Johnny Bitcoin presenta «Brave New World»
KEITH HINES PRODUCTION presenta «THE RUNAWAYS»
Rip Gerber presenta «This Ranch Is My Church«
Terje Gravdal presenta «Wild Child«
Krohme presenta «Ode to the Scumbag«
Moon Cappuccino presenta «Good Vibes»
Eghoza presenta «Holiday»
Tom Mess presenta «Out of the Blue»
MABI presenta «Cariñito«
Una Noche En Bogota presenta «Resolución»
Samuel James presenta «Rapture »
El Drez presenta «Love Umbrella»
Aimé. M. presenta «Bodukura Hehe«
phelles presenta «Azure»
RADIANT. presenta «Temperatura«
DJ SAvvy presenta «Sai da Porta ft. Daniela Dion»
KEITH HINES PRODUCTION presenta «RISE (reggae)»
Zircon Skyeband presenta «Don’t Stand So Close to Me«
Gums presenta «Rhum Épi Famn«
Little Guerrier presenta «Teach the youths » Feat Tarrus Riley
Pk Project presenta «Make People Happy» – Alemania
Silver Lining presenta «The Midnight Hour» – Francia
Damos presenta «Upper Harmony» – USA
LevyM presenta «You & Me – Radio Edit«
MAJEK. fn presenta «MAJEK.FN – JAPA» – USA
El Drez presenta «Happy 25» – Liberia
Nico Wang presenta «Fuera » – Chile
The Plug Network presenta «Dance with Somebody» – USA
Albert Vico presenta «AIRE» – España
Rosetta West presenta «Suzie» – USA
LONGLONG presenta «Longlong – Mignonne» – Francia
Michael Kordek presenta «Michael Kordek» – Polonia
P La Cangri presenta «Atrevete (Afro House Boss of the Block Mix)» – USA
DJ SAvvy presenta «DJ SAvvy ft. Mula Jr. – Cintura» – Canada
Slimdog Productions presenta «Tunnel Visions» – USA
Tora Woloshin presenta «True Legacy – Remix» – USA
Nikolas Lee presenta «Letting Go» – Australia
Cosme De La Cruz presenta «Tricolor» – Chile
MINNA LAFORTUNE presnta «CEASE FIRE» – Jamaica
B.E.O presenta «Like that move» – Irlanda
Amanda Bjorn presenta «Until We Become Earth» – USA
Rosetta West presenta «Dora Lee» – USA
En el mundo de la música, no todas las canciones están diseñadas solo para el entretenimiento. Algunas buscan abrir conversaciones, generar conciencia y hacer reflexionar a su audiencia. Este es el caso de una nueva propuesta musical que, a través de un ritmo rápido y festivo, esconde una reflexión profunda sobre el impacto del alcoholismo en la vida de las personas.
La canción, con su tempo acelerado, está pensada para captar la atención del «grupo adecuado» de oyentes y llevarlos a reflexionar sobre el mensaje que transmite su letra. Detrás de su energía festiva, la composición aborda cómo el abuso del alcohol puede doblegar a una persona, haciéndola perderse en un camino peligroso. La adicción puede convertirse en el «rey» de una vida, desviando el amor hacia la botella en lugar de hacia la vida misma.
El autor de la canción comparte una visión basada en experiencias personales y comunitarias. Ha sido testigo de cómo el alcohol transforma vidas cuando se abusa de él. La lucha entre «Doctor Jekyll y Mister Hyde» no es solo una metáfora literaria, sino una realidad palpable en su familia, en su vecindario y en la pequeña ciudad donde vive. Cada día, las relaciones y los lazos sociales se ven afectados por el consumo desmedido, dejando a las personas atrapadas en un ciclo de soledad y dolor.
La canción también resalta la cruda verdad de frases como «Una vez alcohólico, siempre alcohólico» y «Uno es demasiado, mil nunca son suficientes». Estos dichos reflejan la difícil lucha que enfrentan quienes caen en la adicción, donde cada trago parece ser una solución momentánea pero en realidad solo agrava el problema.
En definitiva, esta pieza musical demuestra que la música puede ser mucho más que un simple acompañamiento para la diversión. Puede ser un llamado de atención, una herramienta para el cambio y una fuente de reflexión para quienes están dispuestos a escuchar más allá del ritmo.
Ronan Furlong presenta «The Prodigal Son» – Irlanda
O KANENAS presenta «Grab the Wind» – Grecia
The Family Hodes presenta «Spread The Love – Acoustic» – USA
OG TEE presenta «SHOT AH MANN» – Ghana y Nigeria
BOLT85 presenta «Stahl und Feuer» – Alemania
Diplan presenta «Cráneo» – Republica Dominicana y USA
Serum-K presenta «Mediapanik» – Francia
The Imaginaries presenta «Wishing Well» – USA
Terror Symphony presenta «Don’t Look At Me» – Canada
Casey Frazier presenta «If We Grow Old» – USA
MADRiiNA presenta «NO SOMOS NA’– Canada
Zircon Skyeband presenta «Candy» – USA
Desclo James presenta «Zakala» – Congo , Repeublica del Congo y Francia
Dj Remo presenta «Lost«
MABI presenta «Café» – USA
FREDIO SCOTT presenta «Hold On» – Nigeria
philojain presenta «Riff Raff 130» – India
Nothing Like Robots presenta «booty calls» – USA
Cyclone Prime presenta «Marching Penguins» – USA
Dj Moderno presenta «Astronautas en París» – España
MAISON Volt presenta «Mwendwa Wangu»
Richard Savoie presenta «Refaire le monde» – Canada
Soul de Vienne presenta «Carlos and Elena» – Austria
Lionee presenta «Make A Badman Chase You» – Francia
MYRMANN presenta «Ragnarök» – Islandia
Henry van der Zwan presenta «Rockets from Mars«
Cosme De La Cruz presenta «Resistance» – Chile
Little Kirk presenta «Waiting On My Turn» – Jamaica
SHAYBILLY presenta «4 Meter» – USA
Keith Hines, compositor, músico, productor y entusiasta multifacético de la música, inició su carrera musical en su juventud en la hermosa parroquia de Montego Bay, Jamaica. Sin seguir los pasos tradicionales para convertirse en el gran músico que es hoy, Hines comenzó su trayectoria como poeta a la temprana edad de 15 años. Al darse cuenta de que los acordes de una canción son similares al mensaje expresado en las obras musicales, decidió aventurarse en la producción.
Cuando se escucha la palabra Jamaica, es inevitable evocar los dulces sonidos del reggae de Bob Marley o los grandes del Dancehall como Shaggy, Sean Paul y Spice. Este país se enorgullece tanto de la riqueza de sus recursos naturales como del genio de sus artistas musicales. No es de extrañar que Keith Hines tomara su amor poético por la expresión y lo transformara en la habilidad de escribir, producir y componer que lo define hoy. Este talento impulsó su carrera y lo llevó a fundar Keith Hines Productions y su propio sello discográfico en 2009.
Hines ha buscado a algunos de los profesionales más talentosos del mundo para colaborar en sus proyectos. Uno de ellos es Joseph Williams, un destacado músico de Kingston, Jamaica, con quien coprodujo su primera pieza, Pick Up Yourself. La sinergia entre ambos fue excepcional, combinando sus talentos musicales. Aunque Hines era nuevo en el negocio, obtuvo una valiosa orientación y conocimientos de su mentor, Joseph Williams.
Este enfoque colaborativo continuó rindiendo frutos cuando coprodujo I Was Hurting Inside junto al francés Eric Albertini. Estas alianzas han sido fundamentales para el éxito de su sello discográfico, consolidándolo como un creador innovador y visionario en la industria musical.
Actualmente, Keith Hines trabaja en ganar mayor reconocimiento para sus obras, mientras escribe algunas de las canciones más únicas y diversas que se pueden escuchar. Desde EDM hasta rock ligero, Dancehall, acústico y más, Hines se destaca por su capacidad de fusionar lo antiguo, lo moderno y lo único.
Keith Hines es un verdadero ejemplo de cómo la pasión por la poesía y la música puede transformarse en una carrera brillante, llevando la riqueza cultural y el talento de Jamaica al escenario global.
DHALI presenta «Time (MiMi)» – Alemania
Voidchaser presenta «Trust» – Canada
Tripulante presenta «Un Acto de Fe» – España
Komodo presenta «Beneath Your Race«
Violet Jane presenta «but do i wanna.» – USA
Duncan and The Dragonslayers presenta «Explosive» – USA
Logan Garrett presenta «Move (feat. Anella)» – USA
gabriël noerens trio presenta «BE SWINGIN’ «
Andre Pedone presenta «Cover Me Up» – USA
Ivan Dancourt presenta «Ecos del Alma» – Canada y Peru
Celebrando Historias y Luchas a Través de la Música: El Viaje de un Artista con Raíces en Odda
Enclavado en Odda, Hardanger, un lugar donde la revolución industrial echó raíces a principios del siglo XX, se encuentra Vikinghaug, un hogar familiar que es a la vez una residencia y un testimonio de la historia. Para el artista que lo habita, el legado industrial de Odda y las historias personales de su familia alimentan un conmovedor viaje musical.
Con raíces que se remontan a sus bisabuelos y abuelos, quienes fueron trabajadores industriales, el artista rinde homenaje a los héroes anónimos de la industrialización a través de su canción Industrial Workers. Esta pieza es un tributo sincero a quienes construyeron las bases de la sociedad moderna con su trabajo y resiliencia.
Destacada en un episodio de la serie de estilo de vida People of The North (Temporada 2), la canción captura el espíritu de Odda, que hoy es un popular destino turístico. Este episodio no solo resalta el encanto del lugar, sino también su importancia histórica, compartiendo su historia con audiencias en Noruega, Hong Kong, Macao, Alemania, Austria, Suiza, y próximamente, Estados Unidos a través de PBC.
El artista ha sido comparado con grandes cantautores como Arlo Guthrie, Steve Earle, David Gray y Damien Rice. Descrito por Jamsphere Magazine como capaz de “combinar narrativas conmovedoras con melodías profundamente emotivas,” su obra resuena profundamente con los oyentes. Su habilidad para entrelazar emoción y narrativa en sus canciones ha creado una conexión global que trasciende fronteras.
Otra obra profundamente significativa, Hostage in My Home (con Frida Hidle Gravdal), explora una historia personal desgarradora. Dedicada a su difunta tía, la canción refleja su dolorosa lucha como cuidadora de dos hijos gravemente enfermos, uno de los cuales finalmente falleció, mientras que el otro cometió un trágico acto de violencia.
La letra evoca las palabras inquietantes que su tía escribió en su diario en 1997: “Una vida en el infierno y la ansiedad.” Su historia, marcada por el sacrificio y la resiliencia, es un recordatorio de las batallas invisibles que enfrentan muchas personas en roles de cuidado. Esta conmovedora canción formará parte del documental Leo and the Dangerous, que destaca historias de adversidad y fortaleza.
Con próximos lanzamientos y colaboraciones, el artista continúa honrando historias de lucha y triunfo humano, llevando el espíritu de Odda y el legado de su familia a audiencias de todo el mundo. A través de Industrial Workers y Hostage in My Home, construye un puente entre el pasado y el presente, lo personal y lo universal, dejando una huella duradera en los corazones de sus oyentes.
En un mundo impulsado por el materialismo y los logros externos, “There Is a Man” ofrece un comentario profundo sobre los vacíos emocionales que a menudo quedan relegados. El último lanzamiento de [Nombre del Artista] invita a los oyentes a explorar el conflicto entre los valores racionales promovidos por la sociedad moderna y las conexiones emocionales más profundas que definen nuestra humanidad.
El Mensaje Detrás de la Música
“There Is a Man” pone de manifiesto la brecha cada vez mayor entre la búsqueda de poder, propiedad, riqueza y lujo, y los tesoros cotidianos que a menudo pasan desapercibidos: relajación, seguridad, amor, comprensión y unidad. Estos momentos fugaces, pero invaluables, forman el núcleo de la paz interior, aunque frecuentemente se sacrifican en el altar de las expectativas sociales.
A través de melodías envolventes y letras evocadoras, la canción se convierte en un espejo que refleja el desequilibrio que muchos experimentan. “Se trata de cuestionar los valores que nos enseñan a perseguir”, comparte el artista. “Debemos recordar la importancia de los pequeños momentos preciados que traen conexión y alegría genuinas.”
Un Viaje de Lanzamientos
Este tema marca el tercer hito en una serie de 16 lanzamientos del artista, mostrando un viaje musical ambicioso y lleno de reflexión. Cada canción teje una historia que refleja un espectro de emociones e ideas que resuenan profundamente con las audiencias contemporáneas.
De cara al futuro, el 2025 promete ser un año emocionante para los fanáticos. El artista ha anunciado planes para lanzar tres nuevos sencillos y dos EP, consolidando aún más su lugar como una voz de reflexión y autenticidad en el mundo de la música.
Una Invitación a Reflexionar
“There Is a Man” es más que una canción; es una invitación a detenerse y reconsiderar lo que realmente importa. En sus notas y palabras se encuentra un recordatorio sutil para abrazar las alegrías simples y las conexiones que dan sentido a la vida—un mensaje especialmente relevante en la sociedad acelerada y orientada al logro de hoy.
Mientras los oyentes sintonizan, probablemente encuentren un pedazo de sí mismos en la historia que la canción cuenta. Y quizá, solo quizá, se inspiren a buscar esos momentos de amor y comprensión que hacen que la vida valga la pena.
Escucha “There Is a Man” ahora y únete a la conversación sobre el equilibrio entre las aspiraciones modernas y las verdades emocionales atemporales.
Reimaginar una balada icónica es un desafío que pocos artistas se atreven a asumir, pero hacerlo con un toque contemporáneo y lleno de alma eleva este esfuerzo a una experiencia musical transformadora. Esta campaña busca rendir homenaje al inigualable legado de George Michael, introduciendo su arte único a una audiencia global mientras se celebra la vigencia de la música clásica en un contexto moderno.
El proyecto, impulsado por una profunda conexión cultural y una versatilidad musical destacable, busca resonar con una amplia gama de oyentes: desde los fieles admiradores de la obra original hasta los amantes de la música contemporánea. Este enfoque multifacético no solo destaca la perdurabilidad de la balada, sino que también posiciona a su intérprete como un artista integral capaz de aportar frescura y originalidad a clásicos inmortales.
Entre los objetivos principales de esta iniciativa se encuentra ampliar el alcance de la audiencia a través de plataformas de streaming y captar la atención de la prensa y profesionales de la industria musical. Más allá de un simple tributo, esta reinterpretación es una ventana a nuevas oportunidades: colaboraciones futuras, presentaciones en vivo y proyectos de gran escala que reafirmen el compromiso de revitalizar obras legendarias para nuevas generaciones.
Con cada nota, esta versión busca no solo celebrar a George Michael, sino también abrir un diálogo entre generaciones y estilos, recordándonos que el arte verdaderamente excepcional es eterno.
Nothing Like Robots presenta «all / natural» – USA
Sara Diana presenta «all up in my head» – USA
Serum-K presenta «HypertoniK» – Francia
Le Singe presenta «Le Passage» – Belgica
La Furia presenta «Suelta» Australia y Colombia
Bulddak presenta «Hoy (El Día del Incendio)» – España
SOYLA presenta «Triste Pegador» – España
Michael Kordek presenta «From Hell to Heaven» – Polonia
Josbel FIGURITA presenta «Qué Difìcil» –
conveniens presenta «Cigarette Trick» – USA
Alvis Escobar presenta «Cicatrices» – Venezuela – USA
Jelly Bee presenta «High Tension» – Sierra Leone
T-STONE presenta «Texto«
OKTAVE presenta «Under the Sun» – USA
angelomromano presenta «Preciso Te Dizer» – Brazil
Will.ar presenta «Rescatado» – Argentina
Stefan Certic presenta «Intermezzo» – Serbia
Terje Gravdal presenta «Same Old Story» – Noruega
Dj Bestixxx presenta «In My Garden I Got a Money Tree» – Latvia
Dj Remo presenta «Find My Way» -Polonia
Dabinski presenta «Umama» – Francia.
Yorke presenta «SHINY» – USA y Republica Dominicana
Anemone
Parallel on the End of the World
Festival of Eden
La cantautora Jody Lynn, con su distintiva voz que recuerda al alambre de púas cubierto de azúcar, está lista para cautivar a sus oyentes con el lanzamiento de dos nuevas canciones: «In Control» y «Heroes Everywhere». Desde Virginia, Jody ha recorrido todo Estados Unidos, viviendo de costa a costa y sintiéndose afortunada de haber encontrado almas afines en el camino que ahora considera amigos y familia.
Jody ha estado escribiendo canciones desde los 15 años, pero recientemente, con la repentina pérdida de su padre, ha entrado en un nuevo ámbito de escritura prolífica y creatividad. Esta tragedia personal ha profundizado su expresión artística, llevándola a explorar nuevas dimensiones de su talento musical.
«In Control» es una poderosa declaración de autonomía y empoderamiento. En esta canción, Jody explora la lucha por el control personal en medio de las adversidades. Su voz, que combina suavidad y dureza, transmite una mezcla de vulnerabilidad y fuerza, haciendo de esta canción un himno para quienes buscan afirmarse en sus propias vidas. Con letras profundamente personales y una melodía envolvente, «In Control» es un testimonio de su capacidad para transformar experiencias dolorosas en arte inspirador.
«Heroes Everywhere» es un tributo a los héroes cotidianos que encontramos en nuestras vidas. Inspirada por las personas que la han apoyado a lo largo de su viaje, Jody celebra a aquellos que hacen una diferencia significativa con sus acciones diarias. La canción es un recordatorio conmovedor de que los héroes no siempre llevan capa; a veces son amigos, familiares o incluso desconocidos que impactan nuestras vidas de maneras inimaginables. La calidez y sinceridad de Jody brillan a través de cada verso, conectando profundamente con su audiencia.
Jody infunde todas sus emociones y lecciones aprendidas de la vida y el amor en la tela de su música. Su deseo es que sus canciones la ayuden a conectarse con los demás a través de estas experiencias compartidas o similares a un nivel mucho más personal y profundo. Actualmente, Jody está constantemente escribiendo, produciendo y grabando nuevas canciones o colaborando con otros músicos. Se ha acostumbrado a escribir al menos una canción nueva cada día, demostrando su dedicación y pasión inquebrantables por su arte.
Con «In Control» y «Heroes Everywhere,» Jody Lynn continúa consolidándose como una fuerza creativa innegable, capaz de tocar los corazones de sus oyentes con su honestidad lírica y su voz incomparable. Estas canciones no solo reflejan su evolución personal y artística, sino que también subrayan su capacidad para conectarse con otros a través de la música.
Fabrice CHANGEL presenta «Festival» – Francia
MYRMANN presenta «A Loss of Reason» – Iceland
Tekitou presenta «Oshi No Dance»
Inside The Trojan Horse presenta «Blood and Teeth» – USA
La Gran Caracha presenta «Vossos ft. Adán Sax» – Colombia
Morten Egil Paulsen presenta «Fairytale» – Noruega
Jhean T “el islote presenta «ROSTRO» – Colombia
PJ Far-West Selecta presenta «guitar clash dub» – Belgica y Jamaica
O KANENAS presenta «Stick it to the Man» – Grecia
Steel Alive presenta «Should Pass Thru» – Francia
Hemir presenta «Prendela» – USA
Cyclone Prime presenta «Release» – USA
Terje Gravdal presenta «Welcome to The Rehab» – Noruega
Espanta Pájaros presenta «Espectro» – Colombia
Damos presenta «Strange Quarks» – USA
Jocsan Duran presenta «Humilde» – Republica Dominicana
Dj Remo presenta «Forever» – Polonia
Dylan Kight presenta «High & Lonesome» – USA
Rama Seca presenta «Quiéreme o Mátame» – España
Henry van der Zwan presenta «Knocking At Your Door»
DHALI presenta «Gallery – Afro House Remix» – Alemania
Henry van der Zwan presenta «Get Ready» –
Hanr presenta «ONE TIME» – Reino Unido
Modé Modè presenta «Many Many» – Nigeria
Edley Shine presenta «Gr8Ness» – USA
Bēdu Brāļi presenta «Drošākā vieta» – Latvia
Yves Picard presenta «I miss you » – Canada
Jimmy Mallia presenta «Uncle » – USA
ElKremso presenta «Rock Breaker» – Alemania
