Jessie Berkshires presenta Pillars – USA
Big Dese , Mike Martinez y Eff Yoo presentan Stop Smiling prod. by Mike Martinez
Atmosphaerics presenta Oberreut – Alemania
I AM SOPHIA presenta Meet in the Middle – USA
Loreno Mayer , Quizzow y Alessa presentan Without Your Love
chace. presenta fruitless confusion – USA
EIMON presenta SIN TI – España
Waves_On_Waves , Crimewave y Death By Algorithm presenta Autumn – USA y Reino Unido
Raggart presenta Be Yourself – Venezuela
angus dema presenta Perdóname – Mexico
David Mazzarri presenta Soltar – España
Street Lamp presenta Fool’s Paradise – USA
The Lets presenta New Over Known – Alemania
Orson Horchler presenta Collect The Rent – USA
Jontre es un artista colombiano apasionado por lo que hace, vive en armonía con su música y la irradia en todos los aspectos de su vida. Es cantautor y productor musical de la ciudad de Medellín, ha publicado cinco álbumes como solista y se encuentra compartiendo nuevos sencillos que harán parte de su sexto disco de estudio. Con sus raíces latinas e influencia afroamericana ha logrado una identidad en el Afropop Latino con sabor caribeño. Sus canciones y su contenido positivo invitan al oyente a bailar y a expandir la alegría en conexión con el universo. Compartir su música y su mensaje para inspirar es su propósito de vida.
La intención de su propuesta musical es inspirar a través de su música con canciones cuyos mensajes sean divertidos, alegres, positivos y conscientes. Sus influencias viajan a nivel de géneros por la música afroamericana, (Afrobeat, Soul, Funk y R&B) ritmos africanos y caribeños (Salsa y Cumbia); y a nivel de artistas por representantes como Alex Cuba, Macaco y Mr. Eazy.
‘Ma’duro’ es el nuevo lanzamiento de Jontre, una canción que nace por su gusto extremo desde niño por el plátano maduro en todas sus presentaciones. La canción explora sonidos afro y latinos, Afropop Latino.
«Una noche me encontraba preparando una receta con plátano maduro y pensé… «tu cuerpo pide maduro» y ahí nació la canción. Además, está asociada con un juego de palabras de doble sentido que la hace entretenida, interesante y divertida, invitando a una chica a compartir mi antojo por el plátano maduro. En un principio ella reacciona con rechazo pensando que le estoy hablando de algo sexual hasta que comprende que solo estoy hablando del plátano maduro, compartiendo finalmente juntos el antojo», comenta Jontre.
Para el video de la canción, Jontre llama a las Ma’duro Lovers, lideradas por la actriz Tatiana López Trujillo, para hacer un picnic y les narra su antojito (el maduro) con situaciones de doble sentido, ellas se sorprenden con las historias y al principio reaccionan con rechazo, pero poco a poco van entendiendo, aceptando e imaginando situaciones divertidas, sensuales con el plátano maduro. Al final, el artista y ellas van de paseo haciéndolo Ma’duro.
El mensaje de la canción es una invitación a compartir entre amigos, a divertirse y a degustar un plato tradicional como el plátano maduro y sus diferentes recetas.
‘Ma’duro’ es una canción para escuchar en cualquier momento del día, si quieres bailar, expandir la alegría y cada vez que estés preparando una receta o estés deleitándote con el plátano maduro», explica Jontre.
‘Ma’duro’ se grabó en Studio en un lugar llamado ‘Experiencia Cuantik’ donde también se realizan eventos de diferentes expresiones artísticas.
‘Ma’duro’ es el segundo sencillo del próximo disco de Jontre, el sexto en su carrera, que estará listo a principios de 2025 que estará compuesto por 13 canciones.
«Quiero seguir expandiendo la comunidad de seguidores en plataformas digitales y redes sociales en Colombia y América Latina. Es importante que las personas se den la oportunidad de conocerme para tener una alternativa musical diferente a lo que normalmente están acostumbrados, además con un contenido positivo, divertido y consciente», concluye Jontre.
BB Thomaz y DJ Nomi presentan Finding My Way – Alemania y Ghana
Leo Ridao presenta Si Tu Supieras – Argentina
Gianni Cures presenta TEMPORARY LOVE – USA
Junkere presenta La Luna – Colombia
Lark presenta All I Want Is You – Australia
Dynex presenta Ke Lacreo – Chile
Joe & The Anchor presenta Do You Wanna Give It A Shot – Suecia
Dr. Cheddar presenta McENROE – España
Bial HClap y partywatcher presentan Una Vez Mas – Mexico y Republica Dominicana
Valoramous presenta Are You Ready? – USA
Jim Pohlson presenta Sometimes – USA
C.Shreve the Professor presenta Break It Down– USA
Lamel presenta Cause & Effect – USA
the trap babies presenta Si me llamas – Republica Dominicana
A Days Wait presenta So Far Along – Canada
Travis Michael presenta Float Again – USA
lofi geek presenta Stream of Consciousness y Murasaki no Sora
The Amnesia presenta Bring the Shadows – Italia
ILHVSH presenta Who Do You Think – Bahrain
Rico Friebe presenta So Many Hints – Alemania
Sin Rostro family , Es sabotaje y Gabo MT presenta Entreactos – Colombia
Deebo Mac presenta Magic Show – USA
Pascal Junior presenta An Eisai Ena Asteri – Reino Unido
Carloskikss presenta Gojo – Peru
Fatima Gerendas presenta Powerful Together – Argentina
Orionblues presenta Take What You Can Get – USA
Jasmine Wesley presenta No Me Queda Más – USA
Jessica Carter Altman presenta Flashback – USA
Anna Richter presenta Hey – Iceland
Nulo y Kayo presentan Get Away – Canada
Artic Monkeys presenta Do I Wanna Know – Reino Unido
Mati presenta appetite – Etiopia
Wanna Do Nothing Today presenta Love is – Corea del Sur
Not too Much presenta People in The Middle
Toifoi presenta Plunge – Suecia
Indaghetto Fest regresa este año para celebrar y promover la rica herencia cultural de las comunidades negras afrocolombianas, raizales y palenqueras. El festival se llevará a cabo a lo largo del mes de junio y promete ser un evento lleno de arte, charlas y emprendimientos que destacarán las diversas manifestaciones culturales afrocolombianas. En esta edición, nos unimos a la Fiesta de la Música organizada por la Alianza Francesa cada año, ofreciendo un espacio inclusivo en nuestra programación cultural para celebrar las diversas expresiones culturales afrocolombianas, con el objetivo de resaltar, preservar y compartir la influencia de la herencia africana en Barranquilla, la región caribeña, Colombia y más allá.
Del 12 al 30 de junio, Indaghetto Fest presentará una agenda cultural abierta al público, con actividades que incluyen proyecciones audiovisuales, música, danza, literatura, artes visuales, artesanía, moda y gastronomía. «Creemos en una ciudad moderna con una identidad única y vibrante que celebra la grandeza de nuestra herencia africana y su gente. Indaghetto Fest aspira a consolidarse como un espacio para la construcción de la ciudad mediante la creación y el fomento de manifestaciones culturales afro».
Para la edición 2024, Indaghetto Fest está organizado por el colectivo Spittin Fijah, La Feria Verde y Black Roses, con el apoyo de Escondí la Cocina, Huntechno y Rock N’Rolla Bar, Regioncaribe.org. El festival se desarrollará durante todo el mes de junio y estará compuesto por cuatro vertientes principales:
CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES
12 DE JUNIO | AFRO FILM
Indaghetto Fest 2024 presenta una emocionante noche de cine con la proyección de 2
audiovisuales:
● «ONE LOVE » dirigida por Reinaldo Marcus Green. Esta película estadounidense
ofrece una mirada profunda y conmovedora sobre la cultura rastafari a través de
una narrativa poderosa.
● “NEGRO SOY” Documental unitario / 49 minutos / 2021 Producción independiente
para el Canal regional TELECARIBE, dirigida por el Barranquillero Álvaro Serge.
Negro soy es un recorrido por la vida y obra del poeta Jorge Artel, quién es
considerado una de las principales voces de la poesía negra en Colombia. Artel fue
un escritor, periodista, militante, exiliado y activista que peleó en cada verso contra
aquello que consideraba injusto. Este documental explora sus raíces, sus
obsesiones, su vida errante y, sobre todo, su lucha incansable contra el racismo y el
clasismo de la sociedad a la que se enfrentó para ganarse un lugar en la literatura
nacional. Un lugar de privilegio que, incluso hoy, sigue siendo un asunto pendiente
● Fecha y Hora: 12 de junio, 7:00 p.m.
Lugar: Rock N’Rolla
13 DE JUNIO | AFRO FILM
● Proyección de ROCKERS 1978 «ROCKERS», una icónica película jamaicana dirigida
por Theodoros Bafaloukos. Este filme es una joya del cine reggae que captura la
esencia de la cultura rastafari y la música de Jamaica.
● “Tríptico de Jorge Artel”, 2023, Col, dirección Álvaro Serje y Jorge Mario Suarez.
● Fecha y Hora: 13 de junio, 7:00 p.m.
Lugar: Rock N’Rolla
19 DE JUNIO | TALLER DE PEINADOS con Ybeth Herrera
● Indaghetto Fest 2024 te invita al Taller de Peinados dirigido por la reconocida
Matrona Ybeth Herrera. Este taller educativo ofrece una oportunidad única para
aprender técnicas tradicionales y contemporáneas de peinados afro.
● Fecha y Hora: 19 de junio, 2:00 p.m.
Lugar: Rock N’Rolla Ven y participa en este evento que promueve el orgullo y la
belleza de la herencia afrocolombiana, como parte de la amplia programación de
Indaghetto Fest 2024.
21 JUNIO | AFRO MÚSICA: Indaghetto Party
● Únete a nosotros para celebrar la música y la cultura afro en un evento que
promete ser inolvidable.. Te esperamos en la Indaghetto Party, una noche llena de
ritmo y energía con presentaciones en vivo de DJ Selina (Barranquilla), Herbívoro
(Bogotá), Dani Roots (Medellín) y DJ Harmony (Medellín).
● Fecha y Hora: 21 de junio, 7:00 p.m.
Lugar: Rock N’Rolla
19 JUNIO | TALLER DE PERCUSIÓN con Alex Herrera de COLECTRO.
● Dirigido por Alex Herrera de COLECTRO. Aprende técnicas de percusión
afrocolombiana en este taller interactivo.
● Fecha y Hora: 19 de junio, 4:00 p.m.
Lugar: Rock N’Rolla
30 JUNIO | CHARLA: Historia, Herencia y Cultura Africana.
● inspiradora charla sobre Historia, Herencia y Cultura Africana con distinguidos
invitados como Karen Mercado, Donaldo Barrios, Ybeth Herrera y Leo del Castillo,
Orlando Palencia entre otros.
● Fecha y Hora: 30 de junio, 2:00 p.m.
Lugar: Rock N’Rolla
30 JUNIO | AFROFERIA: Emprendimientos y Marcas.
● Cerramos Indaghetto Fest 2024 con la AFROFERIA, un espacio donde
emprendedores y marcas afrocolombianas presentan y promocionan sus productos
y servicios. Ven y apoya a los talentos locales en esta feria que celebra la
innovación y el espíritu empresarial dentro de nuestra comunidad.
● Fecha y Hora: 30 de junio, 10:00 a.m.-10:00 p.m.
Lugar: Rock N’Rolla
Dylan Rockoff presenta What It Was – USA
Projeto Ladislau presenta Rastros – Brasil
BC76 presenta Feuerwasser – Austria
Sergio Medina & Los Errantes presenta Dejemos huella – España
Laurel presenta Coming Back For More – Reino Unido
The Magician presenta NEVER ALONE (feat. Alioth) – Belgica
Nick Brodeur presenta Party All Night feat DMC – USA
Nick Brodeur presenta Fire off Your Guns – USA
The Ram presenta Everything – Extended -USA
VamViper presenta BOMBASTIC. – USA
La Fiesta de la Música 2024 promete llenar de aprendizaje, disfrute y pasión por la música a todos los asistentes. Desde el jueves 20 hasta el viernes 21 de junio de 2024, se llevarán a cabo jornadas académicas donde los participantes podrán sumergirse en la magia de la creación musical y explorar diversas disciplinas artísticas.
Talleres, charlas y conferencias serán algunas de las actividades donde expertos en música y artes guiarán a los asistentes a través de la historia, teoría y práctica de estas disciplinas. Se impartirán conocimientos sobre géneros musicales, técnicas de composición, instrumentos, apreciación artística y mucho más.
Con esta decimoctava edición, la Alianza Francesa de Barranquilla busca convertir este espacio en una oportunidad para impulsar los conocimientos culturales y artísticos, así como fomentar el talento e inspiración de aquellos que sienten pasión por la música y desean iniciarse en este mundo.
¡Prepárate para celebrar la música y el arte en una sola fiesta!
Jornadas académicas
Jueves, 20 de junio 2024
Barranquilla Music Business (Organizado por la Fundación Sonido Periférico).
Plaza de la aduana – Vía 40 No. 36 135
● Charla: Sociedades de gestión colectivas y su rol en la música
A cargo de Fundación Sonido Periférico
Hora: 9:00 a.m.
● Charla: Periodismo musical y su importancia en la divulgación de la música
A cargo de Fundación Sonido Periférico
Hora: 10:30 a.m.
● Taller: “Nunca es tarde para cumplir tus sueños”
A cargo de Giuliana (Cantante y compositora)
Hora: 2:00 p.m.
● Charla: Curadores de festivales ¿qué buscan y qué ven en las agrupaciones
musicales?
A cargo de Fundación Sonido Periférico
Hora: 4:15 p.m.
● Charla: Redes Sociales, tu carta de presentación al mundo
A cargo de Fundación Sonido Periférico
Hora: 6:00 p.m.
Viernes, 21 de junio 2024
Colombia en un Hip Hop (Organiza Centro Cultural del Banco de la República).
Alianza Francesa de Barranquilla (Calle 52 No. 54 75)
● Conferencia: Memorias y perspectivas de conexión en modo Caribeño y Hip hopbiano!
A cargo de Walter Hernández
Hora: 10:00 a.m.
● Conversación: El papel histórico y contemporáneo de la cultura Hip Hop
A cargo de Ángel Perea
Hora: 11:00 a.m.
● Conferencia. Dimensión sociopolítica, desde la Zulu Nation a The Gospel Of Hip Hop.
A cargo de Mario Alfonso Cantor Espitia (‘Che Guerrero’)
Hora: 5:00 p.m.
● Conferencia: Edutaiment! El Hip Hopy Su Dimensión Educativa / La
Experiencia de Hip Hop EducationCenter Center
A cargo de Martha Tatiana Diaz
Hora: 6:00 p.m.
La Fiesta de la Música 2024 es organizada por la Alianza Francesa de Barranquilla, Alcaldía
de Barranquilla – Secretaría de Cultura y Patrimonio, de la mano con Sonido Periférico, Banco
de la República, Colombia en un Hip Hop, Giulianna.
Con el apoyo de: SAYCO, ACINPRO, CLENA.
¡Barranquilla se une nuevamente a través de los ritmos con la decimoctava edición de la Fiesta de la Música! Del viernes 21 al domingo 23 de junio, este imperdible evento invita a celebrar la magia de la música en vivo con conciertos y presentaciones para todos los gustos y edades.
En su XVIII edición, la Fiesta de la Música 2024 regresa para destacar la capacidad transformadora de la música en las emociones. Desde los vibrantes ritmos latinos hasta la música clásica y alternativa, interpretada magistralmente por talentosos músicos, se unirán para cautivar a los asistentes.
Niños, jóvenes y adultos disfrutarán de espacios y escenarios especiales diseñados para cada gusto. La música será el lenguaje universal que los conectará a todos.
Además de los conciertos y presentaciones, el domingo 23 de junio de 2024, en la zona baja del sector gastronómico del Gran Malecón a las 6:00 a.m., habrá una zona de esparcimiento festiva, ideal para aprender y desarrollar nuevas habilidades que promuevan el bienestar, conocida como “Matumbé al Río”.
¡Únete a través de la música y celebra el arte de conectar!
Programación Fiesta de la Música 2024
(Todos los géneros musicales – una sola fiesta)
Conciertos / Presentaciones musicales
Viernes, 21 de junio de 2024
Escenarios alternos:
Escenarios alternos:
El Templo del Rock (Rock) – 8:00 p.m. – Carrera 44 No. 74 05
Subterránea Club (Electrónica) – 8:00 p.m. a 5:00 a.m. – Carrera 52 # 75-111 – Cover*
La Cueva (Tropical) – 8:00 p.m. a 11:00 p.m. – Carrera 43 # 59 03 – Cover*
La Rebelión (Salón Burrero) – 9:00 p.m. a 2:00 a.m. – Calle 47 # 46 178
Euphoria Bar (Reggaeton, Dembow, Afrobeats, Dancehall, Kuduro, Neo Perreo)
9:00 p.m. a 3:00 a.m. – Cra 59b # 81 – 158 CC Le Meridiem – Barrio El Golf
Rock N’ Rolla (Rock/Reggae) – 9:30 p.m. – Cra 46 #74-61 Prado
Consultar en las redes sociales del lugar
Domingo, 23 de junio de 2024
Música y deporte:
Música y Bienestar – Matumbé al Río – 6:00 a.m. – Zona baja sector Gastronómico,
Gran Malecón.
La Fiesta de la Música 2024 es organizada por la Alianza Francesa de Barranquilla, Alcaldía
de Barranquilla – Secretaría de Cultura y Patrimonio. De la mano con el Centro Cultural
Comfamiliar, La Jungla Hip Hop, Facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico,
Fundación noche de cumbia y Tambor, Gran Malecón, El Templo del Rock, Subterránea Club,
La Cueva, La Rebelión, Euphoria Bar, Rock’n’rolla, Vodevil.
Con el apoyo de: Miche producciones, Stage producciones, Centro comercial Buenavista,
Defensa Civil seccional Atlántico, Sociedad de Mejoras Públicas.
Después de haber publicado el sencillo ‘Ocelote’ y de haber tenido un positivo impacto en redes sociales, plataformas musicales y medios de comunicación de Colombia y Latinoamérica, el dúo musical Ocupante, conformado por el vocalista y compositor Andrés Suárez y el productor e instrumentista Andrés Morales, presenta su nuevo EP ‘Raizal’.
El EP ‘Raizal’ es una exploración sonora de los sonidos colombianos, sus raíces e influencias principalmente de los litorales pacífico y atlántico, donde el proyecto Ocupante realiza fusiones de sus influencias sonoras con percusiones afro latinoamericanas.
«Queremos expresar con sonidos nuevos que nuestra cultura está más viva que nunca, que las raíces son nuestra mayor fortaleza y que puede ser escuchada en otros géneros musicales no tradicionales», comenta el dúo. «Queremos enaltecer los sonidos locales por medio de exploraciones que parten desde nuestra esencia sonora con historias cotidianas del ser humano de su trasegar como seres individuales y también en sus relaciones diarias», agrega Ocupante.
‘Raizal’ de Ocupante explora percusiones y cantos afrolatinos, riffs caribeños, marimbas, entre otros elementos de las raíces colombianas mezclados con síntesis, secuencias y el sabor indie con el que el ocupante ha venido creciendo a través de los años.
Tres canciones le dan vida al nuevo EP de Ocupante: ‘Ocelote’ denominada una cumbia psicodélica, ‘Malamores’, una canción con sabor a Palenque y ‘Dualidad’, una historia entre amores y odios.
Según Ocupante, «‘Raizal’ tiene muchos matices que pueden disfrutarse en una fiesta, en el carro, en una reunión con amigos, en un bar o en un restaurante. Realmente, es un trabajo que tiene un enfoque multi generacional que se adapta a muchos espacios y ocupa diversos moods».
‘Malamores’ es el lanzamiento en video con el que viene acompañado el EP ‘Raizal’ de Ocupante. La canción parte de la investigación de los sonidos de San Basilio de Palenque donde el dúo ahondó en sus percusiones, historias y cantos de los nativos que contienen una sonoridad única y melancólica, pero al mismo tiempo tienen mucho amor por lo propio y por sus raíces.
Los cantos de Sikito (el que curaba el mal de amor), un curandero de la comarca, compositor y cantante de bullerengues a quien Julio Azar le realizó un documental donde cuenta su historia, son el insumo inicial para componer esta canción que contiene una mezcla de español con Palenque; lengua criolla de las Américas que combina una base léxica española con las características gramaticales de lenguas bantúes.
El video de ‘Malamores’ fue realizado en la Laguna de Ayapel, Córdoba, fue dirigido por Daniel Gil y su equipo audiovisual (Prolatina, Horizont Films, Malicia cine) quienes venían realizando un documental en la zona de los pescadores nómadas, comunidades que se desplazan entre diferentes islotes de la laguna dependiendo del nivel en el que se encuentra la laguna. Su equipo y Ocupante unieron fuerzas para realizar un videoclip que, aunque no está en la localidad de Palenque, contiene un color y un guion hermoso, perfecto para hacer click entre las tomas y la canción.
«Queremos ser reconocidos como una propuesta única y fresca que realiza un perfecto balance entre nuestra sonoridad base que es el indie electrónico con las raíces colombianas y afrolatinas. Queremos llegar con este trabajo a muchas ciudades del país y de América Latina con nuestro live set en vivo para que puedan cantar, bailar y disfrutar nuestra propuesta», enfatiza el dúo.
Ocupante trabaja incesantemente por dar a conocer su propuesta en varios territorios, de igual manera, espera llevar en los próximos meses su show a diferentes escenarios musicales en Bogotá, Pereira, Cali, Bucaramanga, Barranquilla y Santa Marta para que estas audiencias conozcan su propuesta en vivo y vibren con ella.
«Traemos un sonido diferente, con mucha exploración y fusiones sonoras, pero al mismo tiempo muy digerible, perfecto para tener en todas las playlists de los escuchas», concluye Ocupante.
Estos son las mejores canciones aprobadas en Groover de esta dia.
Joey Jaey presenta «Odogwu»
Amazonica presenta «New Start»
Freezeclub presenta «Evil Hunter»
Hada Bicho presenta » Vicio y Virtud»
AIN’T presenta «City Of Mistrust «
De Strangers presenta Warriors
Bēdu Brāļi presenta » Ikdienas dzīve»
Stokoff presenta «Una Amante Mas (Versión en Piano)«
RD23 presenta «Kryptonite»
The ART MuZeum presenta desde USA Lip Lock
Dane Diamond presenta desde USA Nyong’o
MiLion x Yenty Zoe presenta desde USA Cuando Tu Me Tocas
Pudding Jackson & the Meantone Coalition presenta desde USA Alone
Mambo Yo presenta desde Uganda Pickup
Goatzilla presenta desde Australia Alien Nation
Krill presenta desde Colombia Elevador
Kimberly Polanco y Saltforest presentan desde Suiza Que Importa Ahora
Linda Englund presenta desde Suecia Where’s the World Going
Rose Rose presenta desde Francia Sugar Hill
Séa Byrne presenta desde Irlanda Loves of Your Lives – Olympic Mix
Martin Ikin, Winnie Ama presenta desde Reino Unido Control It
Ryskii presenta desde Reino Unido Only Man
Giovanni Madrigal presenta desde USA Her Synthetic Heart
Fuera presenta desde Italia estrella
Very Many Horses presenta desde Reino Unido I Won’t Fall Far From Your Tree
The Crawling Eye presenta desde Reino Unido The Only Thing They Need
Bending Grid y Teya Flow presentan desde USA y Ucranea Hypersleep
Edú Elorian presenta desde Mexico Tengo un amor
Jay Jay Jr presenta desde USA All In
Banged Out presenta desde USA Heaven Sent
J-Rob MD presenta desde USA Celebrate
The Nearly Deads presenta I Don’t Want To Set The World On Fire
Angel of Discord, Worm Womb presenta desde USA PARTY
The Out Seer presenta desde Canada Fading
Kenny Sharp presenta desde USA Stomp & Holler (feat. Mikki Brayboy)
Piotr Borowiec presenta desde Polonia In Blue
Psicópata en el Sol presenta desde Argentina Psicópata en el Sol
Miguel Sáez presenta desde España Las 5 de la mañana
Elle Baez presenta desde USA I Am The Man
Conociendo el momento de la industria y el ecosistema musical del rock y el metal en Colombia, se ha evidenciado la necesidad de que este sector sea fortalecido entregando herramientas para el desarrollo de proyectos musicales. Estas herramientas guiarán a los proyectos y apalancarán su desarrollo para salir de la emergencia y consolidarse en diversos públicos generando comunidad.
Desde hace más de 10 años la gestora cultural Aida Hodson ha trabajado en este sector en el desarrollo de artistas, plataformas y eventos para la escena colombiana, además, ha desarrollado escritos e investigaciones en la caracterización de este sector y el resultado y las conclusiones están en que en un país en donde se tiene una gran producción de talento musical rockero en varias tendencias que van desde el punk hasta los sonidos más extremos del metal pasando por todas las vertientes del rock and roll, hay muy poco producto musical de exportación. ¿Por qué en nuestro país multicultural y reconocido a nivel latinoamericano existe tanta precariedad y falta de sostenibilidad en estos procesos artísticos musicales derivados o que hacen parte de lo que se llama rock nacional? La respuesta está en falta de herramientas y conocimiento más allá de la virtuosidad musical.
La Celebración del Rock Colombiano es una plataforma que pretende consolidarse y para lanzar esta gran celebración se ha diseñado un proceso de convocatoria que estará abierto hasta el 30 de junio donde las bandas, cumpliendo unos requisitos previos, pueden presentarse.
Pueden presentarse todas aquellas bandas y artistas colombianos de metal y rock y sus vertientes que tengan mínimo 2 años de trayectoria soportada, además, que cuenten con la producción de mínimo 2 sencillos subidos a plataformas musicales, redes sociales activas y mínimo 6 eventos en los que hayan participado en los últimos 18 meses.
La inscripción para la Celebración del Rock Colombiano tiene un costo de $70.000 y se diligencia un formulario https://forms.gle/ZgyamH8xJek5vhc79 Una vez cerrada la etapa de inscripción se procederá con un equipo de 3 personas expertas de la industria musical a evaluar los proyectos o bandas de las cuales serán escogidas 12 quienes serán parte del compilado en acetato que tendrá como nombre el mismo del programa. Estas 12 propuestas desarrollarán 3 retos relacionados con el mundo musical del género y su desempeño y resultado serán evaluados por 3 agentes de la industria y allí se elegirán 6 finalistas que tendrán 2 shows previos a la final. La última etapa será evaluada por unos jurados especiales quienes escogerán el proyecto ganador que tendrá como premios:
– Grabación de un sencillo, mezcla y masterización en Bunker Estudios, producido por Juan Burbano.
– Producción de un video para su canción hasta por $3’500.000.
– Sesión fotográfica profesional realizada por Daniel Rodríguez.
– $1′ 000.000 merchandising de la marca independiente Eleven.
– Asesoría y membresía pro de Alright, plataforma especializada en contratación y legislación musical.
– 4 sesiones de coach vocal.
– 4 sesiones de coach de expresión corporal.
En el 2025, el proyecto ganador hará parte de los festivales Ibagué Ciudad Rock, Festival de Nuevas Bandas de Pasto, Festival Orígenes en Armenia, Festival Grito Armenia, Urbana Rock Barranquilla y Catatumbo Rock Festival.
La Celebración del Rock Colombiano es una iniciativa creada por Hodson Música, en cabeza de Aida Hodson, gestora cultural con más de diez años de experiencia en la industria musical y en la dirección y coordinación de festivales en Colombia.
«Debemos priorizar el rock y el metal nacional, no basta con quejarse y criticar o señalar, hay que aportar a los vacíos y falencias del sector. Colombia tiene mucho talento, pero poca estrategia en marketing musical y ecosistema, debemos concienciar a las bandas que la tarea es haciéndola y que hay un mundo de oportunidades por explorar», enfatiza Aida Hodson.
«Con la Celebración del Rock Colombiano podemos demostrar que las convocatorias deben aportar a la escena algo más allá de un show o una participación. Las bandas y artistas pueden convertirse en embajadoras del rock nacional emergente ya que tendrán una preparación 360 para llegar a grandes escenarios», concluye Hodson.
Inscríbete acá a la Celebración del Rock Colombiano https://forms.gle/ZgyamH8xJek5vhc79
Valor: $70.000.
SkinnyDay & LuisRey presenta desde Australia Selena
Moli presenta desde Belgica Funeral
HAPTIC presenta desde USA Requiem
Bagedai presenta desde China Kun Nan Er (My Beloved)
Criollas & Techy Fatule presenta desde Republica Dominicana Aunque me cueste la vida
Damian Dollar presenta desde Jamaica The victory
MC Larry D presenta desde Nigeria Together We Stand
Gee Gee Writer presenta desde Dinamarca Be My Lady
i-dep presenta desde Japon Heaven
Tomachka presenta desde Ucrania Here Without You
Tinashe presenta desde USA Nasty 909s
Hide and Shine presenta desde USA Mindless Apparition
Mk92 presenta desde Paraguay Fantasma
TENDER presenta desde Reino Unido go steady
saad.beat presenta desde Brasil Lee & Carter
Luego de lanzar los sencillos ‘Ver tus ojos mirándome’, ‘La ciencia de los sueños’, ‘Todos los perros van al cielo’, ‘01001’ y ‘Alma y olvido’, la banda de rock colombiana Volcán estrena su 3er álbum de estudio ‘Ceros & Unos’.
‘Ceros & Unos’ es un álbum que habla sobre la vida y la muerte desde varias perspectivas, no solo desde lo físico y terrenal, sino desde los nuevos inicios, las reconexiones, los cambios y las distintas muertes que vivimos a lo largo de la vida, además de abordar la vida desde la evolución natural del ser humano, cómo nos transformamos en una nueva persona a través de las experiencias que vivenciamos. El todo y la nada. Desde el lenguaje binario el cero presenta la falta de información y el uno representa que hay información, todo se puede representar en función de ausencia y presencia, por eso el nombre del álbum.
«Durante el proceso de este álbum notamos un crecimiento musical, una mayor conexión con el público y la energía entre los integrantes de la banda, además, hemos logrado llevar el proyecto a un nivel más sólido, sumando las experiencias para potenciar el sonido y el alcance de Volcán en la escena musical», comenta la banda.
«Las 12 canciones del álbum narran la sensación de ruta en la vida del ser humano, aceptando la muerte como parte de la vida. Volcán quiere compartir esta placa discográfica para establecerse como un proyecto musical sólido y relevante, incentivando a la escena alternativa como un espacio importante dentro de la industria musical nacional», agrega el grupo.
‘Ceros & Unos’ de Volcán es la exploración de un sonido enérgico y vintage, mezclado con tintes modernos, además recoge las influencias que David Ospina (voz, guitarra y producción), José Hernández (bajo, coros y dirección creativa), Sebastián Fuentes (guitarra, coros y colágeno) y Rodrigo Canal (batería y gestión) han escuchado durante toda su vida. El grupo llega a este sonido con influencias de sus artistas favoritos y música de los años setenta como Gang of four y Richard Hell and the Voidoids, un poco de The Misfits y algo del soul con instrumentación de cuerdas y vientos.
Volcán le canta en ‘Ceros & Unos’ a los sueños y la realidad en ‘La ciencia de los sueños’, explora el punk psicodélico en ‘01001’, describe como ensueño el sencillo ‘Fácil llorar, difícil reír’, denomina como una misión la canción ‘Se apaga el aliento’, habla de sueños invertidos en ‘Anarquía en celofán’, de contemplación y descanso en ‘Navegante’, se inspira en el amanecer en ‘Dame lumbre’, en el amor y los viajes en el tiempo en ‘Ver tus ojos mirándome’, le canta a las conexiones interdimensionales en ‘Todos los perros van al cielo’, a las experiencias eclécticas en ‘Esmeralda’, a la búsqueda en ‘Alma y olvido’ ft Los Balcones Amarillos, y a una playita ilógica en ‘Absurdo por ahora’.
Para Volcán, «es un disco hecho para escuchar en momentos de agradecimiento y apertura, en especial en días introspectivos. Todo depende del mood, pero lo ideal sería escucharlo mientras se experimenta la conexión con uno mismo. Este álbum es para recibir la vida y la muerte porque no tienen tiempo».
La portada del disco fue ilustrada por el artista bogotano Sako Asko como una interpretación visual del contenido musical y lírico del álbum. La producción, mezcla y master en cinta magnética se hizo en Brona Records.
‘Ceros & Unos’ de Volcán viene acompañado del sencillo destacado ‘Navegante’, una canción de amor y contemplación, su sonido es perfecto para un momento de relajación y espiritualidad; también tiene un toque tranquilo y sensual.
Volcán tiene como objetivo principal para el segundo semestre del año promocionar el nuevo álbum a través de un tour nacional de 9 fechas en donde visitarán: Bogotá, Tunja, Pereira, Cali, Pasto, Ipiales, Medellín, Barranquilla y Bucaramanga. La gira comenzará a finales de junio con un show en Bogotá que será el 28 de junio en Ace of Spades y en Tunja que será el 29 de junio en Loop Club.
«‘Ceros & Unos’ es la celebración de los primeros 5 años de la banda en busca de una consolidación, además conecta de principio a fin con la realidad de todo ser humano. Nadie es ajeno a la vida o la muerte, todos hemos experimentado cosas de las que habla y proyecta este disco», concluye Volcán.
