El viaje de aceptación de «La Estrategia del Mero» llega a Colombia

Después de su estreno en el Black Nights Film Festival de Tallin, Estonia; La Estrategia del Mero, ópera prima del colombiano Edgar De Luque Jácome, llega a las salas de cine del país este 26 de junio para sumergirnos en las complejidades de las relaciones familiares, la diversidad, la aceptación y el amor. 

Sinopsis

Samuel, el último pescador de meros a pulmón que vive en la isla de la aguja recibe la visita inesperada de su hija Priscila, ella busca la protección de su padre al que no ve desde que era un niño y se llamaba Samuelito. Sin lugar para escapar ambos deben aprender a conocerse nuevamente, superar la desconfianza y sanar las viejas heridas. El tiempo compartido y la necesidad de cuidado abren espacio para una transformación profunda; en el mar, donde los meros cambian al madurar, ambos comienzan a reconstruir de nuevo su vínculo.

El «mero» es un tipo de pez marino muy apreciado por su tamaño y el sabor de su carne. Una vez alcanzan la madurez, los meros pueden cambiar de sexo después de los diez años de edad. En este filme, Samuel y Priscila toman la oportunidad de sumergirnos en su vida cotidiana para sanar un pasado roto y que seamos espectadores de su cambio, tal como lo hacen los meros en lo profundo del mar.

Con un fuerte mensaje sobre las segundas oportunidades, que resuena en toda la película. «La Estrategia del Mero» nos invita a redefinir el concepto de familia y a construir un futuro distinto, teniendo en cuenta que no podemos cambiar el pasado, la película celebra la capacidad que tenemos como seres humanos para aprender y crecer, incluso en circunstancias difíciles.

“Esta película narra la relación entre un padre y una hija en el contexto machista y hostil del Caribe colombiano. Para los que hemos nacido frente al mar Caribe, que un niño aprenda a nadar es casi tan importante como que aprenda a caminar, y la misión de enseñar esta habilidad corresponde al padre o a quien encarne esta figura paterna. El pasado y la homofobia han separado a Samuel de su hija, lo que ha hecho que este importante momento de enseñar a nadar a su hija nunca se haya producido; por eso me atrevería a decir que esta película trata de un padre que tiene la última oportunidad de enseñar a nadar a su hija en su mar» – Edgar De Luque Jácome

«La Estrategia del Mero» obtuvo el premio “Best Actor Award” para Roamir Pineda en el Dominican Film Festival in New York y Mejor Ópera Prima en los premios LA SILLA de República Dominicana. 

“La Estrategia del Mero” fue filmada entre Colombia y República Dominicana. Su post-producción se realizó entre Puerto Rico y Brasil. En la película participan los actores colombianos Roamir Pineda y Nathalya Rincón, con una participación especial del puertorriqueño Modesto Lacén y los dominicanos Erick Rodríguez Vásquez y Angela Bernal

«La Estrategia del Mero está basada en recuerdos de mi infancia, puntualmente en la nostalgia de mis abuelos por el mar. Ellos, como muchos pescadores fueron desplazados de sus playas para darle paso al “progreso”. A mis abuelos solo les quedaron sus recuerdos de su vida frente al mar. Una de ellas era la de los cazadores de meros, una antigua raza de pescadores, capaces de bucear a pulmón en lo profundo, armados únicamente de sus arpones para pescar “bestias” de tres metros. Luego, en mi época de estudiante, tuve la oportunidad de conocer a la comunidad trans de Santa Marta y fui testigo de cómo eran expulsadas de la zona turística de la ciudad hasta terminar en el último rincón de playa que les quedaba a pescadores con quienes terminaban compartiendo el mar.» – Edgar De Luque Jácome

SOBRE EL DIRECTOR EDGAR DE LUQUE JÁCOME

Graduado en Cine y Audiovisuales de la Universidad del Magdalena y Magíster en Comunicación por la Universidad del Norte. Con siete años de experiencia como docente catedrático en la Universidad del Magdalena, destacó como director administrativo del proyecto «La Piragua», financiado por el Sistema Nacional de Regalías y ejecutado en colaboración con la Universidad del César.

Como director, ha realizado cortometrajes destacados como «El hombre sin cabeza», «Piel de Mariposa», «La tranquilidad de los pájaros», «Bravo Pueblo», «Palomo» y «Sin regreso». Su trabajo incluye documentales regionales como «Los Alegres Kamkuamos» y «Los Hijos del Pueblo de Agua», así como la serie televisiva «La otra Gente». Además, ha colaborado como asistente de dirección en películas como “Ruido Rosa”, “Ella”, “El Faro” y “La Marcha del Hambre”.

Ha sido galardonado con el estímulo de escritura de guiones del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico en múltiples ocasiones desde 2016 hasta 2020. Sus guiones han recibido reconocimientos nacionales e internacionales, incluyendo el Premio Coral al mejor guión inédito en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana en 2024. “La Estrategia del Mero” es su ópera prima

“Inventario”, La película, se estrena el 18 de abril en todos los cines del país.

El director colombiano Mauricio Cataño nos presenta su film de corte psicológico “Inventario”

En la industria cinematográfica colombiana, un nuevo viento sopla, llevando consigo historias frescas y perspectivas inexploradas. «Inventario», dirigida por Mauricio Cataño, emerge como un faro de originalidad en un mar de narrativas predecibles. Esta película desafía las convenciones al explorar los rincones más oscuros de la psique humana, todo dentro del telón de fondo del aislamiento pandémico que ha sacudido al mundo.

Los protagonistas, Claudio Cataño, Luigi Aicardi, Luis Fernando Bohórquez, Rashed Stefenn, Allyson Gómez, Aroha Afez e Irene Antonucci, arrojan luz sobre los comportamientos arquetípicos que yacen latentes en todos nosotros, revelándose bajo la presión y el encierro. En esta obra, se reúnen siete personajes en una danza trágica, donde cada paso revela una verdad incómoda. La trama despliega una gama diversa de comportamientos humanos: el mentiroso, el traidor, el tramposo, el obsesionado con el sexo, el dependiente, el soñador, el frustrado, el envidioso, entrelazados con sentimientos como el amor, la amistad y la compasión.

Mauricio Cataño, el director visionario detrás de esta obra, comenta sobre la naturaleza innovadora de la película: «Esta es una apuesta a un cine absolutamente diferente, lejos de lo tradicional. Colombia merece más que las historias gastadas que se repiten una y otra vez. ‘Inventario’ desafía esa norma, mostrando que hay innumerables historias aún por contar en nuestro país».

«Inventario» no solo se adentra en las profundidades de la condición humana, sino que también desafía la noción de que el sufrimiento está reservado para los menos afortunados. Cataño agrega: «No se puede suscribir la condición del ser humano a la condición económica, y la película muestra claramente esta situación». A través de los estratos sociales, la película arroja luz sobre los dramas que se desenvuelven en todos los rincones de la sociedad colombiana.

En un panorama cinematográfico dominado por las mismas narrativas trilladas, «Inventario» destaca como un faro de creatividad y originalidad. Con un elenco talentoso y una visión audaz, esta película marca un nuevo capítulo en la historia del cine colombiano. Es una invitación a explorar las profundidades de la mente humana y a desafiar las expectativas preconcebidas sobre lo que el cine colombiano puede lograr.

Cine conciertos, conversatorios, talleres y el Encuentro Internacional de Productores hacen parte de la agenda del Minculturas en el FICCI 2024 

• Durante el FICCI, del 16 al 21 de abril, la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio tendrá talleres y conversatorios para abordar temas como audiencias del cine colombiano, incentivos tributarios, prácticas de inclusión y accesibilidad, producción y circulación de contenidos afro, entre otros.

Con jornadas de networking, asesorías, espacios de formación y encuentros con aliados de la industria y la academia, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes presenta la edición 19 del Encuentro Internacional de Productores – EIP en el marco del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias – FICCI 2024, que se realizará del 16 al 21 de abril. Durante estos días también se tendrán talleres, conversatorios, proyecciones, cine conciertos y otras actividades dedicadas al desarrollo cinematográfico y audiovisual.  

“Creo, sin duda, que el cine colombiano, con sus altas y sus bajas, con sus momentos de esplendor y sus momentos de oscuridad, ha intentado una y otra vez representarnos. Ha intentado, una y otra vez, dar cuenta de un país que no terminamos de conocer y que, de no ser por el cine, desconoceríamos aún más. Una sala de cine es más que una sala de cine. Es un espacio de reunión. Es un espacio de comunión”, destaca el ministro de las Culturas, Juan David Correa.

El Encuentro Internacional de Productores – EIP, liderado por la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio de las Culturas, reunirá 16 proyectos audiovisuales realizados por creadores de Colombia, Ecuador, Cuba, Argentina, Chile, Perú y Honduras, que fueron seleccionados mediante convocatoria pública. Su objetivo es crear espacios para abordar las principales necesidades de la industria cinematográfica en Latinoamérica y promover acciones para fortalecer la labor y las iniciativas de productores y directores de la región.

Entre los participantes están ocho proyectos de ficción: Cortacabezas, Todo esto eran mangas, Otro jardín y Dos orillas, de Colombia; Maneki Neko y Guambras Irqui, de Ecuador; La levedad de ella, de Cuba, y Los desprotegidos. La República de los sueños rotos, de Argentina, así como ocho documentales en etapa de desarrollo: (No) es sólo cuestión de tiempo, Vigilante, La muerte del sol y Agua de la Virgen, de Colombia; Yedinitz y La Lima que se va, de Perú; Soy lluvia, de Honduras, y Apaguen la radio, de Ecuador y Chile.

De acuerdo con Diana Díaz Soto, directora de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio de las Culturas, este encuentro es fundamental para ayudar a materializar la cualificación de los procesos de formulación, investigación y producción en proyectos cinematográficos de ficción y documental. “Las actividades que tendremos serán para potenciar la cadena de valor del cine en busca de iniciativas cada vez más exitosas; los seleccionados podrán salir mucho más robustecidos, competitivos y con un mayor impacto. Esperamos que pronto los podamos ver en cartelera y disfrutar de sus diversos contenidos”, afirma.

Sumado a esto, la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio de las Culturas hará presencia en el FICCI con su participación en el XI Encuentro de Festivales ANAFE, que durante tres días —del 19 al 21 de abril— reunirá a organizadores de eventos cinematográficos en un espacio de formación alrededor de temas como las brechas de género, la gestión de riesgos e impactos ambientales y los modelos de indicadores en la producción de eventos. 

También se tendrá participación en el Sandbox Audiovisual con la experiencia de formación Brillando en el set, que se desarrollará el 17 de abril con jóvenes colombianos interesados en compartir experiencias y reflexiones con expertos del sector para el fortalecimiento de sus proyectos. Además, en el marco de Filma Afro se abrirá un espacio para el diálogo y el intercambio de experiencias entre realizadores afrocolombianos con la mentoría de expertos de Cuba, Estados Unidos y Brasil. 

En el 63° Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias – FICCI, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes tiene también una programación de conversatorios y paneles como: Bajas audiencias de cine colombiano en salas comerciales, Incentivos tributarios para la financiación de proyectos, Exhibición, distribución y circulación de contenidos con temática afro, Prácticas de inclusión y accesibilidad a contenidos audiovisuales y Las narrativas del país de la belleza en clave documental. 

Un taller sobre las claves para crear y producir con pueblos indígenas, un ciclo documental de archivo y un cine concierto que presentará películas del Archivo Histórico Cinematográfico Colombiano de los hermanos Acevedo musicalizadas en vivo por la Orquesta Sinfónica de Bolívar son otras de las actividades con las que la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio tendrá presencia en el FICCI 2024, un espacio que promueve la cultura del cine y las artes audiovisuales. 

“Una cigüeña en apuros: la joya perdida”, film animado que llega para toda la familia

Si hablamos de películas animadas y con mensajes familiares, “Richard the Stork and the Mystery of the Great Jewel”, o como se titula para Venezuela “Una cigüeña en apuros: la joya perdida”, es sinónimo de ello, ya que muestra como una cigüeña enseñará a los más pequeños sobre el significado del trabajo en equipo para superar los desafíos que se afrontan.

Este film de 84 minutos de duración oriundo de Alemania, Bélgica y Noruega, llega a las salas de la pantalla grande venezolana el próximo 28 de diciembre gracias a Mundo D Película @mundodpelicula.

Con un reparto conformado por Jay Myers, Kyra Jackson, Simona Berman, bajo la dirección de Benjamin Quabeck, Mette Tange, el audiovisual fue producido por Knudsen Pictures, Walking The Dog, Den Siste Skilling.

Un gorrión audaz y valiente se embarca en una búsqueda llena de misterio y diversión

¿De qué trata?, pues el relato se basa en Richard, un gorrión criado por cigüeñas que, mientras está disfrutando del invierno en un gran lago del norte de África, se entera de que esta vez no se le confiará una misión tan honorable y responsable como lo es liderar el vuelo de una bandada de cigüeñas de regreso al norte. Sin querer aceptar esta decisión, decide emprender un viaje independiente lleno de peligros y aventuras.

En el transcurso de los hechos, Richard se encontrará con una bandada de gorriones en apuros, capturados por los malvados pájaros marabú liderados por el codicioso pavo real Zamano. Para obtener la libertad, las aves deberán unirse en un equipo amistoso, mostrar valentía, ingenio e inventiva para resolver el enigma y encontrar un misterioso tesoro con joyas.

La entretenida película cuenta con críticas positivas, como la de Paula Vázquez Prieto de La Nación de Argentina, quien alaba lo que se muestra en la misma. “Sin expandir el horizonte de su predecesora, la película se afirma en una animación clásica, con colores vibrantes y secuencias musicales que recuerda la etapa originaria de Disney”, destacó Vázquez Prieto.

Si deseas obtener más información, imágenes y videos sobre “Una cigüeña en apuros: la joya perdida”, visita @mundodpelicula en Instagram.