Descubrimientos de Xonny en Groover de octubre 2026 | Vol 06
Cinco canciones, cinco nuevos descubrimientos y cinco razones para darle play a sonidos que quizá todavía no conocías.
En FRECUENCIA ALTERNATIVA abrimos una ventana a nuevos artistas y propuestas que llegan desde distintos rincones del mundo. En cada volumen reunimos canciones que nos llamaron la atención por su sonido, su personalidad y aquello que las hace diferentes.
Dale play, descubre nuevos nombres y déjate sorprender por la música que encontramos en el camino.
La próxima canción que te guste podría estar aquí. ✨
01. Il Conto dei Giorni presenta Il Conto dei Giorni
Hay canciones que nacen de la necesidad de poner en palabras aquello que realmente importa. Desde Roma, el trío Il Conto dei Giorni presenta su sencillo homónimo, una propuesta que se mueve entre las texturas del shoegaze, la energía del rock alternativo y las atmósferas envolventes del dream pop.
Con canciones interpretadas en italiano, la banda busca dar voz a las experiencias que nos marcan tanto en los momentos luminosos como en aquellos más difíciles. Esa mirada hacia lo esencial convierte su propuesta en una invitación a detenerse y reconocer el valor de lo vivido.
Il Conto dei Giorni llega a este volumen como una exploración de las emociones y de todo aquello que permanece con nosotros a medida que pasa el tiempo. Una apuesta para quienes encuentran en la música alternativa un espacio de expresión, introspección y conexión personal.
02. 4Grigio presenta Occhi Stanchi (Acustica)
El final de una relación no siempre se comprende en el momento en que sucede. A veces, hace falta regresar a los lugares compartidos y observarlos desde la distancia para descubrir las señales que antes pasaron inadvertidas. Esa es la premisa emocional de Occhi Stanchi (Acustica), el sencillo de 4Grigio, cantautor romano establecido en Nueva York.
La canción reconstruye el recuerdo de una última temporada de verano junto a una persona amada. Sin embargo, el paisaje ha cambiado: el mar invernal sustituye la calidez de aquellos días y se convierte en el escenario de una reflexión sobre la pérdida, la memoria y las verdades que solo el tiempo permite reconocer.
Musicalmente, la pieza comienza con dos arpegios de guitarra acústica que sostienen una interpretación íntima. Poco a poco, los arreglos de cuerdas amplían el espacio emocional hasta conducir la composición hacia un final de mayor intensidad. La instrumentación acompaña así el desarrollo de una historia que comienza en la contemplación y termina abriéndose a sentimientos difíciles de contener.
Con Occhi Stanchi (Acustica), 4Grigio propone una escucha pausada, cercana a la experiencia de contemplar un paisaje que guarda recuerdos de algo que ya no existe. Una canción para quienes saben que algunas despedidas solo empiezan a entenderse cuando aprendemos a mirar atrás.
03. Veller presenta Niño Conflicto
Crecer también significa aprender a convivir con nuestras propias contradicciones. Entre los sueños que parecen alejarse, las ganas de vivir intensamente y la incertidumbre de no saber qué viene después, existe una etapa en la que encontrar el propio camino puede convertirse en todo un desafío. Ese territorio emocional es el que Veller explora en Niño Conflicto.
A través del reggae, la canción retrata a un personaje inquieto e inconformista que observa el mundo mientras intenta comprender su lugar en él. La transición hacia la vida adulta aparece marcada por decisiones difíciles, deseos aplazados y esa tensión entre disfrutar el presente y reconocer que algunas elecciones pueden tener consecuencias.
Pero Niño Conflicto no se limita a retratar la confusión. También habla de conservar la capacidad de soñar mientras la vida cambia, de avanzar sin tener todas las respuestas y de aceptar que crecer no siempre implica dejar atrás nuestras inquietudes.
Veller convierte estas contradicciones en el centro de una historia cercana, especialmente para quienes han experimentado la sensación de estar entre lo que desean ser y lo que todavía están intentando descubrir. Porque, a veces, madurar no consiste en tenerlo todo resuelto, sino en aprender a caminar con las preguntas.
04. The Rabbit Council presenta Follow Through
¿Qué significa seguir adelante cuando el camino se transforma? ¿Cómo cambian nuestras relaciones cuando las personas crecen, toman decisiones y atraviesan nuevas etapas? Con Follow Through, The Rabbit Council aborda estas preguntas desde una perspectiva que conecta las aventuras de una relación con una reflexión más amplia sobre nuestra manera de convivir con el mundo.
Detrás de este proyecto independiente está Lee Baber, músico de Charlotte, Carolina del Norte, cuya propuesta transita entre el indie rock, el indie pop, el folk rock y las texturas del folk alternativo. Su universo creativo combina instrumentos acústicos y arreglos de banda completa con una sensibilidad independiente, ligeramente excéntrica, que evita acomodarse por completo a los caminos convencionales.
En esta canción, la experiencia de compartir un recorrido con otra persona funciona también como un espejo de nuestra relación con la Tierra y el entorno. La pregunta que atraviesa el tema —si realmente podemos llegar hasta el final de ese viaje compartido— adquiere así una dimensión que va más allá de los vínculos personales: habla de compromiso, transformación y responsabilidad colectiva.
Musicalmente, Follow Through apuesta por una energía optimista y esperanzadora, situada entre el rock y el pop independiente. En lugar de quedarse en la incertidumbre que acompaña a todo nuevo comienzo, la canción propone afrontar lo desconocido en compañía, con la disposición de construir algo juntos.
05. MUZZLE FLASH presenta Out Of Line
Seguir a la multitud puede resultar cómodo, especialmente cuando alguien promete tener todas las respuestas. Pero ¿qué sucede cuando quienes se presentan como guías terminan conduciendo a los demás hacia una dirección equivocada? Esa pregunta está en el centro del mensaje que MUZZLE FLASH comparte con Out Of Line.
La banda presenta la canción como una reflexión sobre las personas que se niegan a seguir a las masas cuando estas se dejan llevar por falsos profetas. Su planteamiento pone el foco en la independencia de criterio y en la voluntad de cuestionar los discursos que buscan convertir la obediencia en una norma.
El título, que puede traducirse como «fuera de línea» o «fuera de lo establecido», encaja con esa postura de inconformidad. No seguir el camino trazado por otros implica aceptar la posibilidad de ser diferente, de desafiar las expectativas y de asumir la responsabilidad de las propias decisiones.
Con Out Of Line, MUZZLE FLASH aporta a este volumen una idea que trasciende la experiencia individual: la importancia de conservar la capacidad de pensar por cuenta propia. Una propuesta que nos recuerda que apartarse de la multitud no siempre significa estar perdido; en ocasiones, significa haber decidido mirar con otros ojos.
