Se reactiva la RED DE FESTIVALES ROCK DEL CARIBE COLOMBIANO

Esta iniciativa busca fortalecer las alianzas dentro de los festivales de la costa caribe colombiana y visualizar todo el trabajo que realizan los artistas, bandas y proyectos musicales del género.

La Red de Festivales Rock del Caribe Colombiano renueva su compromiso con el fortalecimiento y la promoción de la música alternativa en la región. Luego de una pausa por diversos motivos desde el lanzamiento de esta iniciativa, la red de festivales hace su relanzamiento por todo lo alto con la participación de 16 festivales que hacen vida en la Costa Caribe, esta red busca consolidar un ecosistema vibrante que impulse el desarrollo artístico y cultural, promoviendo intercambios, formación, y cooperación estratégica entre gestores culturales, organizadores, promotores y artistas locales.

Una plataforma para el talento regional

Desde Santa Marta hasta Montería, la red agrupa festivales destacados como el Unimagdalena Rock Fest, Urbanarock Fest, Indierock Fest, Muralla Rock Fest, y otros en Cartagena, Sincelejo, Corozal, Sahagún y Montería. Estos eventos trabajan en conjunto para fortalecer la escena musical alternativa, promoviendo la circulación de artistas tanto a nivel nacional como internacional, y fomentando alianzas que generan oportunidades de crecimiento y consolidación para las bandas emergentes de la región.

Una misión compartida

La misión de la red es impulsar el desarrollo integral de los festivales de rock en la Costa Caribe, identificando sus fortalezas y necesidades, y diseñando estrategias que eleven su impacto cultural. Además, promueven espacios académicos y de formación que fortalecen las capacidades del sector musical alternativo, impulsando ideas innovadoras para asegurar la sostenibilidad y el crecimiento del movimiento.

Intercambio cultural y fortalecimiento comunitario

Uno de los pilares de esta iniciativa son los intercambios culturales que facilitan alianzas estratégicas entre los festivales participantes. Estos acuerdos permiten acoger propuestas artísticas de bandas de música alternativa, garantizando la circulación de talentos en diferentes escenarios y ciudades, enriqueciendo la oferta musical y fomentando un sentido de comunidad que refuerza la identidad cultural del Caribe colombiano.

Un compromiso con el arte y la cultura

Gracias a estas iniciativas, la región se posiciona como un referente en la escena musical alternativa, creando oportunidades que benefician a artistas emergentes y consolidando la presencia del talento regional en el ámbito nacional e internacional. La Red de Festivales Rock del Caribe Colombiano continúa trabajando para mantener vivo el espíritu creativo y la innovación en el sector, promoviendo una cultura vibrante y diversa que refleja la identidad única de la Costa Caribe.

Este esfuerzo conjunto reafirma la importancia de las alianzas estratégicas en la consolidación de la escena de rock y metal en el Caribe colombiano. La colaboración entre festivales, artistas y gestores culturales es fundamental para fortalecer estos géneros en la región, permitiendo no solo la circulación de talentos, sino también fomentando una comunidad vibrante y un movimiento cultural que impulsa el crecimiento y la innovación musical. La Red de Festivales Rock del Caribe Colombiano reafirma así su compromiso de seguir creando oportunidades y alianzas que catapulten a los artistas y enriquezcan el panorama artístico de la región, consolidando su lugar en la escena nacional e internacional.

Festivales que hacen parte de la RED DE FESTIVALES ROCK.

UNIMAGDALENA ROCK FEST (Santa Marta), URBANAROCK FEST (Barranquilla), INDIEROCK FEST (Barranquilla), PARATE DURO FEST (Barranquilla), CROWS ROCK FEST (Barranquilla), EMO NIGHT FEST (Barranquilla), MURALLA ROCK FEST (Cartagena), LA MÚSICA EN VENAS FEST (Cartagena), EL MONTICULO FEST (Cartagena), SABANEROCK FEST (Sincelejo), SABANEROOTS FEST (Sincelejo), ENTROPIA ROCK FEST (Corozal), BARAJI FEST (Sahagún), TUPA TUPA FEST (Montería), SKATER PARK AL RIO FEST (Montería), THE BUNKER ROCK FEST (Montería).

Sonidos Especiales SubmitHub de Junio 2025 Vol. 30

PhatAdam , Gl:ow y palffi presenta Closer To The Sun – Austria

https://youtu.be/il1wGfTnHnw?si=DYXqu-pme828chdl

Goya Menor presenta BADMAN– Nigeria

Mica presenta Darling – Reino Unido

Alex Sandra presenta OCD Boy – USA

Vibranko presenta Roots Hang Reggae– Mexico

xoxodubstep presenta N.W.Y– USA

Curly Hook presenta Symphony– Montenegro

Dylan Owen presenta The National Parks – USA

GLLIOS presenta Keloque– Colombia

Nordfall presenta Mi Venganza – Argentina

Sonidos Especiales SubmitHub de Junio 2025 Vol. 29

Rocket Soulz presenta UNA VUELTA – España

Sam Tarasco presenta Рейс – Ucrania

Bobby Amaru , Veda , Saliva y Judge & Jury presenta Somebody That I Used To Know (Gotye Cover) – USA

https://www.youtube.com/source/Z2aGgVhpjGk/shorts

The Infinity Chamber presenta Highway – Nueva Zelanda

Mr Simone presenta Que Será– Venezuela

Tkila presenta Parcero– Colombia

Glowry Boyz presenta FREE FALL– Alemania

Skyracer presenta Under The Lights – Reino Unido

Tom Hutchcraft , Sean Kingston y Jadhé presentan Do– Reino Unido, Canada y Jamaica

KjSayless presenta Just A Letter – USA

Lucus Lin presenta su nueva playlist junto a Branson, Mitch Deville y Hailey Mitch Deville: música sincera, sin filtros

El productor musical Lucus Lin lanza una nueva playlist en colaboración con Branson, Mitch Deville y Hailey Mitch Deville, una propuesta sonora que apuesta por lo auténtico, lo visceral y lo emocional. Más que una simple colección de temas, este proyecto es una ventana íntima al universo creativo de Lucus, donde cada canción actúa como un fragmento de vida convertido en sonido.

«Para mí, la música es una forma de expresión libre, sin reglas. Es instinto puro», afirma Lucus Lin. Con una filosofía artística que prioriza el sentimiento por encima de la perfección técnica, el productor deja claro que sus mezclas no buscan sonar impecables en todos los dispositivos, sino resonar honestamente con quien las escuche. «Cada track es un retrato de cómo me sentía en un momento específico. A veces la vida se desordena, y ese caos también termina reflejándose en la música.»

Esta playlist reúne momentos reales, sin adornos ni artificios. Si alguna canción suena «fuera de lugar», quizás es porque así también se sentía el autor en ese instante. El mensaje es claro: no todo tiene que ser pulido para ser verdadero.

En un panorama musical donde muchas veces prima lo pulcro y predecible, Lucus Lin y sus colaboradores apuestan por una propuesta distinta: sincera, libre y profundamente humana. «Tal vez conectes con estas canciones, tal vez no, y está bien. Pero si alguna logra acompañarte o darle un poco de color a tu vida, entonces ya habrá valido la pena», concluye el productor.

Con este lanzamiento, Lucus Lin reafirma que la música también puede ser refugio, diario y espejo. Una experiencia que va más allá de los géneros y conecta con lo más esencial: lo que sentimos.

Brandon Mitchell presenta Walking Bucket (feat. Nia Cheri) , TGBNU y Right Back

🔥 Brandon Mitchell presenta tres nuevas canciones que elevan su propuesta artística:
🎧 Walking Bucket (feat. Nia Cheri)


🎧 TGBNU


🎧 Right Back

Desde Kansas City hasta Los Ángeles, Brandon Mitchell sigue demostrando que el talento no tiene límites. Bailarín, coreógrafo, actor, DJ y ahora artista hip-hop con un mensaje claro y poderoso. Su trayectoria incluye apariciones en So You Think You Can Dance, Step Up Revolution, y series como Insecure, The Rookie y The Upshaws.

Como músico, Brandon utiliza su voz para contar historias con propósito. Con beats que resuenan y letras que conectan, estas nuevas canciones son una muestra más de su versatilidad y visión artística.

Sonidos Especiales SubmitHub de Junio 2025 Vol. 22

June presenta Supernova – USA

GREAT ADAMZ presenta Funke – Nigeria

LaKana presenta Hoy x Mí– España

Hate Moss presenta Aiknow – Reino Unido

Renee Rosado presenta Caperucita– Puerto Rico

Brandon Mitchell presenta No Gloves– USA

EFFECTIVE 12:01 PM presenta Lack of You – Japon

Chriss Esven presenta chica mala– USA

Rickho presenta Morocco– España

Jubal Fresh presenta go down Moses– USA

Brandon Mitchell presenta “Untitled Love” (feat. Irv Da PHENOM), “Sugar” y “We Already Won”

Brandon Mitchell llega con tres nuevas canciones que combinan sentimiento, groove y propósito: Untitled Love, junto a Irv Da PHENOM, es una exploración del amor sin etiquetas; Sugar vibra con una sensualidad suave y elegante; y We Already Won se levanta como un himno de afirmación y victoria colectiva.

Originario de Kansas City, KS y ahora radicado en Los Ángeles, Brandon es mucho más que un artista musical: es un esposo devoto, padre orgulloso y filántropo comprometido. Su trayectoria multifacética está guiada por el servicio, la creatividad y la excelencia. Se dio a conocer mundialmente como finalista de la temporada 9 de So You Think You Can Dance, aunque ya contaba con experiencia en películas como Step Up Revolution y Honey 2.

Brandon no solo se expresa a través del movimiento, también lo hace con su voz. Como artista de hip-hop y DJ, ha lanzado proyectos como la serie Conditioning, contando historias que conectan con su audiencia. Su canción The Lesson fue destacada en MTV’s The Challenge, y sus sets como DJ destacan por su energía y autenticidad.

Como actor, continúa ampliando su influencia con apariciones en series como Dave (FX), Insecure (HBO), Blindspotting (Starz), Good Girls (NBC), The Rookie (ABC), Sistas (BET) y The Upshaws (Netflix). En cine, protagoniza Sinister Assistant (Tubi) y Like Blood (Amazon), demostrando su compromiso con el arte en todas sus formas.

Vymvn presenta INNER CHILD y PRESENCE (feat. Michael Go)

Vymvn —se pronuncia a~men— presenta dos nuevas piezas sonoras que revelan su mundo interior: INNER CHILD y PRESENCE junto a Michael Go. Criado entre los sonidos vibrantes de Toronto, desde los artistas callejeros de Dundas Square hasta la elegancia de la Orquesta Sinfónica en Roy Thomson Hall, Vymvn creció rodeado de arte y música, una influencia que hoy transforma en paisajes sonoros auténticos y emocionales.

Sonidos Especiales SubmitHub de Junio 2025 Vol. 21

KΛLPΛX presenta Albedo – Grecia

RIE JENNI presenta カナリア– Japon

Jose Hugo Toribio presenta Sombra en Mi Piel– México

DLS RENZO presenta Maroqueo– República Dominicana

Hunter/Game y RAMVERK presentan Let Love (Remix by Precursor (NL) – Italia y Suiza

SHWAY presenta Somebody Somewhere– Canada

Chase Douglas Myers presenta Dreamer– USA

Prince Malaki presenta Forever

Junyl presenta Estrella– Puerto Rico

Riverwoods y Jeanette Bengtsson presentan Cruising – Suecia

‘Mi historia’, ‘Cuánto te quiero’ y ‘Olvido y tiempo’: lo nuevo de David Mora

El músico colombiano David Mora ha tenido un 2025 lleno de música. El artista de la ciudad de Medellín ha mostrado durante el primer semestre canciones que estuvo trabajando el año anterior con el objetivo de seguir aprendiendo, compartiendo con músicos increíbles y conectando a través del arte con amigos, familiares y seguidores del proyecto que disfrutan sus canciones tanto como él.

Hoy, David Mora nos sorprende con tres nuevos lanzamientos que ingresan directamente a su catálogo musical: ‘Mi historia’, ‘Cuánto te quiero’ y ‘Olvido y tiempo’.

‘Mi historia’, su primer lanzamiento del año, es una canción que da las gracias a todas las personas que se han ido sumando como audiencia en el proyecto. La particularidad de este sencillo es que el formato es con una guitarra resonador, una tabla de lavar (washboard), dedales, campanita de hotel, corneta de bicicleta, vibra slap, pandereta, cajón peruano, cucharas y cualquier cosa con la que David Mora y su equipo pudieran hacer ruido.

«Textualmente dice que para todas las personas que me escuchan voy a seguir cantando, hasta que se gaste la voz, con y sin errores, pero con todo el amor», cuenta el músico.

El segundo sencillo de 2025 es ‘Cuánto te quiero’, un tema en colaboración con el artista Monopop que habla de esas veces que no decimos todo el tiempo cuánto amamos a una persona, pero que, aunque no lo digamos, recordamos a la persona todo el tiempo y es una forma bonita de decir algo así como: «mira así no te lo diga, quiero que sepas que pienso mucho en ti y que te quiero mucho». Musicalmente es muy entretenida, tiene influencias de los artistas de bluegrass como Billy Strings y Trey Hensley quienes inspiraron a David Mora a escribir una guitarra en este estilo tan demandante.

«La letra aparece por que tiendo a ser un poco seco en el día a día y en alguna conversación con mi esposa fue una pregunta que me hizo, entonces escribí esta canción para explicar un poco cómo era la cosa», menciona. «El bluegrass es un formato muy interesante, se toca con una orquesta de cinco cuerdas (Contrabajo, Banjo, Mandolina, Violín y Guitarra) y quisimos respetar el estilo», agrega.

Su nuevo lanzamiento es ‘Olvido y tiempo’, un antojo musical que nació cuando David Mora escuchó el concierto de Andrés Cepeda hizo con guitarra y voz en el Teatro Colón. La temática de la canción es un despecho. Uno de los amigos de David pasaba por una ruptura amorosa y muchas de las palabras que le decía se convirtieron en la letra de la canción.

«Soy un fan del trabajo de D’artagnan (guitarrista de Andrés Cepeda), así que me propuse fusionar mi estilo blues rock con un poco de boleros latinoamericanos. La interpretación la hice en una guitarra con cuerdas de nylon (como debe tocarse el bolero) y fue todo un reto tocar lo que yo llamo «la guitarra difícil»», puntualiza el músico.

David Mora reunirá estas canciones y sus próximos lanzamientos en un disco, el tercero en su carrera, de múltiples formatos como blues rock, big band, country rock y guabina bebop.

«Ya tengo toda la música, pero aún no me decido por un nombre. Me gustaría llamarlo formatos, pero creo que es un poco académico llamarlo de esa forma.

David Mora está muy contento con un formato de conciertos que inició el año pasado denominado Cantautores y ya va por la tercera edición. Es un festival de 5 artistas donde en dos horas y media se muestra música original en un formato reducido de guitarra o teclado y voz.

«Tengo la causa perdida de recuperar la palabra cantautor como persona que hace canciones y las canta, no necesariamente como un género musical. Muchos de los artistas que hemos tocado en el festival somos artistas rock o pop y no tenemos nada que ver con los sonidos o las temáticas propuestas normalmente en el género al que se le atribuye este nombre», replica el artista.

David Mora tiene la firme intención de seguir creciendo, llevando su música a más personas y lugares. Está más interesado en conectar con las personas y que los que escuchen su propuesta sientan algo especial, así ese algo no sea bonito, pero la música debe hacerte sentir algo.

«No estoy tan preocupado por hacer parte de una tendencia, escribo música para aprender, para compartir y escribo sobre todo lo que me pasa y veo que le pasa a las personas que quiero. Tengo música para maridar con un buen trago, para ir en el tráfico, para bailar (soy un defensor de que todas las músicas se pueden bailar, de hecho, el jazz, el blues y el rock and roll eran músicas bailables y de fiesta, parece que lo olvidamos), o para enamorarnos. La música es una bonita forma de acompañar nuestra vida», concluye David Mora.

Barranquilla suena: ¡vuelve la Fiestade la Música, edición 2025!

Barranquilla celebra una fiesta que sigue uniendo generaciones, culturas y sonidos. La Fiesta de la
Música regresa como ese encuentro que año tras año celebra la diversidad sonora de la ciudad, los
tradicionales barrios de Barrio Abajo, Montecristo y Prado, junto a la Ciénaga de Mallorquín se
convertirán en escenarios vivos de conciertos gratuitos y en vivo, donde el talento local será el gran
protagonista.

La Fiesta de la Música, de origen francés, se celebra desde 1982 en más de 450 ciudades alrededor
del mundo, promoviendo la música en todas sus formas y expresiones. En Barranquilla, este evento
se ha convertido en una plataforma esencial para músicos emergentes, fomentando el acceso libre
a la cultura y fortaleciendo la identidad musical de la ciudad.

“Este año, la Fiesta de la Música se expande con nuevas sonoridades y escenarios inesperados;
entre ellos, una experiencia sinfónica muy especial que conectará a los asistentes con un entorno
natural único. Además, la agenda académica enriquecerá esta celebración con espacios de reflexión
y formación”, menciona Jorge Ferreira, Coordinador cultural de la Alianza Francesa de
Barranquilla.
Conciertos gratuitos, ritmos para todos los gustos, experiencias y aprendizajes que solo se viven
aquí: del 18 al 22 de junio, la Fiesta de la Música celebra su autenticidad con géneros que van del
rock al bullerengue, del jazz al hip hop. Además, una agenda cargada de talleres, charlas y ferias
que conectan talento con visión. ¡Barranquilla, esta fiesta es tuya!

Programación Fiesta de la Música 2025
(Todos los géneros, una sola fiesta)
Jornadas académicas
Miércoles, 18 de junio de 2025
Organiza RR Music Group
Plaza de la aduana – Vía 40 No. 36 135

  • ¿Cómo entrar a la industria de la música sin disquera? ¿Y por qué aquí no?
    Taller práctico de 4 horas para artistas emergentes del caribe colombiano que buscan
    impulsar su carrera musical de forma independiente, aprendiendo sobre registro, marca
    profesional, lanzamientos digitales y monetización, todo adaptado al contexto local.
    Hora: 2:00pm – 6:00pm
    Jueves, 19 de junio de 2025
    Barranquilla Music Business (Fundación Sonido Periférico)
    Plaza de la aduana – Vía 40 No. 36 135
  • Charla: Producción con un sonido Internacional
    A cargo de Marlon Peroza y Manuel Guillermo de estudios ABC.
    Hora: 9:00am – 10:00am
  • Charla: Gestoras culturales, artistas y empresarias
    A cargo de Mile Antolinez (Cumbia Queen)
    Hora: 10:15am – 11:30am
  • Charla: ¿Cómo capitalizar el talento? «El talento sin visión no es suficiente.»
    La Cámara de Comercio de Barranquilla nos da estrategias para fortalecer los
    emprendimientos musicales.
    A cargo de la Cámara de Comercio de Barranquilla
    Hora: 3:30pm – 4:45pm
  • Charla: «El pick-up/Picot/Picó: estructuras etno-tecnológicas y culto al sonido»
    Encuentros sobre el picó como expresión sonora y cultural del caribe colombiano, que
    resaltan su legado histórico, raíces africanas y rol en la identidad popular desde sus orígenes
    hasta el siglo XXI.
    A cargo del Banco de la República
    Hora: 5:00pm – 6:00pm
    Jueves, 19 de junio de 2025
    Barranquilla Music Business (Fundación Sonido Periférico)
    Cra. 59b #81-158 Local 2-1
  • Club de escucha: LA RUMBA EN VINILO
    Por: Mariotta selector, Orlandub, Mr Vinilo
    La Rumba en Vinilo es un club de escucha que celebra el sonido analógico y los ritmos
    tropicales, caribeños y afrodescendientes, ofreciendo una experiencia sensorial y cultural
    que conecta con la memoria colectiva y la historia musical.
    A cargo EUPHORIA Gastrobar
    Hora: 8:00pm – 10pm
    Viernes, 20 de junio de 2025
    Organiza DJ HOYO NEGRO
    Plaza de la aduana – Vía 40 No. 36 135
  • Cátedra: Estética Visual para DJs, Músicos y Productores Musicales
    Catedrático: DJ HOYO NEGRO
    Experiencia formativa para DJs, músicos y productores que busca fortalecer su identidad
    artística mediante herramientas estéticas y estrategias visuales coherentes con su propuesta
    sonora, en entornos físicos y digitales.
    Hora: 3:00pm – 5:00pm
  • Viernes, 20 de junio de 2025
  • Organiza Banco de la República
  • Plaza de la aduana – Vía 40 No. 36 135
  • Charla: “Mujeres en la escena picotera: de género y agencias”
    A cargo del Banco de la República
    Hora: 5:00pm – 6:00pm
  • Charla: Memorias parlantes, genealogías del picó en el Caribe colombiano
    Encuentros que exploran la historia y el legado del picó como símbolo cultural del caribe
    colombiano, resultando su origen africano, su valor social y su carácter popular y marginal.
    A cargo del Banco de la República
    Hora: 6:00pm – 8:00pm
    Conciertos / Presentaciones musicales
    Viernes, 20 de junio de 2025
  • ROCK
    (Aporte $5.000)
    5:00pm – 10pm
    Alianza Francesa de Barranquilla (Calle 52 # 54-75)
    Sábado, 21 de junio de 2025
  • LA BELLA
    Jazz, Clásico e Instrumental
    3:00pm – 8:00pm
    Jardín de Bellas Artes Cl. 68 #53-45
  • EL FUTURO
    Crossover Infantil
    4:00pm – 8:00pm
    Parque los Fundadores (Carrera 54 Entre calles 59 y 64)
  • KARAOKE
  • Micrófono abierto
  • 6:30pm – 10:00pm
  • Sociedad de Mejoras Públicas (Carrera 54 calle 52 Esq)
  • EL POPURRÍ
    Crossover (Aporte $5.000)
    4:00pm – 9:00pm
    Electrónica (Aporte $5.000)
    9:00pm – 2:00am
    Alianza Francesa de Barranquilla (Calle 52#54-75)
  • LA RAÍZ
    Rueda de Cumbia / Rueda de Bullerengue
    8:00pm – 12:00am
    Barrio Abajo – Intersección carrera 52 Calle 50
  • AFRO, PERREO & VINILOS
    7:00pm – 3:30am
    EUPHORIA Gastrobar (CC Le Meridiem Golf, Cra. 59b #81-158 Local 2-1)
  • MELOMANIA (Preventa $10.000 | Puerta $12.000)
    Encuentro de coleccionistas y melomanos
    5:00pm – 2:00am
    La esquina de abajo (Carrera 50 Con 41 Esq)
    Domingo, 22 de junio de 2025
  • SINFONÍA EN EL MANGLAR
    Orquesta Sinfónica Unireformada de Barranquilla
    4:00pm – 5:30pm
    Sendero Manglar – Ecoparque Ciénaga de Mallorquín
  • LA JUNGLA
    Hip Hop
    4:00pm – 9:00pm
    Alianza Francesa de Barranquilla (Calle 52#54-75)

¡Barranquilla est musique! Aquí la música no se escucha, se siente.
La Fiesta de la Música 2025 es organizada por la Alianza Francesa de Barranquilla, en Co-
organización de conciertos con Comfamiliar Atlántico, Facultad de Bellas Artes de la Universidad
del Atlántico, Stage producciones, UniReformada, Fundación noche de cumbia y Tambor, La
Jungla Hip Hop, RR Music, DNA Music, EUPHORIA Gastrobar, La esquina de abajo, Ecoparque
ciénaga de mallorquín, Alcaldía de Barranquilla – Secretaría de Cultura y Patrimonio. En co-
organización academia con: CLENA, Fundación Sonido Periférico y Banco de la República.
Con el apoyo de: Cámara de Comercio de Barranquilla, SAYCO, Miche producciones y Sociedad
de Mejoras Públicas.

Del punk a la cocina: Ramiro Meneses y UNIMINUTO en Ramiriquí con un mensaje de transformación

El actor, músico y ganador de MasterChef será el invitado especial del evento de UNIMINUTO el 29 de junio, llevando consigo una historia que vibra con rebeldía, arte y educación. 

Ramiro Meneses no necesita mayor presentación. Su nombre resuena con fuerza en la historia de la cultura y música colombiana: ícono del cine nacional por su papel en Rodrigo D. No Futuro, pionero del punk paisa, actor de múltiples registros y, más recientemente, campeón de MasterChef Celebrity. Pero ahora, lejos de las cámaras y los reflectores, Meneses emprende otro viaje. Uno más íntimo, más cercano, más necesario: el de compartir con la comunidad de Ramiriquí, Boyacá, su historia de transformación

Este 2025, UNIMINUTO fortalece su presencia en la región con nuevas sedes, horarios flexibles y una visión educativa con los pies en la tierra. En ese marco, Ramiro, además de ser un invitado de honor, será símbolo vivo de lo que significa cambiar sin renunciar a la esencia. Porque su vida ha sido eso —una mutación constante que va del grito punk al fogón, del barrio a la academia, del arte contestatario a la construcción de comunidad. 

En Ramiriquí no llegará solo el personaje televisivo. Llega el hombre que, a los 19 años, denunció sin filtros la violencia urbana desde la piel de un joven sin futuro; el músico que gritó con Peste Mutantex contra la apatía de un país dormido; el director que se reinventó detrás de cámara; y ahora, el cocinero que se atrevió a ganar un reality con recetas que sabían a tierra y a casa. 

En el evento se realizará el próximo domingo 29 de junio a la 1:00 pm en el parque principal de Ramiriquí. Ramiro Meneses demostrará su talento en la cocina, compartirá con los asistentes y visitará, en compañía del alcalde del municipio, Camilo Andrés Ávila Márquez, diversos municipios aledaños: una oportunidad extraordinaria para interactuar con el artista.

Bien sabemos que la educación se vive, se camina y se siembra; que la pedagogía transforma y traza nuevos horizontes. Esa ha sido la premisa de UNIMINUTO a lo largo de una trayectoria que supera las tres décadas. Ramiro Meneses encarna esa consigna. Su participación abarcará diversas variables: un recorrido por su historia, un diálogo con estudiantes, un encuentro con familias, docentes y jóvenes que creen —como él— que la transformación es posible cuando hay voluntad, formación y oportunidades reales, y una exhibición de su talento en la cocina con la preparación de una receta especial.

En el evento se realizará el próximo domingo 29 de junio a la 1:00 pm en el parque principal de Ramiriquí. Ramiro Meneses demostrará su talento en la cocina, compartirá con los asistentes y visitará, en compañía del alcalde del municipio, Camilo Andrés Ávila Márquez, diversos municipios aledaños: una oportunidad extraordinaria para interactuar con el artista. 

Bien sabemos que la educación se vive, se camina y se siembra; que la pedagogía transforma y traza nuevos horizontes. Esa ha sido la premisa de UNIMINUTO a lo largo de una trayectoria que supera las tres décadas. Ramiro Meneses encarna esa consigna. Su participación abarcará diversas variables: un recorrido por su historia, un diálogo con estudiantes, un encuentro con familias, docentes y jóvenes que creen —como él— que la transformación es posible cuando hay voluntad, formación y oportunidades reales, y una exhibición de su talento en la cocina con la preparación de una receta especial.

El evento forma parte del plan de expansión de UNIMINUTO en Boyacá, con énfasis en llevar la educación superior a zonas históricamente excluidas, desde Duitama hasta Chiquinquirá y Ramiriquí. Más allá de la infraestructura, la apuesta es clara: formar para servir, enseñar con el ejemplo y crear conexiones genuinas entre el conocimiento, la cultura y el territorio.

En Ramiriquí, ese mensaje se hará carne con la presencia de Ramiro. Y no por marketing, sino porque su historia —hecha de aciertos, giros y resistencias— representa lo que muchas vidas anhelan: una segunda oportunidad, una causa, una ruta propia.