Luego de su presentación junto a Les Manus y Amún, con la que cerraron el 2025 en Casa Palacio gracias al financiamiento del Fondo de Cultura y las Artes de Chile, el colectivo pop disidente Mineral Mosaico inicia la última etapa promocional de cara al lanzamiento de su primer disco oficial. Se trata de ‘Perdónate‘, una intensa y expansiva composición que aborda el proceso de volver a emerger en momentos de profunda vulnerabilidad emocional.
“El Portal” es el segundo álbum de estudio deJEO y marca un nuevo hito en su camino artístico. Concebido como un viaje sonoro y narrativo, el disco recorre vivencias, emociones y situaciones que emergen en el tránsito hacia lo desconocido, entendiendo ese paso como una metáfora de transformación, trascendencia y vida eterna.
La banda de metal Ashes Awaken continúa su ascenso impulsado por la fe con el lanzamiento de su nuevo sencillo, «For You». Tras el éxito rotundo de su canción debut, «A Better Way», la banda vuelve a combinar honestidad inquebrantable, sonido potente e intensidad espiritual, esta vez con un profundo llamado al perdón y la renovación.
Con más de 25 años de trayectoria en la escena del rock y metal chileno, el cantante Paulo Domic estrena su nuevo sencillo ‘Living on the Run’. Este lanzamiento marca el inicio del capítulo final de una trilogía discográfica que ha tomado seis años completar, consolidando su identidad definitiva con el próximo álbum que se titulará “Where Echoes End”.
The Polvos! presentan el video en vivo de “Fire Dance”, publicado por el histórico canal WDR Rockpalast en su canal oficial de YouTube, registro que corresponde a la presentación de la banda en el Freak Valley Festival de Alemania, realizada en junio de 2025. Este lanzamiento audiovisual captura uno de los momentos más intensos del grupo y reafirma su propuesta ligada al Space Fuzz Rock y al Rock Psicodélico.
Con su nuevo sencillo “Me Da Igual”, el artista experimenta con sonidos frescos y elementos digitales sin perder la esencia emocional que lo caracteriza.
En tiempos donde la velocidad domina la escena musical, Open Road Folk Music propone una pausa necesaria con Mountain Lullaby, una canción que funciona como refugio sonoro y puente directo hacia la introspección.
El provocador del electro-pop lilqueen (Tayler Shane Brickeen) está listo para incendiar la pista de baile con su nuevo espectáculo “Party Show,” que llega acompañado de los explosivos sencillos “Hot Ride” y “I’m the Sound Now.” Nacido en Nueva Orleans y orgullosamente queer, lilqueen continúa transformando la escena de la música club con un sonido tan desbordante de confianza como irresistible.
El artista presenta una balada rock con tintes de indie y folk, una canción especial, natural y poderosa que avanza en una progresión emocional hasta un final auténtico. Con ritmo pausado y estribillos intensos, la pieza busca transmitir sentimientos casi olvidados como la tristeza, la nostalgia, la fragilidad, la empatía y la verdad, valores que, según su autor, “humanizan en tiempos difíciles”.
Tras más de 20 años de trayectoria y tres años de trabajo continuo, el músico celebra haber sido reconocido con el Premio Latino Talento 2025 con solo dos canciones publicadas. Ahora, con este nuevo tema, continúa su camino artístico fiel a su esencia: sin filtros, sin máscaras y con el corazón por delante.
La banda The Unnamed, originaria del noreste de Inglaterra, lanza su primer EP titulado “Can’t Take The Heat”, una potente mezcla de garage, punk y rock and roll que deja al oyente con ganas de más. Liderados por Denni (ex The Undaclass) junto a Fosta, Kirt y Rich, el grupo prepara una serie de lanzamientos antes de entrar al estudio en 2026 para grabar su álbum debut.
Tras presentarse en diversos escenarios del norte de Inglaterra y junto a bandas como Crashed Out, The Unnamed están listos para llevar su energía a nuevos públicos.
The Rumba Madre es una banda multicultural y ecléctica que mezcla ritmos latinos como la rumba, flamenco o cumbia con elementos del punk, rock alternativo, y la electrónica.
Al frente de este proyecto tan ambicioso está David Vila Diéguez. Un conglomerado que puede recordarte a bandas como Amparanoia, Manu Chao u Ojos de Brujo por nombrar algunos símiles. La revista Billboard les coloca en el top cinco de bandas emergentes más interesantes del panorama internacional.
El trabajo, la vivienda, la educación, la sanidad… Ahora que todos los pilares que sustentaban nuestra antes robusta sociedad se tambalean, The Rumba Madre nos trae el producto definitivo que hará que te mantengas siempre en constante e ilimitado éxito. Ni la dieta keto, ni el ayuno intermitente, lo que The Rumba Madre nos trae es el “Vibaporú”: el remedio a absolutamente todos los males que impiden que alcances la felicidad y la satisfacción personal más plena. “Si te ha dejao tu baby, ponte Vibaporú; si te han echao del curro, ponte Vibaporú; si no tienes ni un duro, ponte Vibaporú”. Sea cual sea el mal que padezcas, aplícate un poco de Vibaporú y todo será tal y como siempre lo habías deseado. Nada más y nada menos que absolutely complete satisfaction, my friend.
En una época en la que los gurús del éxito insisten en que todo lo que nos pasa es culpa nuestra y que si comemos más proteína lograremos que todo nos vaya bien, con esta canción The Rumba Madre busca parodiar los anuncios de youtubers, influencers y demás, que nos venden la última ocurrencia de moda para, aprovechando la coyuntura, enriquecerse a nuestra costa. Por supuesto, siempre desde paraísos fiscales y sin jamás cuestionar las desigualdades de clase a las que contribuyen.
Para ello, en esta ocasión la banda nos trae un tema que mezcla dembow dominicano, con rumba flamenca (con unas palmas directamente llegadas desde Jerez de las manos de Lolo Morilla y Fae Ramos, palmeros oficiales de Los Delinquentes, entre otros) y con un despliegue fiestero electrónico que te levanta de la silla casi desde el segundo cero. Además, también cabe destacar que los elementos con los que se grabó la percusión de esta canción fueron sartenes, arados, cajas de pimientos, y otro puñado de instrumentos tradicionalmente utilizados en el folklore gallego y, por lo normal, tan alejados de este tipo de ritmos. Instrumentos, por cierto, grabados por Xosé Lois Romero (Baiuca, Vetusta Morla, Aliboria) y el conjunto Lilaina (Vetusta Morla, C Tangana, etc.), bajo la dirección de Juan de Dios Martín Antón (Pereza, Camarón de la Isla, Amaral, Albertucho, El Kanka, Xoel López, Barón Rojo).
Un tema que incluye además guiños paródicos a la estética de los anuncios de medicamentos, como por ejemplo el final de “lea las instrucciones de este medicamento y consulte con su farmacéutico”. Un trallazo de poco más de dos minutos que no dejará indiferente a nadie. Además, por si esto fuera poco, al single lo seguirá pronto un vídeo que nos aseguran que será aún más impresionante y desconcertante que la misma canción en sí. Lo dicho: lea las instrucciones de esta canción y consulte con su farmacéutico antes de escucharla.
El grupo jiennense El Niño Erizo anuncia el lanzamiento de su esperado nuevo álbum, “Único Objetivo”, un trabajo compuesto por siete canciones que reflejan una clara evolución en su sonido sin perder la intensidad y la profundidad lírica que siempre los ha caracterizado.
El disco verá la luz el 23 de octubre de 2025, bajo el sello FEP Producciones, y estará disponible en todas las plataformas digitales.
Tras el éxito de su anterior trabajo “ENE”, la banda ha vuelto a confiar la producción en Pachi García Alis (Alis Records). Esta segunda colaboración consolida una conexión creativa que se plasma en la riqueza sonora y la madurez musical del nuevo álbum.
La banda continua imparable presentando sus canciones en directo, recientemente han actuado en festivales de la talla de Oleosonica en Jaen junto a bandas como Lori Myeres o La La Love You o uno de los festivales co mas trayectria y prestigiopn de Andalucia como el SIerra Fest
Un cierre de ciclo:
cinco adelantos y dos nuevas canciones
A lo largo de los dos últimos años, El Niño Erizo ha ido desgranando parte de este nuevo proyecto con la publicación de cinco singles que han servido como adelanto de lo que hoy se presenta como un trabajo completo.
Ahora, con el lanzamiento de “Único Objetivo”, la banda reúne esas cinco canciones ya conocidas e incorpora dos temas completamente nuevos: “Acróbata” y “Equilibrio”.
Estas nuevas composiciones aportan frescura y una energía renovada, completando un disco que cierra una etapa y abre otra con más fuerza que nunca.
Exploración sonora y fidelidad a la esencia
En “Único Objetivo”, los erizos se adentran en territorios más eléctricos y orgánicos. Temas como “Equilibrio”, “La Ventana”, “Frases Inconexas” y “Dices que te vas” exhiben una energía rockera que convive con su habitual sensibilidad melódica y profundidad lírica.
Los seguidores de su vertiente más clásica encontrarán ese pulso característico en “Acróbata” y “Canción de rabia”, mientras que la gran sorpresa llega con “Cansada”, donde la banda experimenta con texturas cercanas al disco y al pop alternativo, demostrando su versatilidad y ambición creativa.
Una nueva etapa para los jiennenses
“Único Objetivo” promete convertirse en un punto de inflexión en la trayectoria de El Niño Erizo, reafirmando su lugar dentro del panorama indie-rock nacional. El disco es una colección de emociones, contrastes y melodías que conectan con la esencia del grupo y con el momento presente de la banda: madura, inspirada y en plena expansión.
DICE regresa con “Nena”, el tema que cierra la trilogía iniciada con Prototipo y Mañitas, consolidándolo como una de las voces más prometedoras del género urbano. En esta nueva canción, el artista vuelve a dejarse guiar por el amor, combinando sentimiento y ritmo en una propuesta irresistible.
Con “Nena”, DICE invita a sumergirse en una narrativa íntima sobre la vulnerabilidad, el deseo y la autenticidad emocional. La letra revela esos momentos de incertidumbre que todos hemos vivido, cuando el corazón anhela y al mismo tiempo teme.
Con una producción cuidada que mantiene el estilo característico del cantante, “Nena” encuentra el equilibrio perfecto entre lo moderno y lo sincero. Los arreglos y la instrumentación resaltan cada matiz de la interpretación, bajo la dirección del reconocido productor Gangsta, quien anteriormente ha trabajado con artistas de la talla de Kapo, Maluma y Fariana, aportó su sello distintivo al fusionar ritmos caribeños, afrobeat y sonidos urbanos.
DICE continúa consolidando su lugar en la escena urbana al alcanzar la posición número 1 con su segundo sencillo ‘Prototipo’ en el chart Hot Song de Monitor Latino, uno de los rankings más influyentes de la industria musical en América Latina. Desde el lanzamiento y posterior éxito de su primer sencillo “Mañitas” el artista reafirma su crecimiento dentro de la industria.
A través de cuatro canciones, la banda hace un repaso por su historia en un formato audiovisual que destaca la solidez musical de sus integrantes.
Casanova es una banda chilena integrada por Julián Peña, Rodrigo Otero, Felipe Quiroz y José Luis Saavedra. A inicios del presente siglo debutaron con su primer disco homónimo, cargado de hits emblemáticos como «Un año más» y «Qué va a pasar», piezas de pop rock que se expandieron a un público masivo hasta convertirse en verdaderos himnos del rock chileno contemporáneo. Tras un receso, el grupo ha regresado con nueva música y otras sorpresas, entre ellas una íntima sesión audiovisual recién estrenada en YouTube y plataformas digitales.
«Sesión Estudio del Sur», se titula esta pieza visual y sonora donde vemos a Casanova interpretando 4 canciones extraídas de gran parte de su discografía. El registro inicia con «Tengo», del disco «Animales» (2018), luego es el turno de «Soñar es Peligroso», último single de la banda lanzado hace algunas semanas. La sesión continúa con una emotiva versión de «Muy lejos de aquí» del álbum «El amor es una trampa mortal». El cuarto y último track de este EP en vivo es «Una Noche Inolvidable», también de «Animales».
La sesión, producida por Caco Lyon y dirigida por Pablo Mantilla de Zapatilla Films, ya está disponible en YouTube y también en plataformas digitales como Spotify, Deezer y Tidal en formato audio. Este lanzamiento funciona como una antesala de lo que será su próximo gran concierto agendado para el 27 de diciembre en Sala Master, evento en el cual Casanova interpretará íntegramente su disco homónimo, además de los clásicos de siempre, y por supuesto material nuevo. Las entradas están a la venta a través de Portaldisc.