Honest «
Caelestia presenta «Chapter of Protection / Martyrs MMXXIII«
Con atención al detalle, ‘Martyrs MMXXIII’ se destaca como un símbolo de innovación que atrae a los oyentes a un mundo donde el pasado y el presente armonizan a la perfección. Muestra el compromiso de Caelestia de traspasar los límites de la música explorando temas como la protección, la paz y la eterna batalla contra la oscuridad a través de sus letras y complejos arreglos musicales.
Caezar presenta «Up on Satellites»
Grabado durante cinco semanas en un estudio remoto en las Hébridas Exteriores, HOME es una carta de amor profundamente personal a los orígenes de la banda, entregada a través de una composición poderosa y arreglos musicales complejos pero himnos. Ha sido producido por Pete Fletcher (Escapologists) y masterizado por Miles Showell (The Beatles, Sting, The Police y muchos más de Abbey Road Studios) junto con un corte a media velocidad para imprenta en vinilo. Su lanzamiento en vinilo, CD y digital será cortesía de Vertere Records a partir del 22 de febrero de 2024. Up On Satellites, el primer sencillo de HOME, ya está disponible para transmitir en las principales plataformas.
pin dog presenta «Changing Fate«
Mflux & Kiku presenta «AInferno«
B-Fela presenta «Silver $ Gold«
Imagínate escuchando esta canción y dejando que su suave melodía te lleve a un lugar donde el amor y el afecto es lo único que importa. “Silver $ Gold” es como una brisa fresca en un caluroso día de verano, invitándote a relajarte, disfrutar y vasco en la sencillez del amor.
Safe Harbour presenta «Teach Me To Breathe«

